De Presidente Olegário, MG, cidade que revelou nomes como o cantor Gusttavo Lima, surge uma nova estrela do rap nacional. Ela é Neggah, uma jovem que está conquistando os corações dos fãs e revolucionando o cenário do rap com sua voz única e estilo autêntico. Em entrevista exclusiva, a artista compartilha sua trajetória, influências e planos para o futuro.
Neggah, você começou sua carreira em 2019. Como foi o início e o que te motivou a entrar no mundo da música?
“Eu comecei aos 20 anos, em 2019 e foi algo que surgiu de forma muito natural. Sempre gostei de cantar e de me expressar através da música. No início, eu gravava covers de artistas como Rihanna e Marília Mendonça, e fui experimentando com diferentes estilos musicais. Porém, o rap me trouxe algo que eu não conseguia encontrar em outros gêneros: uma forma autêntica de expressar meus sentimentos e minha realidade.”
Seu primeiro single, ‘I Just Wanna Feel’, foi um grande sucesso nas plataformas digitais. O que essa música representa para você?
“‘I Just Wanna Feel’ foi uma das minhas primeiras músicas autorais e uma das que mais representaram meu momento de vida. Ela é toda em inglês e tem um significado muito profundo. Eu escrevi a letra com a intenção de expressar o que eu sentia naquele momento, buscando sempre me conectar com o público de uma forma verdadeira. O sucesso dela foi algo que me deu muita confiança e me motivou a seguir em frente.”
Você já fez algumas parcerias de peso, como o artista Eduardo, do grupo “Voz de Poder”, conhecido como Canil da Norte. Como surgiram essas colaborações?
“A parceria com o Eduardo foi incrível, ele me convidou para cantar junto com ele na música ‘Manhã de Domingo’, que é uma composição toda dele. Essa colaboração vai ser lançada em breve e é, sem dúvida, uma parceria que irei lembrar para todo sempre, com grande aprendizado. Essa parceria agrega muito no meu sonho como artista e fico feliz de poder dividir isso com o público. Eu fiquei muito feliz em fazer parte desse projeto, ainda mais sabendo da importância do Eduardo dentro da cena musical. Parcerias assim são valiosas porque fortalecem ainda mais a nossa união dentro da música.” Falando sobre seus EPs, o que você pode nos contar sobre os projetos ‘Parte de Mim’, ‘Versões’ e ‘Meu Prêmio’? “Esses EPs representam diferentes fases da minha carreira. ‘Parte de Mim’ foi meu primeiro EP, lançado em 2022, com músicas como ‘Madrugada’ e ‘Segredos’, que têm um toque bem pessoal. Depois, veio ‘Versões’, com faixas como ‘Gamado’ e ‘Escadas’, e, em 2023, lancei ‘Meu Prêmio’, que tem hits como ‘Preta Chique’ e ‘30 Mil’. Cada um desses projetos trouxe algo novo para minha música e ajudou a solidificar meu estilo dentro do rap. Durante essas gravações, tive o privilégio de contar com o Maxoel Silva, que foi a pessoa que mais trabalhou comigo nas músicas, sempre trazendo suas ideias e dedicação para o processo. Ele me ajudou bastante a transformar minhas ideias em realidade.” Você teve o privilégio de lançar seu projeto ‘Meu Prêmio’ com apoio da Lei Paulo Gustavo, o que trouxe mais visibilidade para sua carreira. Como foi essa experiência para você?
“Foi uma experiência incrível! O projeto abriu portas e me ajudou a alcançar novos públicos, além de me proporcionar a oportunidade de lançar mais videoclipes. O apoio da Lei Paulo Gustavo foi fundamental para a realização desse projeto e me deu a confiança de continuar investindo na minha música. A música ‘Preta Chique’, por exemplo, teve mais de 50 mil visualizações no YouTube, superando as expectativas!”
Além da música, você também tem sua loja de moda, ‘R.A Influência’. Como você equilibra as duas atividades e quais os planos para o futuro?
“Eu sou muito grata por poder administrar minha carreira de forma independente. Além da música, a loja de moda é uma forma de me expressar de outras maneiras, trazendo uma linha feminina que reflete o meu estilo. Para 2025, estou planejando novos projetos, tanto na música quanto na moda, sempre com a intenção de continuar tocando o coração dos meus fãs com originalidade e autenticidade.”
Para finalizar, o que você diria aos seus fãs que te acompanham e se inspiram em suas músicas?
“Eu sou muito grata pelo apoio de todos. Minhas músicas são sempre baseadas no que estou vivendo e sentindo, e saber que elas tocam as pessoas de alguma forma é o que me motiva a seguir criando. Quero continuar sendo uma inspiração para meus fãs, como o Italo Almeida, que me motivou desde o início, e continuar tocando seus corações com a verdade nas minhas letras.”
Nesta sexta-feira, dia 15 de agosto, Igor Kannário lança o clipe de “No Passinho”, música que mistura groove, pagode e a energia inconfundível dos domingos de sol em Salvador. É convite direto para curtir praia, água de coco, queijo na brasa e, claro, muito passinho. Com batida envolvente e atmosfera leve e contagiante, “No Passinho” traz um refrão explosivo, marcado pelas expressões “passinho” e “ondinha”, que prometem invadir as redes sociais, inspirar coreografias e embalar bloquinhos de rua. O clipe, gravado em Salvador, traduz visualmente esse clima. Cenas em praias icônicas e espaços populares mostram encontros entre amigos, dança e alegria, com forte presença da identidade baiana. A direção aposta em cores quentes, movimento e espontaneidade, aliados à estética urbana e de favela que marcam a trajetória de Kannário. Reconhecido como o maior puxador de pipoca do Carnaval de Salvador, Igor Kannário é símbolo da cultura de favela e da resistência popular. Sua mistura única de pagode, groove e consciência social conquistou multidões e consolidou uma carreira marcada pela autenticidade e pela conexão direta com o povo. Agora, com “No Passinho”, o artista reafirma sua ligação com as ruas e com as manifestações culturais populares, revelando um lado mais leve e descontraído, mas sem perder a essência. A música e o clipe chegam como retrato fiel do que é viver e celebrar a Bahia — com alegria, calor humano e muito gingado. Mais que um lançamento, “No Passinho” é o registro da alma do verão baiano, feito por um artista que respira a cidade e transforma sua vivência em música e movimento. A direção é de Elton Sales, com produção da 42 Polegadas.
Com banda completa e hits que marcaram sua carreira, o trapper leva ao festival um espetáculo que une reflexões, potência sonora e a energia das ruas
Um dos grandes nomes do trap nacional, Kayblack sobe ao palco do The Town no dia 12 de setembro, no Palco Quebrada, para apresentar um show inédito preparado especialmente para o festival. A apresentação acontece poucos dias após o lançamento de A Cara do Enquadro, álbum que retrata sua trajetória e mergulha em histórias das comunidades, trazendo reflexões sobre questões sociais, desafios do dia a dia, relacionamentos e espiritualidade, tudo a partir de vivências reais e do olhar crítico de quem transforma a rua em música.
No repertório, além das faixas do novo trabalho, o público poderá cantar sucessos que marcaram sua carreira como “Melhor Só”, “Licor 43”, “Vestido da Fendi” e“Cartão Black”. Para a ocasião, Kayblack prepara um show especial com banda completa, prometendo um espetáculo marcante, com sonoridade ainda mais poderosa, arranjos inéditos e as participações de Vulgo FK e seu irmão, MC Caverinha.
Com mais de 8 milhões de ouvintes mensais nas plataformas digitais e presença de palco inconfundível, Kayblack reafirma sua força como uma das vozes mais potentes de sua geração. Em sua performance no The Town, o artista não apenas celebra um novo momento de sua carreira, mas também consolida seu papel como protagonista do trap brasileiro, transformando o festival no ponto de partida para mais um capítulo marcante dessa história.
A GR6 é a maior produtora de funk e música urbana da América Latina. Com mais de 42 milhões de inscritos no YouTube e bilhões de visualizações, a produtora é referência por revelar talentos e influenciar tendências que dominam as pistas e o digital. No comando da GR6 está Rodrigo Oliveira, presidente e fundador da produtora, responsável por transformar nomes como Mc Hariel, Mc Don Juan e Mc Livinho, um dos principais e mais consolidado artista da produtora, em fenômenos da música brasileira. A GR6 tem sede em São Paulo e se consolida como um dos maiores pólos criativos da cultura urbana do país.
Diretor executivo de criação e estratégia da GR6 conta os bastidores digitais da maior produtora de música urbana do país no dia 20 de setembro
Dodô Costa será um dos grandes destaques da 4ª edição do Conecta+ Música & Mercado, a principal feira do setor musical da América Latina. O evento acontece de 18 a 21 de setembro, no Transamérica Expo Center, em São Paulo, reunindo mais de 110 expositores e promovendo conteúdos sobre formação, inovação e expansão internacional da música.
No dia 20, Dodô comandará o painel “Algoritmos e como transformar números em carreira”, revelando o raciocínio estratégico por trás de ações digitais inovadoras que impulsionaram nomes como MC Livinho, MC Hariel, MC Ryan SP, MC Don Juan e MC Davi. Ele vai mostrar, na prática, como transformar dados e métricas em resultados expressivos nas principais plataformas — Spotify, YouTube e TikTok — criando carreiras sólidas e de longo alcance.
Com mais de 30 anos de experiência nos bastidores da música, o executivo apresentará técnicas de lançamento e construção de imagem que unem criatividade, análise de dados e leitura de tendências. “Mais do que analisar números, é preciso saber agir sobre eles para gerar resultados duradouros”, afirma.
Idealizado por Daniel Neves, o Conecta+ Música & Mercado reunirá empresas e profissionais do Brasil e do exterior, incluindo cerca de 30 marcas internacionais vindas da Ásia, Europa e América do Norte. A programação também contará com oficinas sobre produção musical, carreiras independentes e novas tecnologias de palco e estúdio, consolidando o evento como referência para quem busca se destacar no mercado.