Atenção empresários da indústria do vestuário e têxtil! Nos dias 9, 10 e 11 de agosto, o Nova Friburgo Country Clube recebe mais uma edição da maior Feira de Lingerie, Moda Praia, Fitness e Matéria-Prima da América Latina, a Fevest 2023, que reúne os principais fabricantes do setor. A feira promete apresentar inovações ao mercado focadas em fomentar a indústria trazendo não só novidades em matéria-prima e designer, como impulsionando negócios num setor que movimentou mais de R$190 bilhões em 2021 contra R$ 161 bilhões em 2020, segundo dados do (IEMI 2022).
Sustentabilidade é um dos focos da Fevest 2023. Muitas empresas têm buscado trabalhar a moda sustentável, de forma consciente, e trazendo novas soluções para o setor de vestuário que reduzam o impacto do descarte de resíduos do processo de industrialização e roupas no meio ambiente.
Na Fevest 2023, os participantes terão a oportunidade de conhecer novidades sustentáveis, como a Tiê Lingerie, de Nova Friburgo, região serrana do Rio de Janeiro, que apresentará sua calcinha absorvente reutilizável. Composta por três tecidos, cada um com uma função específica, o produto é uma inovação que representa um marco na indústria da moda feminina, apresentando a combinação do conforto, estilo e funcionalidade para a mulher.
Em seu primeiro tecido, composto por fibras naturais, a mulher tem a sensação de pele seca, mesmo em períodos mais longos, reduzindo os odores indesejáveis. Já o segundo tecido, possui propriedades de absorção avançadas. O terceiro, resistente a umidade, fazem da calcinha uma opção segura e sustentável para que não precisem fazer mais uso do absorvente convencional, e possam reutilizar por mais vezes, a calcinha, após a higienização.
Outra marca que valoriza ações sustentáveis é a Mimar Lingerie. A empresa implantou o uso de fonte de energia sustentável (energia solar), buscando gerar economia de recursos como água, papel e energia. E, pensa sempre em incluir em sua rotina práticas ainda mais conscientes, que contribuam com o Meio Ambiente, como a reutilização de materiais em desuso, como: papéis, carretéis e caixas de papelão que são doados para reciclagem. Em todo seu espaço, disponibilizam lixeiras específicas para o descarte de lixo orgânico e reciclável.
“Fazemos o descarte correto das agulhas e resíduos do corte. Assim contribuímos com a preservação do meio ambiente. É importante buscarmos um olhar ainda mais consciente em prol de práticas sustentáveis. Para nós, é importante participar de uma das maiores feiras de lingerie da América Latina. É uma ótima oportunidade de desenvolvimento, crescimento e grandes negócios“, comenta Marcele Gripp, diretora geral da Mimar.
Ao longo dos 30 anos de realização, a Fevest vem reunindo muitas empresas que contribuem com o lançamento de produtos com tecnologias de ponta, que apontam tendências e atendem às necessidades dos consumidores modernos. A Fevest 2023 promete ser um marco na indústria da moda apresentando inovações revolucionárias para o impulsionamento do setor.
Com a apresentação destas, entre outras novidades, a Fevest 2023 promete ser um ponto de encontro importante para os negócios, fornecendo produtos valiosos e promovendo parcerias estratégicas que impulsionarão o setor a médio e a longo prazo.
A Fevest Conceito 2023 – Feira de Lingerie, Moda Praia, Fitness e Matéria-prima – é uma realização do Sindvest (Sindicato das Indústrias do Vestuário de Nova Friburgo e Região); patrocínio da Firjan; apoio Educacional do Senac RJ; apoio Águas de Nova Friburgo; Correios; Energisa; Sicredi; Sicoob; Fecomércio e Frionline; apoio institucional ABIT, APEX e da Prefeitura de Nova Friburgo; agência de Comunicação: Oásis; organização Teia de Eventos.
SERVIÇO:
FEVEST Conceito 2023 – Feira de Lingerie, Moda Praia, Fitness e Matéria-prima
Data: 09 a 11 de agosto (quarta-feira a sexta-feira)
Horário: das 10h às 20h
Entrada: Gratuita mediante credenciamento pelo site
Local: Nova Friburgo Country Clube (Av Conselheiro Julius Arp, 140 – Centro – Nova Friburgo/RJ)
O cenário da moda nacional movimenta-se com uma das novidades mais aguardadas para o próximo Rio Fashion Week. O músico e modelo Gito Sales recebeu um convite exclusivo de uma marca de luxo para ilustrar sua passarela nesta temporada. A proposta marca um momento histórico pois, apesar de décadas de uma trajetória consagrada no mercado fotográfico, esta seria a primeira vez que Gito levaria seu porte de 1,84 m para o movimento de um desfile.
Créditos: Festa Gregório Faganello
O nome da grife que realizou o convite ainda é mantido sob rigoroso sigilo, enquanto Gito ainda estuda a proposta. Com a bagagem de quem vive o mercado há quase 60 anos, ele observa o cenário atual com um olhar que vem de berço: ainda criança, ele já estampava editoriais da icônica boutique Lá na Modinha, em Copacabana.
Divulgação Polygram e primavera/verão Anonimato
O que fascina em sua trajetória é a versatilidade. Gito equilibrava a faculdade e o comando de uma fábrica com a carreira de modelo de elite, representando desde o luxo clássico e estruturado até o luxo despojado que definia o estilo carioca da época. No meio desse turbilhão — que incluía até a representação do fenômeno Menudo no Brasil — o palco nunca silenciava: ele ainda encontrava tempo para gravar participações e realizar seus próprios shows.
Créditos da Foto: Patrícia Rocha
Essa vivência intensa entre o palco e o chão de fábrica deu a ele uma compreensão absoluta sobre a engenharia da imagem. “Pelo fato de eu ter trabalhado com moda muito tempo e vivido tudo isso ao mesmo tempo, eu sei o que me veste, sei como posar com aquela roupa e como valorizar o corte. Eu usei os melhores, do luxo despojado à alta alfaiataria, então fica muito difícil me enganar”, afirma o artista.
Créditos da Foto: Lá na Modinha
Aos 62 anos, o “Silverfox” brasileiro une música e moda com uma fluidez rara. Vencedor do Prêmio Sharp e com duas indicações ao Grammy, Gito prova que sua visão técnica sobre os ciclos da cultura continua sendo um dos ativos mais desejados do país.
Na Casa DB, criada por Amanda Vilas Boas, encontros deixam de ser eventos e se tornam narrativas imersivas que conectam moda, presença e influência no Rio de Janeiro.
Em um Rio de Janeiro onde a estética sempre foi linguagem e o encontro, ritual, a Duplamente Brasil inaugura uma nova forma de experienciar o feminino contemporâneo. À frente do projeto, Amanda Vilas Boas imprime sensibilidade curatorial e visão estratégica à Casa DB um endereço que tem se consolidado como palco de experiências autorais para mulheres que lideram, empreendem e influenciam.
Distante do formato tradicional de eventos, a Casa DB opera como cenário e como conceito. Arquitetura contemporânea, paisagismo natural e ambientação sensorial compõem uma atmosfera que privilegia intimidade, conversa e presença. Aqui, o luxo não é excesso é detalhe.
Entre as experiências que traduzem esse posicionamento está o Shuffle, ativação realizada em parceria com a BMW, que incorporou movimento, inovação e lifestyle à narrativa do encontro. A dinâmica trouxe ritmo e interação à experiência, reforçando o olhar da Duplamente Brasil para ativações que dialogam com a mulher atual: multifacetada, sofisticada e conectada às transformações do seu tempo.
O público majoritariamente mulheres entre 40 e 65 anos, empresárias, líderes e formadoras de opinião reafirma o caráter seletivo da proposta. Cada edição reúne cerca de 50 a 70 convidadas, com presença consistente e forte reverberação orgânica nas redes sociais, ampliando a experiência para além do espaço físico.
Créditos da Foto: Divulgação
Mais do que visibilidade, a Casa DB constrói contexto. Mais do que exposição, cria pertencimento.
Em um momento em que o luxo contemporâneo se redefine pela experiência e pela autenticidade, a Duplamente Brasil consolida no Rio de Janeiro um território onde moda, conversa e influência coexistem com naturalidade e onde cada encontro se transforma em capítulo de uma narrativa maior: a da mulher que ocupa espaços com elegância e potência.
No cenário efervescente da moda global, poucos nomes conseguem unir a técnica rigorosa da alta costura com o carisma das grandes estrelas. No dia 11 de fevereiro de 2026, o mundo testemunhou mais um capítulo glorioso dessa história: Paulo Valenttin, o “Costureiro das Estrelas”, reafirmou seu status de ícone internacional ao desfilar sua nova coleção na New York Fashion Week (NYFW).
Nascido em Conselheiro Lafaiete e herdeiro do talento de sua mãe, a renomada modelista Maria do Carmo Nunes, Valenttin levou para as passarelas americanas a essência da sofisticação brasileira, arrancando aplausos entusiasmados de uma plateia exigente e consolidando sua trajetória de sucesso absoluto.
Créditos da Foto: Divulgação
Uma Trajetória de Sucesso e Estrelato A presença de Paulo Valenttin em Nova York não foi um evento isolado, mas o ápice de uma carreira construída com estudo e paixão. Bacharel em Moda pela UNIP desde 2018, ele transformou seu nome em sinônimo de luxo e exclusividade. Sua habilidade em esculpir o corpo feminino com tecidos e cortes impecáveis o tornou o favorito de uma constelação de celebridades. Ao longo dos anos, seus looks vestiram personalidades como:
Ícones da Música: Alcione, Latino, Vanessa Jackson e Thalia.
Estrelas da TV: Eliana, Celso Portiolli, Danilo Gentili, Renata Fan e Vera Fischer.
Figuras Marcantes: Gretchen, Flor Fernandez e Rita Cadillac.
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“A moda de Paulo Valenttin não é apenas vestuário; é uma narrativa de poder e elegância que atravessa fronteiras.”
Do Grammy Latino ao Cassino de Monte Carlo O sucesso na NYFW 2026 é mais um troféu para uma estante que já transborda conquistas. Valenttin já havia deixado sua marca no Grammy Latino, acompanhando nomes como Ludmilla e Thiago York, e brilhado em um desfile memorável no Cassino Monte Carlo, em Mônaco.
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Premiado como Estilista do Ano em 2023/2024 e homenageado com o prêmio “Mentes Brilhantes”, Paulo utiliza sua visibilidade para elevar a moda brasileira ao patamar das grandes maisons europeias e americanas.
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O Diferencial Valenttin O que faz os americanos aplaudirem de pé um estilista mineiro? A resposta está no equilíbrio entre o DNA artesanal — aprendido com as raízes da modelagem — e a visão contemporânea de mercado. Seus looks na New York Fashion Week de 2026 apresentaram:
Modelagem Arquitetônica: Cortes que valorizam a silhueta com precisão matemática.
Texturas Luxuosas: O uso de materiais que refletem a luz e o movimento.
Audácia Criativa: A coragem de inovar sem perder a elegância clássica que suas clientes tanto prezam.
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Com mais esse triunfo em solo americano, Paulo Valenttin não apenas veste estrelas; ele se firma, definitivamente, como uma das estrelas mais brilhantes da constelação da moda mundial.