• Assista ao vídeo do novo single“THE GOOD LIFE” AQUI
• Dirigido por Ben Wheatley, ft. Gwendoline Christie e Big Special

Foto: Nick Waplington

Faça o pré-save do álbum aqui.

Ouça o single “The Good Life” aqui.

Sleaford Mods lançarão seu novo álbum, The Demise Of Planet X, em 16 de janeiro de 2026 via Rough Trade Records. O disco já está disponível para pré-venda e pré-save aqui: https://sleafordmods.ffm.to/demise

O trabalho mais abrangente e ambicioso de Andrew Fearn e Jason Williamson até hoje, o álbum conta com uma rara participação da ex-vocalista do Life Without Buildings, Sue Tompkins, além de colaborações com Aldous Harding, o cantor de soul Liam Bailey e o MC de grime Snowy – estes dois últimos também naturais da cidade natal da banda, Nottingham.

Em sua primeira incursão na música, a atriz Gwendoline Christie (Wednesday, Severance, Game of Thrones) também se junta à banda das Midlands Big Special no novo single dos Sleaford Mods, “The Good Life”, lançado hoje acompanhado de um vídeo dirigido por Ben Wheatley (The Kill List, A Field In England, Bulk).

ASSISTA AO VÍDEO AQUI

Apresentando a abordagem musical mais variada e expressiva da dupla até o momento, The Demise Of Planet X mapeia, critica e satiriza nosso tempo, ao mesmo tempo em que oferece um grito universal de raiva e liberação de energia que resiste à escuridão cultural em ascensão.

Contemplando o fim do mundo não com um grande estrondo, mas com uma maré crescente de banalidades irritantes, The Demise Of Planet X reage com sonoridades vívidas, palavras mordazes, atmosferas envolventes e um humor cortante ao longo de 13 faixas que moverão corações, mentes e pés.

“The Demise Of Planet X representa uma vida vivida sob imensa incerteza, moldada por um trauma coletivo em massa”, declara o vocalista Jason Williamson. “Quando escrevemos o último álbum, era sobre estagnação – um país que parecia um cadáver sem vida. Três anos depois, esse cadáver foi aberto por guerras, genocídios e os resquícios psicológicos da Covid, enquanto as redes sociais se transformaram em uma forma grotesca e distorcida de engenharia digital. Parece que estamos vivendo entre ruínas – uma abominação em múltiplas camadas gravada em nosso inconsciente coletivo.”

Ele acrescenta: “Não quero me dar tapinhas nas costas enquanto o resto do mundo vai pro inferno, mas estamos realmente felizes com The Demise Of Planet X. A música e as ideias estão muito frescas, é um disco que te encara de frente, mas vale a pena colocar os óculos para enxergar os ingredientes.”

O primeiro single, o já mencionado “The Good Life”, captura essa mistura de apocalipse público e pessoal, à medida que os batimentos urgentes e melodias cativantes de Andrew Fearn se combinam à dicção metralhadora de Williamson, refletindo o impacto de alguns de seus comentários mais polêmicos sobre a cena musical atual. Big Special e Gwendoline Christie dão voz a seus conflitos e vozes internas, lidando com as consequências de seus desabafos.

“The Good Life fala sobre criticar bandas e a alegria e miséria que isso me causa. Me pergunto por que continuo fazendo isso. Por que isso é algo recorrente em mim? Minhas vozes internas ganham vida através de Gwendoline e Big Special, debatendo essa tensão interna entre eu desfrutar uma boa vida ou me render ao caos”, explica Williamson.

O vídeo da faixa, disponível agora no canal oficial da banda no YouTube, reúne essas vozes em carne e osso sob a direção carismática de Ben Wheatley.

“É brilhante trabalhar novamente com Andrew e Jason em um clipe dos Mods, desta vez ao lado da incrível Gwendoline Christie e de Big Special”, declara o diretor britânico, responsável anteriormente pelo vídeo de Mork n Mindy dos Sleaford Mods. “Sou fã de longa data, então é sempre empolgante receber o convite para brincar com eles.”

Além de The Good Life, o álbum apresenta o single de 2025 “Megaton”, a explosiva “Elitest G.O.A.T.” com os vocais etéreos de Aldous Harding, a reflexiva “Bad Santa”, que cutuca a masculinidade tóxica, e o rap saltitante e psicodélico da faixa-título The Demise Of Planet X, inspirado em The Magic Roundabout.

O cantor e compositor de Nottingham Liam Bailey adiciona lamento ao hino “Flood The Zone”, uma crítica exausta ao movimento MAGA; o rapper de grime Snowy entrega versos afiados em “Kill List”, um horror hip-hop cuja imagem central foi inspirada no filme homônimo de Ben Wheatley; e em “No Touch”, os Salford Mods conseguiram atrair Sue Tompkins, do lendário Life Without Buildings, de volta ao estúdio. Em dueto com Williamson, as vozes de ambos se entrelaçam sobre uma linha de baixo sinuosa e um delicado motivo de teclado de caixa de música.

Várias edições limitadas de The Demise Of Planet X estarão disponíveis no lançamento e já podem ser encomendadas.

Por apenas 48h, uma edição exclusiva “black label” starlight sparkle vinyl estará disponível através da mailing list da banda. Uma edição brilha no escuro, com LP e capa dupla luminosos, estará à venda nas lojas virtuais da banda e da Rough Trade Records, enquanto as lojas independentes oferecerão uma edição exclusiva neon green marbled. O álbum também será disponibilizado em vinil preto, CD e cassete, esta última em um chamativo tom de verde.

Além disso, em homenagem à cidade natal da banda, a edição “Nottz picture-disc” será vendida exclusivamente em lojas de Nottingham.

Tracklist – The Demise Of Planet X:

The Good Life feat. Gwendoline Christie + Big Special
Double Diamond
Elitest G.O.A.T. feat. Aldous Harding
Megaton
No Touch feat. Sue Tompkins
Bad Santa
The Demise Of Planet X
Don Draper
Gina Was
Shoving the Images
Flood the Zone feat. Liam Bailey
Kill List feat. Snowy
The Unwrap

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Sobre a ForMusic:

Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras. 

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• A faixa chega como uma descarga de energia e reflexão, marcada por guitarras distorcidas, baixo pulsante e uma crítica direta ao ritmo frenético da vida moderna
• Com influências de nomes como Detonautas, Engenheiros do Hawaii e Biquini Cavadão, o NDK imprime sua identidade em um som que transita entre o pop rock, o rock leve e o modern rock, mantendo sua essência ao mesmo tempo em que experimenta novas camadas criativas

Ouça o single

A banda NDK lança seu novo single, “Infarto”, nesta sexta-feira (24 de outubro), em todos os apps de música, pela Marã Música. Este é o terceiro lançamento do ano, encerrando o primeiro ciclo de gravações realizadas em Piracicaba (SP), no LAB Sound. A faixa chega como uma descarga de energia e reflexão, marcada por guitarras distorcidas, baixo pulsante e uma crítica direta ao ritmo frenético da vida moderna. 

“É o fim de um bloco e o começo de outro, a ideia é seguir com essa fórmula, gravando em lugares onde a gente se identifica. São vivências com amigos transformadas em música, como deveria sempre ser”, conta a banda.

Com uma sonoridade intensa e visceral, “Infarto” revisita as origens do grupo, que sempre soube unir peso e mensagem em uma mesma faixa. O som é guiado por um baixo de timbre autêntico, guitarras falantes e uma bateria marcante, uma combinação que reforça o espírito roqueiro que acompanha o NDK desde o início. “Essa sonoridade nos leva de volta às nossas raízes, com distorção, baixo ditando o ritmo e bateria presente, forte. É o NDK em sua essência, mas olhando para frente”, revela o grupo.

A composição nasceu das reuniões que deram origem às novas faixas do ano e carrega um tom de provocação. “Infarto” fala sobre o modo de vida atual, acelerado, competitivo e insustentável, convidando o ouvinte a uma pausa para reflexão. “Ela fala sobre nosso modo de vida atual, sobre nossa saúde, é um frente a frente do outro. Uma música para pensar, mas também para sentir o golpe”, explicam.

A mensagem é clara: é hora de colocar o ser humano acima da busca incessante por sucesso ou dinheiro. “Queremos que as pessoas pensem nelas mesmas antes de pensar no bolso, na nota, ou em qualquer outra coisa”, reforçam.

O lançamento vem acompanhado de um vídeo ao vivo, registrado durante as gravações no LAB Sound e assinado pelo baixista Julio Neves. “Gravamos imagens durante as sessões no estúdio pra tentar passar a verdade desse momento e o sentimento da faixa. Tudo foi feito por nós, de dentro pra fora”, comenta a banda.

Com 20 anos de estrada, a NDK, formada por Rike (vocal), Caio (guitarra), Fernando Lavinhati (guitarra e voz) e Júlio Pires (baixo), segue explorando a fusão de rock, rap, eletrônico e pop, sempre com letras de força, atitude e coragem. Ao longo da carreira, o grupo lançou cinco trabalhos de estúdio e já se apresentou em festivais como João Rock, Sampa Music Festival, HackTown e Locomotiva Festival, dividindo palco com O Rappa, Capital Inicial, Nando Reis, Biquini Cavadão e Raimundos.

CONFIRA A LETRA DE “INFARTO”:

Todo dia um atestado sem motivo

Todo dia uma viagem não programada

todo dia, todo dia, todo dia

todo dia um acidente o meio da pista

todo dia uma dor de cabeça

todo dia, todo dia, todo dia

chega sem te avisar

te obrigando a mudar, te obrigando a mudar

toda dia uma desculpa, uma reunião

fiquei sem bateria, acabei perdendo o busão

todo dia, todo dia, todo dia

todo dia hora extra, pressão alta, a mesma enrolação

todo dia, todo dia, todo dia

chega sem te avisar

te obrigando a mudar, te obrigando a mudar

te obrigando a mudar……

tem dia que não é dia

tem dia que não, tem

tem dia que não é dia

tem dia que não tem

tem dia que não é dia

tem dia que não tem

tem dia que não é dia

tem dia que não é dia

e nem tinha que começar

Sobre NDK:

O eterno agora, em constante mutação. Assim se define a banda Paulista NDK, formada em 2005 por amigos de colégio. Composta por Rike (vocal), Caio (guitarra), Fernando Lavinhati (guitarra e voz) e Júlio Pires (baixo), a banda apresenta influências variadas e elementos que vão do rap e do rock, ao eletrônico e ao pop, que caracterizam sua criatividade sonora. 

As mensagens que as letras autorais transmitem, motivam o instinto de força, atitude e coragem. Em 15 anos de carreira, a banda já lançou 5 álbuns: “Vício” (2010), “NDK” (2015) , o EP “Impermanência” (2017), “O Selenita” (2020) e “O Selenita (Ao Vivo)” (2022); participou de festivais renomados como o João Rock, Sampa Music Festival 2016, HackTown 2018 e Locomotiva Festival 2018; além de ter aberto os shows de grandes nomes da música brasileira, entre eles estão O Rappa, Capital Inicial, Nando Reis, Biquini Cavadão e Raimundos. 

Sobre Marã Música:

Empresa especializada em Marketing e Relações Públicas, dentro do mercado da música, fundada em janeiro de 2018 na cidade de Jundiaí, no estado de São Paulo. Idealizada e gerenciada por Henrique Roncoletta, vocalista e compositor da banda NDK, a Marã Música atua na conexão de artistas com marcas e empresas, além de atuar também na gestão de imagem, carreiras, projetos, produções artísticas e eventos culturais.

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A cantora Gaby Lily é uma das atrações confirmadas no stand da AS Divulgadora Music durante a Expocristã 2025, no Rio de Janeiro. Dona de uma história marcada por superação, fé e um profundo reencontro com Deus, Gaby tem se destacado no cenário cristão por sua autenticidade e por um testemunho que emociona e inspira. Sua voz firme e sensível reflete não apenas talento, mas também uma trajetória de cura interior e transformação espiritual.

Natural do Rio de Janeiro, Gaby Lily viveu uma infância difícil. Desde pequena, enfrentou barreiras de desenvolvimento e de convivência social. Demorou para falar e para se desfazer das fraldas, o que gerou suspeitas de autismo, embora nunca tenha recebido diagnóstico formal. Sons cotidianos, como o de liquidificador, campainha ou motores, provocavam nela verdadeiro pânico. Era uma criança sensível, descrita como “dramática” e de difícil socialização.

Foram anos de consultas com psicólogos e tentativas de adaptação. Mesmo desejando intensamente ter amigos, Gaby se sentia isolada. “Eu me via como uma excluída, rejeitada, diferente das outras pessoas”, lembra. Essa sensação de inadequação a acompanhou por boa parte da infância e da adolescência, deixando marcas emocionais profundas.

O encontro com o amor de Deus

Tudo começou a mudar quando ela teve uma experiência real com Deus. Foi nesse momento que Gaby compreendeu que não era o que as pessoas diziam, mas sim o que o Criador via nela. “Eu me via rejeitada, mas Deus me vê como um lírio”, conta. A partir dessa revelação, sua identidade começou a ser restaurada. O palco, que antes parecia um sonho distante, tornou-se o lugar onde ela cumpre o propósito de sua vida: adorar e levar cura através da música.

Antes de encontrar Jesus, Gaby confessa que vivia se escondendo atrás de máscaras. Criava “personagens” para se adaptar às situações e agradar as pessoas. Essa postura, no entanto, a afastava de quem realmente era. Até que decidiu se entregar completamente a Deus. “Foi doloroso me ver como alguém que fingia ser outra pessoa. Teve choro, lágrimas, rendição. Mas foi nessa entrega que a transformação começou”, relata.

Usando uma metáfora tocante, ela compara sua jornada à de uma lagarta que passa por um processo doloroso até se transformar em borboleta. “Depois de nascer de novo, precisei aprender a ser quem Deus dizia que eu era. Foi difícil, mas quando entendi isso, eu voei”, diz Gaby, em referência ao seu renascimento espiritual.

Um ministério que floresce

Hoje, Gaby Lily vive uma nova fase, em que a arte e a fé caminham juntas. Ela é a compositora de todas as suas músicas. Sua voz, marcada por emoção e verdade, tem alcançado corações e inspirado pessoas que também enfrentam rejeição, medo e crises de identidade. Na Expocristã 2025, sua presença promete ser um dos momentos mais emocionantes do evento, reafirmando sua vocação para transformar dor em louvor e fragilidade em força.

NOTA DE SERVIÇO

Artista: Gaby Lily
Apresentação: Stand da AS Divulgadora Music
Evento: Expocristã 2025 – Rio de Janeiro
Instagram: https://www.instagram.com/gabylilyoficial/
Assessoria: AS Divulgadora Music