Na Casa DB, criada por Amanda Vilas Boas, encontros deixam de ser eventos e se tornam narrativas imersivas que conectam moda, presença e influência no Rio de Janeiro.

Em um Rio de Janeiro onde a estética sempre foi linguagem e o encontro, ritual, a Duplamente Brasil inaugura uma nova forma de experienciar o feminino contemporâneo. À frente do projeto, Amanda Vilas Boas imprime sensibilidade curatorial e visão estratégica à Casa DB um endereço que tem se consolidado como palco de experiências autorais para mulheres que lideram, empreendem e influenciam.

Distante do formato tradicional de eventos, a Casa DB opera como cenário e como conceito. Arquitetura contemporânea, paisagismo natural e ambientação sensorial compõem uma atmosfera que privilegia intimidade, conversa e presença. Aqui, o luxo não é excesso é detalhe.

Entre as experiências que traduzem esse posicionamento está o Shuffle, ativação realizada em parceria com a BMW, que incorporou movimento, inovação e lifestyle à narrativa do encontro. A dinâmica trouxe ritmo e interação à experiência, reforçando o olhar da Duplamente Brasil para ativações que dialogam com a mulher atual: multifacetada, sofisticada e conectada às transformações do seu tempo.

O público majoritariamente mulheres entre 40 e 65 anos, empresárias, líderes e formadoras de opinião reafirma o caráter seletivo da proposta. Cada edição reúne cerca de 50 a 70 convidadas, com presença consistente e forte reverberação orgânica nas redes sociais, ampliando a experiência para além do espaço físico.

Mais do que visibilidade, a Casa DB constrói contexto. Mais do que exposição, cria pertencimento.

Em um momento em que o luxo contemporâneo se redefine pela experiência e pela autenticidade, a Duplamente Brasil consolida no Rio de Janeiro um território onde moda, conversa e influência coexistem com naturalidade e onde cada encontro se transforma em capítulo de uma narrativa maior: a da mulher que ocupa espaços com elegância e potência.

No cenário efervescente da moda global, poucos nomes conseguem unir a técnica rigorosa da alta costura com o carisma das grandes estrelas. No dia 11 de fevereiro de 2026, o mundo testemunhou mais um capítulo glorioso dessa história: Paulo Valenttin, o “Costureiro das Estrelas”, reafirmou seu status de ícone internacional ao desfilar sua nova coleção na New York Fashion Week (NYFW).

Nascido em Conselheiro Lafaiete e herdeiro do talento de sua mãe, a renomada modelista Maria do Carmo Nunes, Valenttin levou para as passarelas americanas a essência da sofisticação brasileira, arrancando aplausos entusiasmados de uma plateia exigente e consolidando sua trajetória de sucesso absoluto.

Uma Trajetória de Sucesso e Estrelato
A presença de Paulo Valenttin em Nova York não foi um evento isolado, mas o ápice de uma carreira construída com estudo e paixão. Bacharel em Moda pela UNIP desde 2018, ele transformou seu nome em sinônimo de luxo e exclusividade.
Sua habilidade em esculpir o corpo feminino com tecidos e cortes impecáveis o tornou o favorito de uma constelação de celebridades. Ao longo dos anos, seus looks vestiram personalidades como:

• Ícones da Música: Alcione, Latino, Vanessa Jackson e Thalia.
• Estrelas da TV: Eliana, Celso Portiolli, Danilo Gentili, Renata Fan e Vera Fischer.
• Figuras Marcantes: Gretchen, Flor Fernandez e Rita Cadillac.

“A moda de Paulo Valenttin não é apenas vestuário; é uma narrativa de poder e elegância que atravessa fronteiras.”

Do Grammy Latino ao Cassino de Monte Carlo
O sucesso na NYFW 2026 é mais um troféu para uma estante que já transborda conquistas. Valenttin já havia deixado sua marca no Grammy Latino, acompanhando nomes como Ludmilla e Thiago York, e brilhado em um desfile memorável no Cassino Monte Carlo, em Mônaco.

Premiado como Estilista do Ano em 2023/2024 e homenageado com o prêmio “Mentes Brilhantes”, Paulo utiliza sua visibilidade para elevar a moda brasileira ao patamar das grandes maisons europeias e americanas.

O Diferencial Valenttin
O que faz os americanos aplaudirem de pé um estilista mineiro? A resposta está no equilíbrio entre o DNA artesanal — aprendido com as raízes da modelagem — e a visão contemporânea de mercado. Seus looks na New York Fashion Week de 2026 apresentaram:

• Modelagem Arquitetônica: Cortes que valorizam a silhueta com precisão matemática.
• Texturas Luxuosas: O uso de materiais que refletem a luz e o movimento.
• Audácia Criativa: A coragem de inovar sem perder a elegância clássica que suas clientes tanto prezam.
  

Com mais esse triunfo em solo americano, Paulo Valenttin não apenas veste estrelas; ele se firma, definitivamente, como uma das estrelas mais brilhantes da constelação da moda mundial.

Faltando exatos 30 dias para o desfile oficial do Carnaval, na noite deste sábado, 10 de janeiro, foi dado a largada para a maratona dos ensaios técnicos a serem realizados no Sambódromo do Anhembi, no bairro de Santana, na Zona Norte da cidade de São Paulo.

Uma das primeiras agremiações a realizar a simulação do desfile (principal objetivo do ensaio técnico), foi a Escola de Samba Acadêmicos do Tucuruvi, a qual ganhou contornos de desfile de alta-costura. O motivo? A entrada da empresária e influencer digital Milene Gonzalez, Musa da escola da Cantareira pelo segundo ano consecutivo e uma das presenças mais elegantes da noite.

Morando em Santos, no litoral do estado e cada vez mais conectada com o universo do Carnaval paulistano, Milene mostrou que entende a avenida como um palco onde estética, conceito e emoção caminham juntos. Antes mesmo de vestir seu figurino, ela acompanhou atentamente o mini desfile que lançou os sambas-enredo do Carnaval 2026 e percebeu algo que a motivou: muitas fantasias seguiam uma mesma linha visual. Faltava personalidade. Faltava narrativa.

E foi exatamente isso que ela decidiu levar para o ensaio técnico.

O samba da Tucuruvi deste ano fala sobre o anti-herói Brasil, sobre os personagens invisíveis que constroem o país todos os dias. Ao lado de seu personal stylist, Augusto Murilo, Milene idealizou um figurino que traduzisse essa mensagem de forma sofisticada e impactante. O pedido era claro: queria um visual que misturasse materiais nobres e elementos populares, que unisse palha, sucata e referências aos boias-frias com luxo, leveza e feminilidade.

O resultado foi uma verdadeira obra de arte criada pelo Espaço Luz Ateliê. Um figurino escultural, coroado por um chapéu de palha que remete aos trabalhadores anônimos do Brasil, contrastando com um corpo inteiramente bordado em cristais Swarovski, que iluminava cada movimento de Milene na pista. A leitura estética era imediata: força, resiliência e beleza coexistindo no mesmo corpo.

Sob os refletores do Anhembi e com a pista ainda úmida refletindo o dourado do figurino, Milene não apenas desfilou, ela contou uma história. Seu sorriso seguro, sua postura elegante e a conexão com o enredo transformaram o ensaio em um momento de verdadeiro impacto visual e emocional.

Mais do que uma destaque, Milene se consolida como uma intérprete estética do Carnaval, alguém que entende que a avenida também é linguagem, discurso e identidade.

Quem viu, sentiu.
Quem fotografou, registrou.
E quem publica, sabe que esse é o tipo de imagem e história que o público quer ver.

Para este carnaval de 2026, o Tucuruvi levará para o Sambódromo do Anhembi o enredo “Anti-Herói Brasil”, uma celebração ao povo brasileiro que, em meio às contradições e desafios cotidianos, resiste, cria, luta e segue em frente com bravura. A proposta, assinada pelo carnavalesco Nicolas Gonçalves e pelo enredista Cleiton Almeida, pretende refletir sobre como o brasileiro se identifica com a figura do anti-herói, aquele que, mesmo fora dos padrões e das idealizações, representa a força e a humanidade do país real.

A Acadêmicos do Tucuruvi será a terceira escola a desfilar pelo Grupo de Acesso 1 no domingo, 15 de fevereiro de 2026, no Sambódromo do Anhembi, prometendo emocionar o público e marcar presença com um enredo que traduz, com coragem e sensibilidade, o espírito do povo brasileiro.

Para acompanhar mais sobre Milene Gonzalez, basta segui-la nos instagrams @carnavaldamilene e @espacoluzatelier