Ocean Alley retorna hoje com sua obra mais vibrante até hoje, revelando seu quinto álbum de estúdio Love Balloon, já disponível de forma independente via Community Music. O lançamento é liderado pela luminosa faixa foco e videoclipe “Drenched”, que captura o dom do sexteto de transformar vulnerabilidade em algo catártico e universalmente ressonante.
Para celebrar o lançamento de Love Balloon, o Ocean Alley está promovendo uma série de pop-ups exclusivos e festas de lançamento pela Costa Leste, onde fãs poderão adquirir uma edição especial em vinil autografada, limitada a 500 unidades.
Ao longo de 10 faixas, Love Balloon leva os ouvintes a uma jornada pela vida e pelo amor em toda a sua complexidade, ancorada em momentos de luz, vulnerabilidade e conexão. Escritas durante um período de marcos pessoais significativos para cada integrante, essas experiências alimentaram diretamente a busca por novos sons. Com o lendário produtor de rock Nick DiDia (Bruce Springsteen, Rage Against The Machine, Powderfinger) no comando, o álbum adota uma abordagem orgânica e despojada, priorizando espontaneidade e abertura durante o processo de gravação. Tecida com influências tão diversas quanto Creedence Clearwater Revival, The Bee Gees, Kokoroko e GUM, a obra reverencia suas inspirações ao mesmo tempo em que consolida o estilo inconfundível do Ocean Alley.
O tecladista e vocalista Lach Galbraith comentou:
“O álbum explora as muitas dimensões do amor – não apenas aquele lado cinematográfico em que você se apaixona perdidamente, mas todo o espectro: alegria, dor, desconforto e decepção. Vamos chamá-lo de rio do amor – seja com um parceiro, um amigo ou a família, você nunca sabe quando ele vai ficar profundo, raso ou mudar de curso de repente. É uma força da qual você só pode se entregar à correnteza.”
Desde a desarmante progressão de quatro acordes que abre “First Blush”, já se percebe uma mudança em relação aos trabalhos anteriores – sua leveza melódica soa imediatamente familiar, como uma canção que você sempre conheceu. A ensolarada “Tangerine” já se firmou como favorita do público, enquanto a batida pulsante de “Thru Everything” e a pegada blueseira de “Left Of The Dealer” exibem a força do DNA roqueiro da banda. No centro do álbum está a vibrante faixa-título “Love Balloon” – sustentada por um groove irresistível, uma linha de baixo pulsante e um riff de guitarra cintilante, entrelaçado com um funk inspirado em Nile Rodgers, que marca um território lúdico e novo para o grupo. O encerramento vem com “Drenched”, que chega como um pôr do sol dourado, aquecido por guitarras slide e um leve toque country, elevando-se em synths vintage e guitarras etéreas. Os vocais hipnóticos de Baden Donegal crescem em autorreflexão vertiginosa até lampejos de esperança e liberação — um desfecho que transforma introspecção em êxtase.
O videoclipe que acompanha foi inspirado por uma onda de nostalgia dos anos 2000, baseado nas próprias memórias do diretor Duncan Wright, de quando cresceu em Gracetown, andando de skate e “fazendo bagunça quando não tinha onda”. Essa energia, semelhante à forma como os integrantes do Ocean Alley cresceram, é canalizada no vídeo, que traz atores estreantes ao lado da banda, com liberdade para brincar em diferentes cenas… surfando, vagando e capturando o espírito livre da juventude.
Love Balloon é um álbum triunfante que celebra a alegria, encara a mudança e reafirma o profundo compromisso do Ocean Alley entre si e com a música que os une. É o som de uma banda expandindo seus limites criativos, surpreendendo a cada passo e lembrando que a verdade emocional não precisa ser complicada para ser profunda.
O Ocean Alley chegará ao Brasil em outubro para oferecer um show imperdível: na quinta-feira, 23, no Audio, em São Paulo. A apresentação será parte dos primeiros concertos da banda na América do Sul. Com um catálogo que ultrapassa 1 bilhão de streams e uma reputação por suas performances magnéticas ao vivo, o Ocean Alley consolidou-se como uma das bandas contemporâneas mais influentes da Austrália. Seu hit de estreia “Confidence” liderou a triple j’s Hottest 100 em 2018, já conquistou 6x Platina e entrou em paradas ao redor do mundo, além de figurar recentemente na posição 65ª da Hottest 100 of Australian Songs, da triple j.
Com Love Balloon, o Ocean Alley entra em um novo e ousado capítulo – uma banda no auge de seus poderes, trazendo sua obra mais aberta, espontânea e radiante para a vida em seus maiores palcos até agora.
Show no Brasil:
Quinta-feira, 23 de outubro – Audio – São Paulo, BR
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George Henrique & Rodrigo lançam “50% Minha” com Murilo Huff. Veja o clipe!
Faixa abre a nova fase do projeto audiovisual “Uma Nova História”, gravado em Brasília, com sofrência, emoção e refrão que gruda na cabeça Assista ao clipe: https://www.youtube.com/watch?v=GM0i5BXVp5I&list=RDGM0i5BXVp5I&start_radio=1 George Henrique & Rodrigo lançam “50% Minha”, com participação especial de Murilo Huff. A faixa abre a nova fase do projeto audiovisual “Uma Nova História”, gravado em Brasília diante de mais de 25 mil pessoas. Com uma sofrência que promete conquistar o público, a canção fala sobre amor e exclusividade, e seu refrão é perfeito para cantar junto: “Você tem tudo que eu queria, mas é só 50% minha”. O clipe já está disponível […]
George Henrique & Rodrigo lançam “50% Minha”, com participação especial de Murilo Huff. A faixa abre a nova fase do projeto audiovisual “Uma Nova História”, gravado em Brasília diante de mais de 25 mil pessoas. Com uma sofrência que promete conquistar o público, a canção fala sobre amor e exclusividade, e seu refrão é perfeito para cantar junto: “Você tem tudo que eu queria, mas é só 50% minha”.
O clipe já está disponível no YouTube e a música em todas as plataformas digitais, marcando o início de uma temporada de lançamentos com participações de Zé Neto & Cristiano, Hugo & Guilherme e Matheus & Kauan.
Documentário de Ian Ruas, que conta a história de Rosier Alexandre, primeiro nordestino a alcançar o cume do Everest, será exibido no dia 16 de outubro, na mostra de cinema Rio Mountain Festival, no CCBB RJ
Oswaldo é responsável, também, pela trilha sonora original ao lado de Ian Ruas e Felipe Hostins
“O Engraxate Que Escalou o Everest” não é apenas um relato de aventura, mas um retrato potente sobre desigualdade social, resistência e transformação. A partir da vida de Rosier Alexandre, que nasceu em um casebre de taipa no sertão cearense e se tornou o primeiro nordestino a alcançar o cume do Everest, a obra lança luz sobre o contraste entre um Brasil marcado pela seca, pela fome e pela falta de oportunidades e o feito extraordinário de um homem que desafiou os limites impostos por sua realidade. Com direção de Ian Ruas, o documentário chega à mostra de cinema Rio Mountain Festival, em sessão única no dia 16 de outubro, no CCBB Rio, e ganha desdobramento em uma palestra do próprio Rosier Alexandre no dia 19, no mesmo local. Assista ao trailer aqui.
A música-tema é de Oswaldo Montenegro, além da trilha sonora original ao lado de Ian Ruas e Felipe Hostins. O filme ainda apresenta uma nova versão de “O Condor”, clássico do cantor e compositor, lançada pela primeira vez como trilha de cinema.
“O Engraxate que Escalou o Everest é um filme brilhante, não só porque a trajetória do protagonista é rara e impressionante. É um filme maravilhoso, não só pelas imagens lindas que Ian Ruas realizou. É um filme necessário, porque deixa claro o sacrifício das pessoas que colaboraram com afeto profundo para que a vitória chegasse, mostrando que herói mesmo é quem se doa ao sonho do outro, e campeão é quem ama pra valer”, diz Oswaldo Montenegro.
O ENGRAXATE QUE ESCALOU O EVEREST
Rosier Alexandre tem uma trajetória marcada por contrastes: começou como engraxate, vendedor de frutas e trabalhador rural, até se tornar administrador de empresas. Hoje, atua também como palestrante e consultor organizacional. Sobreviveu à seca do sertão, a uma avalanche mortal no Everest, ao maior terremoto do Nepal e até a um sequestro na Papua Nova Guiné. Tudo até o longa-metragem o formou para que hoje possa compartilhar suas experiências em palestras e treinamentos, inspirando pessoas a conquistarem seus próprios “Everests”.
“Desde que eu coloquei como meta subir os maiores cumes do mundo, eu nunca pensei em desistir. E agora, com o filme, é só mais um passo dessa caminhada. Estou muito feliz com essa realização e espero que todos gostem de conhecer um pouco mais da minha história”, afirma Rosier.
Filmado em quatro países e três continentes, o filme conecta depoimentos de grandes nomes do montanhismo mundial a cenas impactantes de expedições em condições extremas. A equipe de filmagem enfrentou condições tão desafiadoras quanto as do protagonista: durante as gravações, o grupo quase ficou preso em Dubai devido a uma tempestade histórica, em abril de 2024. “Não é comum ouvir a história de um menino nascido em um casebre no sertão, onde alimento era artigo de luxo, que se tornou adulto e alcançou o topo do mundo. Em um lugar de onde poucos conseguem sair, ele despontou. E hoje, serve de exemplo para que pessoas de todas as áreas, culturas, classes sociais e religiões acreditem, persistam e alcancem seus próprios cumes”, conta o diretor, fotógrafo e produtor Ian Ruas, sobre o que o motivou a contar esta história.
SERVIÇO
Estreia de “O Engraxate Que Escalou o Everest” no Rio Mountain Festival
Data: 16 de outubro
Local: CCBB Rio
Ingressos: Ficam disponíveis a partir das 9h no site do CCBB RJ
Rosier Alexandre comanda a palestra “Nada Menos que o Everest”, que será aberta ao público e gratuita, no dia 19 de outubro, às 17h, antecipando a premiação e encerramento do festival. Os ingressos poderão ser retirados no site do CCBB, a partir das 9h no dia da palestra.
Lançamento internacional – 10 de outubro em todas as plataformas
O cantor Pablo, consagrado como a maior referência do arrocha no Brasil, celebra sua trajetória de 20 anos com mais uma ousadia: a gravação das músicas Imprevistos e Megasena, desta vez em parceria com as artistas venezuelanas Estefany e Gabriely. O encontro aconteceu em Fortaleza, durante o projeto Pablo 20 anos, e agora ganha o mundo em um lançamento internacional.
As duas faixas carregam uma proposta única. Imprevistos traz a carga emocional e romântica já consagrada no repertório de Pablo, enquanto Megasena aposta na energia contagiante que conquistou multidões no Brasil. O diferencial está na interpretação: desta vez, os clássicos ganham versões em espanhol, na voz das latinas Estefany e Gabriely, ampliando o alcance para países hispanofalantes.
Com essa iniciativa, Pablo reafirma sua versatilidade e expande os limites do arrocha, rompendo fronteiras e consolidando sua música em novos territórios. A escolha por convidar duas jovens artistas da Venezuela reforça a abertura e o diálogo entre culturas, mostrando que o gênero pode emocionar em qualquer idioma.
O lançamento acontece nessa sexta 10 de outubro, simultaneamente em todas as plataformas de áudio e vídeo, e marca o início de uma nova fase para o arrocha: do Brasil para o mundo. É o arrocha atravessando fronteiras. É Pablo, , Estefany e Gabriely em uma celebração internacional da música.