Cantor, compositor e instrumentista de 22 anos explora uma nova faceta do afeto que o move, inspirado por memórias profundas de sua cidade natal, mais precisamente a ponta da Armação, no sul da ilha.
Segundo passo de sua promissora carreira Pop, após o lançamento de “Cilada”, single vem acompanhado de um clipe gravado em paisagens deslumbrantes de Florianópolis e chega às plataformas no dia 10 de outubro.
Bê Vieira, cantor, compositor e instrumentista de Florianópolis, está rapidamente despontando como uma das grandes apostas do pop brasileiro. No dia 10 de outubro, ele lança “Criança”, seu segundo single, que chega ao mercado com a força de uma parceria entre o renomado selo Toca Discos (4 vezes nomeado ao Latin Grammy) e a Universal Music. Esse é o segundo passo de sua carreira promissora, após o lançamento de “Cilada”, surfando o calendário para dropar “Criança”, canção na esteira dos muitos lançamentos futuros do artista, que revela uma faceta única da música pop ao misturar sensibilidade, leveza e uma maturidade pronunciada.
Nascido e criado na tranquilidade da praia da Armação, Bê Vieira que cresceu cercado pelo samba nas rodas que frequentava com o pai, traz essa herança musical visível em suas composições, misturando uma pitada de malícia no jogo de palavras dos sambistas com o flow e a sagacidade contemporânea do Trap. Essa vivência reflete diretamente na forma como escreve suas canções, sempre com um toque de malandragem poética e um jogo de palavras inspirado. Dono de uma caneta afiada e autêntica, ele traduz essa fusão em letras que falam de amor, leveza de ser e auto-reflexão de forma despretensiosa. Ele é um artista que, apesar de jovem, já demonstra uma incrível capacidade de se conectar emocionalmente com seu público, falando de amor de maneira pura e descomplicada, mas sem deixar de lado a sagacidade de um poeta pop moderno.
Depois de conquistar o público – e até fechar seu primeiro contrato publicitário (Campanha do Club Social) – com seu primeiro single “Cilada” que falava sobre as nuances complicadas de um relacionamento, Bê agora mergulha em uma nova atmosfera. “Criança” é uma canção que explora a simplicidade e inocência de certos amores, aqueles que trazem à tona uma pureza quase esquecida nos dias de hoje. A inspiração veio de um momento cotidiano: “Estava andando pela cidade e vi um parquinho vazio, mas iluminado. Para mim, aquilo simbolizou a alegria das crianças, mesmo que não houvesse ninguém ali. Me fez pensar que o amor é assim: quando estamos com quem amamos voltamos a ser crianças, cheios de inocência e alegria. A música surgiu naquele instante.” conta o artista.
Com produção de Felipe Rodarte (que já trabalhou com grandes nomes como Marcelo Falcão e Baco Exu do Blues) e Rev Beats, a sonoridade de “Criança” tem referências que passeiam entre o pop leve e o urban pop. “A melodia acompanha a suavidade da letra e nosso trabalho foi criar uma atmosfera que é ao mesmo tempo envolvente e nostálgica. A harmonia é embalada por guitarras dedilhadas com flanger e um beat sutil prioriza o papo suave e esperto da canção.”
O clipe de “Criança”, gravado nas paisagens ensolaradas de Florianópolis, reforça ainda mais essa atmosfera leve e convidativa. Dirigido por Iago Vitorini, o vídeo retrata Bê em momentos de descontração com seus amigos, jogando “Taco” — uma brincadeira de rua que marcou sua infância. O toque especial fica por conta da participação de seu irmão mais novo, que, nas palavras de Bê, “é minha versão criança”. Essa simplicidade e sinceridade presentes no vídeo ressoam com a mensagem da música: às vezes, o amor nos faz querer voltar no tempo e resgatar nossa essência mais pura.
Além disso, o artista promoveu uma ação interativa com seus seguidores, pedindo que enviassem fotos de sua infância para compor o clipe. A ideia é reforçar a importância de manter viva a criança interior, cultivando a esperança, a alegria e a inocência — valores que, para Bê, são essenciais tanto na vida quanto no amor.
Assista:
“Criança” não é apenas mais um lançamento no cenário pop. É uma obra que reflete o amadurecimento artístico de Bê Vieira e o posiciona como um nome a ser observado de perto. Com sua trajetória começando a ganhar forma em um dos cenários mais promissores da música brasileira — Florianópolis, sua cidade natal — Bê representa a nova geração de compositores que sabem brincar com a pureza e a malícia em suas canções.
Esse lançamento promete não só conquistar fãs, mas também abrir portas para o artista que, com seu talento e carisma, já tem marcado sua presença no mercado. E para aqueles que ficaram encantados com “Criança”, boas notícias: Bê Vieira promete mais lançamentos ainda este ano.
O single e o clipe de “Criança” estarão disponíveis em todas as plataformas digitais a partir do dia 10 de outubro. Prepare-se para ser transportado para um universo onde o amor, a leveza e a poesia da infância se encontram.
A música é um lançamento do selo Toca Discos em parceria com a Universal Music. Bê expressa grande entusiasmo com a sua transição de artista independente para integrante de um selo. “É um grande passo trabalhar com a Toca Discos. Estou pronto e ansioso para ver essa estrutura impulsionando a minha música. É uma fase nova e emocionante,” ele revela, demonstrando tanto expectativa quanto gratidão pelo suporte recebido.
FICHA TÉCNICA:
– Voz, Composição e Violão: Bê Vieira
-A&R: Constança Scofield e Bento Magno
-Gestão de Carreira: Marcelo Maia, Felipe Rodarte e Constança Scofield
– Produção Musical: Felipe Rodarte e Rev Beats
– Mix e Master: Sérgio Santos
– Selo: Toca Discos
– Edição: Warner Chappell
– Distribuição: Universal Music
– Produção Audiovisual: Lothus Films
– Direção, Edição, Color Grading e Dop: Iago Vitorini
– Produção Executiva: Júlia Aguiar
– Roteiro e Direção Criativa: Bê Vieira e Júlia Aguiar
– Fotografia Still: Flávio SB
– Rapaziada do Taco: Bê Vieira, Mateus Machado, Léo Trombetta, Math Lombe, Eduardo Andreas, Lucas França, Vitor Hugo Assunção
– Criançada do Taco: Arthur Döll, Luan Vieira, Matheus Cazonatti, Luke Daros, Pedro Klockner, Thiago Miqueluzzi, Arthur Câmara
– Assessoria de imprensa: Mariana Laviaguerre e Carolina Martins Comunicação
– Agradecimentos Especiais: Contract Streetwear, Plaza Saint Tropez, fãs e amigos que contribuíram com a nossa mensagem no final do clipe <3
A cena musical brasileira está prestes a ganhar mais uma joia, com o aguardado lançamento da nova música da dupla Arthur e Alessandra, intitulada “Butequeira”. Parte do projeto audiovisual “Voando Alto”, a canção chega com uma proposta vibrante e envolvente, abordando temas de transformação, liberdade e recomeço, tudo isso com uma pegada divertida que promete conquistar o público.
“Butequeira” é uma ode à força feminina, retratando a trajetória de uma mulher que, após uma decepção amorosa, opta por se reinventar. Ao invés de se deixar abater pela tristeza, ela decide virar a página e descobrir uma nova versão de si mesma, assumindo as rédeas da sua própria história. “A música fala sobre empoderamento, sobre como podemos nos redescobrir e celebrar a vida, mesmo após momentos difíceis”, explica Arthur.
O refrão marcante e a letra cativante são elementos que garantem que “Butequeira” ficará na cabeça de quem ouvir. Alessandra destaca a conexão que a canção estabelece com o público feminino: “Escolhemos essa música principalmente porque ela ressoa com a mulherada que gosta de um bom boteco. É uma celebração da vida e da liberdade, e queremos que todas se sintam parte dessa festa.”
O projeto “Voando Alto” é uma extensão da essência da dupla, que sempre buscou criar músicas que falem à alma e inspirem mudanças positivas. Com “Butequeira”, Arthur e Alessandra prometem entregar uma experiência audiovisual que vai além da música, proporcionando uma nova forma de encarar os desafios da vida.
O lançamento está agendado para o próximo mês e será acompanhado de um videoclipe que promete capturar a energia da canção e a mensagem de empoderamento que ela transmite. Os fãs da dupla e novos ouvintes podem esperar uma produção cheia de cores, alegria e, claro, a autenticidade que caracteriza o trabalho de Arthur e Alessandra.
Com “Butequeira”, a dupla reafirma seu compromisso com a música que inspira, diverte e transforma. Preparem-se para dançar, cantar e se deixar levar pela nova fase de Arthur e Alessandra, que promete conquistar os corações e os ouvidos do público brasileiro. https://www.instagram.com/arthurealessandraoficial?igsh=OHFjcjJ2YW1taG1w
Lançamento ocorre no dia 18 de junho, data em que a Rainha do Carimbó comemora 86 anos e um ano do lançamento do seu disco Bagaceira
No dia 18 de junho, data em que completa 86 anos, Dona Onete, presenteia seus fãs com o lançamento do videoclipe da música “Bagaceira”, exclusivamente no seu canal no youtube. A faixa-título de seu quarto disco de estúdio, lançado exatamente um ano antes em seu aniversário de 85 anos, ganha vida em um visual que celebra a alegria e a diversidade das festas paraenses.
A escolha da data simbólica reforça a tradição da artista de celebrar novos projetos em momentos especiais, sempre com a genuinidade e o carisma que lhe são peculiares. Dona Onete participou ativamente de cada etapa da produção do videoclipe, do conceito à captação, garantindo que o resultado final refletisse sua visão e o espírito de “Bagaceira”.
“Eu queria um vídeo que mostrasse a alegria e a diversidade das nossas festas. Da participação da comunidade, dos idosos e principalmente das crianças. Festa no interior do Pará é isso, tem de tudo. Tem esse zumzumzum todo e eu espero que vocês gostem, assistam e vivam esse mundo com a gente”, compartilha a Rainha do Carimbó.
Para atender a esse desejo, a dupla de diretores Naré e Guilherme Takshy embarcou em uma jornada imersiva pelas ilhas e rios paraenses, unindo tradição e afeto em torno da essência do que é uma “Bagaceira”. “A Onete falou que queria ver no clipe os bonecos, a garça, o urubu, o estandarte. Queria ver o povo dela, o interior, o barco chegando. Queria ver o Pará. A missão foi dada e a gente foi atrás de contar essa história como uma grande celebração popular”, explica Naré.
O videoclipe é uma homenagem vibrante ao Carnaval das Águas de Cametá, evento tradicional do interior paraense, costurando com sensibilidade a vivência comunitária e elementos visuais marcantes do álbum, como os bonecos no barco, o estandarte e personagens icônicos das canções de Dona Onete, como a garça e o urubu. A narrativa do vídeo retrata os brincantes do interior chegando a Belém em uma poética metáfora da ponte cultural entre as águas e a cidade. A festa se estende ao icônico Ver-o-Peso, invadindo a capital e reunindo diferentes ritmos e tribos em uma celebração contagiante.
Com um caráter coletivo e artesanal, o videoclipe foi gravado exclusivamente com celulares em locações simbólicas: o Rio Tentém, com a participação dos grupos locais Cordão da Última Hora e Bicharada do Joaba, e em Belém, no Ver-o-Peso e no Barracão de São Lázaro, onde estudantes da ETDUFPA (Escola de Teatro e Dança da UFPA) integraram o elenco e trouxeram a vibração do teatro popular.
Dona Onete aparece no clipe em momentos gravados na casa de uma admiradora, reforçando o caráter coletivo, e no Barracão de São Lázaro, interagindo com elementos visuais inspirados em seu rico universo artístico. A artista, conhecida por sua força simbólica e profundo afeto pela cultura popular, participou ativamente do processo criativo, compartilhando memórias e seu olhar único sobre o que é, afinal, uma “bagaceira”.
O projeto contou com o envolvimento e a paixão de moradores locais, artistas populares e fãs da cantora, como o grupo de dançarinas de carimbó que cresceu ao longo das gravações, ajudando a traduzir em corpo e dança a essência da festa retratada. “Mais do que um videoclipe, Bagaceira é um retrato sensível da nossa festa, da nossa bagunça boa, da nossa raiz”, define Guilherme Takshy, um dos responsáveis pela direção criativa. “É fantasia e é realidade, tudo junto, como só o interior sabe fazer.”
O videoclipe de “Bagaceira” será lançado no canal oficial de Dona Onete no YouTube (https://www.youtube.com/donaonete), no dia 18 de junho, em meio às celebrações juninas, prometendo ser uma verdadeira festa audiovisual, do Pará para o mundo.
SOBRE NATURA MUSICAL: Natura Musical é a plataforma cultural da marca Natura que há 20 anos valoriza a música como um veículo de bem estar e conexão. Desde seu lançamento, em 2005, o programa investiu mais de R$ 200 milhões no patrocínio de mais de 600 artistas e projetos em todo o Brasil, promovendo experiências musicais que projetam a pluralidade da nossa cultura. Em parcerias com festivais e com a Casa Natura Musical, fomentamos encontros que transformam o mundo. Quer saber mais? Siga a gente nas redes sociais: @naturamusical
SOBRE O ALTAR SONORO: Altar Sonoro é uma produtora audiovisual independente criada em 2024 pelos diretores Naré e Guilherme Takshy, com a perspectiva de mostrar o cotidiano urbano da cidade de Belém e a calmaria das florestas e rios que a cercam. Hoje dentro do mercado audiovisual nortista tem se especializado na gravação e produção de videoclipes. No seu portfólio já possuem trabalhos como “Sou do Norte” da cantora Zaynara, “Ocitocina” da cantora Jaloo, “Você É Tudo Pra Mim” da banda Samaúma, “Mulher da Amazônia” de Gaby Amarantos e Zaynara, “É Sal!” de Viviane Batidão e mais recentemente “Bagaceira” de Dona Onete. Sigam a gente nas redes sociais @altarsonoro
Por trás das letras, existe uma mulher que dirige sua própria história.
De São Paulo para o mundo, Na Mattos é cantora, compositora e visionária. Mas não se engane: sua trajetória vai muito além de acordes bonitos. Ela é daquelas artistas que escrevem com o coração e o volante nas mãos literalmente. Em uma de suas composições mais marcantes, a inspiração veio de um lugar improvável: o som do motor, o brilho do painel e a sensação de liberdade ao dirigir um carro esportivo.
Sim, uma marca de carro virou trilha emocional para uma letra que fala de autonomia, desejo e velocidade uma metáfora perfeita da mulher que quer viver tudo sem freio, inclusive seus sonhos. “Era mais do que um carro. Era como se eu tivesse acelerando minha própria história”, conta Na.
Mas a velocidade não é novidade para ela. Com uma rotina intensa, Na encara o dia a dia com garra e um talento raro para traduzir experiências femininas em canções que tocam direto na alma.
A mulher que escreve para outras vozes
Além de cantar, Na é conhecida nos bastidores da música como uma compositora talentosa que empresta suas letras para duplas sertanejas, cantoras pop e artistas independentes. Muitas das músicas que embalam corações pelo Brasil têm sua assinatura discreta, porém poderosa.
“Escrever é um jeito de me manter inteira. E cantar é o meu jeito de gritar sem perder a doçura”, diz ela, que acredita que o futuro da música brasileira passa, inevitavelmente, pelas mãos e vozes das mulheres.
Na Mattos segue compondo, gravando, se apresentando e inspirando. Em breve, ela deve lançar um novo EP com músicas autorais e parcerias. E claro, a faixa inspirada pela marca de carro também deve ganhar clipe e campanha visual, misturando moda, estrada e liberdade feminina.
Acompanhe Na Mattos nas redes sociais e nos aplicativos de música. Porque quando uma mulher escreve sua própria trilha sonora, o mundo inteiro escuta.