Foto: Graham Tolbert

TRECHOS DA MÚSICA FORAM APRESENTADAS VIA LIVE EM CÂMERA DE VIGILÂNCIA, ONTEM (13) – CONFIRA

Bon Iver lança duas novas músicas do próximo álbum, SABLE, fABLE. “If Only I Could Wait (feat. Danielle Haim)” e ‘“Walk Home” foram lançadas com lyric videos, às 11h, nesta sexta (14). Antes disso, uma prévia especial das músicas foi transmitida a partir de In Such A Small Time Frame, a instalação de arte e câmera de rastreamento 24 horas por dia, 7 dias por semana, que Justin Vernon montou nas árvores de Wisconsin em outubro do ano passado e tem usado para enviar mensagens a um grupo dedicado de espectadores desde então.

Assista ao lyric video de “If Only I Could Wait (feat. Danielle Haim)” AQUI

Assista ao lyric video de “Walk Home” AQUI

Com SABLE, fABLE, Justin Vernon vira a página e começa o próximo capítulo do Bon Iver: o epílogo. É uma história de amor ambientada em uma música pop exuberante e radiante e, embora o álbum comece com o desabafo vulnerável do EP de três músicas SABLE, do último outono, o tríptico dá lugar a uma nova saga de nove músicas em que uma pessoa se torna duas, a escuridão se transforma em beleza salmão e a tristeza se transforma em alegria desenfreada. Enquanto SABLE é um confronto conciso e solitário com uma dor que definiu o passado por tanto tempo, fABLE olha para um futuro vibrante cheio de luz, propósito e possibilidade: um parceiro, novas memórias, talvez uma família.

Reserve SABLE, fABLE

Bon Iver online:

boniver.org Instagram X Facebook TikTok Reddit

Sobre a ForMusic:

Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras. 

ForMusic nas redes:

Website | Facebook | Instagram

Crédito: Jennifer McCord

A BANDA ANUNCIOU TAMBÉM DATAS DE TOUR NO REINO UNIDO

Escute aqui.

Celebrando uma década desde seu single de estreia “Atlantis”, Seafret retorna com seu mais recente lançamento, “River of Tears”, uma faixa que leva a dupla para águas musicais mais vibrantes. Juntamente com uma tour no Reino Unido em maio, Jack Sedman e Harry Draper estão abraçando um novo capítulo criativo, um que amplia sua intensidade emocional característica enquanto expande sua paleta sonora. Ouça aqui.

“‘River of Tears’ explora o desgosto de estar em um relacionamento que você sempre soube que estava condenado, mas ainda assim luta para aceitar seu fim inevitável. Originalmente escrevemos essa música no piano, mas descobrimos que a produção mais sombria funcionou tão bem que não tivemos outra escolha senão seguir por esse caminho. Essa música foi um ponto de virada para o álbum e até mesmo para nós como compositores. Não é um estilo de música que já fizemos antes, mas sentimos que abrimos uma porta para algo novo e empolgante.” – Seafret

Com sua profundidade cinematográfica, melodias cintilantes e uma narrativa envolvente, “River of Tears” sinaliza uma grande evolução para Seafret, um passo além de suas raízes acústicas para um mundo mais atmosférico e sonoramente rico. Isso marca o início de uma nova e empolgante era, que levará ao próximo lançamento completo da banda, que será anunciado em breve.

Para apoiar “River of Tears”, Seafret embarcará em uma tour íntima no Reino Unido em maio, levando suas performances ao vivo de tirar o fôlego para o público de todo o país. A pré-venda começa às 10h, segunda-feira, 17 de março

Dez anos após o lançamento de seu single de sucesso “Atlantis”, a dupla de Yorkshire Seafret – ou seja, os melhores amigos e conspiradores musicais Jack Sedman e Harry Draper – está entrando em 2025 como uma banda renascida. Depois de ver a catarse emocional épica desse single ganhar uma nova vida nos últimos três anos, retornando à conversa cultural através de um momento viral no TikTok, que se transformou em mais de um bilhão de streams, a banda nunca teve tantos olhares sobre eles e fãs esperando ansiosamente seus próximos passos.

Uma década em sua carreira, essa é uma situação que nenhum dos músicos poderia prever.
“Você não consegue processar esses números”, diz Draper. “Estamos incrivelmente orgulhosos, mas não conseguimos entender isso. Um milhão, talvez, mas um bilhão…” No entanto, enquanto as estatísticas podem ser fantásticas demais para qualquer um desses dois eternamente centrados nortistas para compreender completamente, o fogo que isso acendeu neles é muito mais tangível. “Houve uma nova energia desde tudo o que aconteceu com ‘Atlantis’”, continua Draper. “Parece que somos uma banda nova novamente.”

Após lançar três álbuns de estúdio de jóias indie-folk com o coração na manga, que, de seu álbum de estreia de 2016, ‘Tell Me It’s Real’, até o terceiro LP ‘Wonderland’ gravado durante a quarentena em 2023, empurraram sua composição para reinos cada vez mais confiantes e variados, Seafret em 2025 tem a vitalidade de uma banda nova, mas a experiência de profissionais experientes. De algumas maneiras, ainda são os mesmos homens que se conheceram em uma noite de microfone aberto em Bridlington há mais de uma década – verdadeiros fãs de música que apenas querem se comunicar por meio da narrativa de uma música – mas também cresceram exponencialmente. Agora, estão navegando orgulhosamente para os novos horizontes de seu segundo fôlego como banda: revigorados, renovados e mais brilhantes do que nunca. “Esses últimos anos só nos deixaram mais famintos por isso novamente”, diz Sedman. “Realmente parece que é um Seafret novo e estamos prontos para seguir em frente.”

Sobre a ForMusic:

Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras. 

ForMusic nas redes:

Website | Facebook | Instagram

Foto por Adam Alonzo

BANDA SE PREPARA PARA LANÇAMENTO DO PRÓXIMO ÁLBUM GINGKO, QUE SERÁ LANÇADO EM 4 DE ABRIL

Ouça agora o single aqui

Faça o pré-save do álbum aqui

• “Um enigma com um vamp de dois acordes que balança facilmente e que lembra Marvin Gaye… Nostalgia encontra a ameaça.”
  The New York Times sobre “Shandy in the Graveyard”
• “Uma sensação genuína… uma dose de art rock sonhador que lembra o lado mais etéreo e psicodélico do Radiohead, e é algo que o Panchiko faz muito bem.”
  Brooklyn Vegan
• “Feroz… muito mais do que a soma de suas partes.”
  UPROXX
• “Se você está procurando por música atmosférica no estilo de Thom Yorke, Ginkgo certamente se tornará sua próxima obsessão.”
  Consequence
• “A súbita emergência da obscuridade britânica dos anos 90, Panchiko, é uma das histórias musicais mais loucas que vimos nos últimos anos.”
  Stereogum

Hoje, o Panchiko, a banda inglesa que tem consistentemente quebrado expectativas nos últimos meses, compartilha seu mais recente single “Mac’s Omelette”. Esta é a quarta música de seu aguardado álbum Ginkgo, que será lançado em 4 de abril pela Nettwerk, e precede a maior tour dos EUA da banda até hoje, com apresentações no Brooklyn Paramount, Hollywood Palladium, The Fillmore e mais, listados abaixo.

Em “Mac’s Omelette”, temos uma introdução descontraída e vagante, liderada por piano. Isso é logo seguido por uma linha melódica mais sombria, lembrando algo que Thom Yorke poderia criar enquanto fazia uma caminhada introspectiva no início da noite. O som é bem inesperado, considerando o último single “Honeycomb”, que é cheio de pop-rock dos anos 1970, como “Mr. Blue Sky” do ELO, ou a melancólica “Shandy in the Graveyard” com o rapper de Nova York billy woods.

Assista ao visualizer de “Mac’s Omelette” AQUI

Sobre o single, o Panchiko explica: “A pequena peça de piano que não queria ir embora, gravada no piano do meu irmão, uma vez no Natal em Liverpool. Ela viveu no laptop por um tempo, mas se transformou nesse número relaxado no meio da gravação do novo álbum. Faça o que quiser com as letras, para mim a música representa estar no meio da jornada, olhando pela janela, encontrando novos significados no inesperado, aproveitando a vida, certo?”

Como crianças dos anos 90 na cidade de Nottingham, o Panchiko tocava para salas quase vazias e, eventualmente, deixou de lado a esperança de se tornarem músicos em tempo integral para seguir outras carreiras. Isso foi verdade até 2020, quando descobriram que um usuário da internet encontrou o CD demo descartado do Panchiko, D>E>A>T>H>M>E>T>A>L, de 2000, em uma loja de caridade de Nottingham, postou no 4chan em 2016 e, efetivamente, fez os sonhos que haviam sido esquecidos voltarem a ser prioridade para serem seguidos.

Com o novo álbum, o Panchiko redescobre e expande seu som adorado. A crueza original e a fineza do CD demo permanecem, mas com uma paleta ainda mais variada. Ao longo do álbum, ouvimos momentos que lembram a eletrônica e a brincadeira cromática do ELO, a teatralidade cerebral no estilo de OK Computer e até mesmo pitadas do flow hip-hop do Rage Against The Machine.

Fãs do The New York Times, Consequence, Fader, Uproxx, The Guardian, Bandcamp, entre outros, ficaram fascinados pela história da banda e impressionados com seu som. NPR, Stereogum e Brooklyn Vegan incluíram Ginkgo em suas listas dos Álbuns Mais Esperados de 2025. No último ano, a banda alcançou 111 milhões de streams no Spotify, com seu número de seguidores na plataforma crescendo em 166 mil no mesmo período; eles esgotaram grandes locais em Nova York (Brooklyn Steel), Los Angeles (The Novo), DC (9:30 Club) e muitos outros – dobrando o tamanho dos locais onde tocam em dois anos – com uma grande participação em festivais, como o Levitation, neste outono. Eles acabaram de terminar uma tour pelos EUA, com mais datas agendadas nos EUA, UE e Reino Unido na primavera de 2025.

O Panchiko – agora composto pelos membros originais Andy Wright (tecladista e produtor) e Owain Davies (vocalista e guitarrista), juntamente com os novos membros Robert Harris (guitarrista), Shaun Ferreday (baixista) e John Schofield (baterista) – seguiu seu novo caminho com vigor. Após viralizar em 2020, eles fizeram uma tour mundial e escreveram, gravaram e lançaram seu primeiro álbum em mais de 20 anos, Failed At Maths (2023). Mas após a adrenalina da turnê, surgiu uma nova pergunta: o que vem depois quando seus sonhos se tornam realidade? A resposta é Ginkgo, um projeto de 13 faixas que encontra a banda fazendo algumas de suas músicas mais introspectivas, cinematográficas e emocionantes até agora.

 Faça o pré-save de Ginkgo, que será lançado em 4 de abril de 2025, aqui

Sobre a ForMusic:

Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras. 

ForMusic nas redes:

Website | Facebook | Instagram