O primeiro volume da série histórica da Gravadora Rocinante dedicada à música de Hermeto Pascoal será lançado em vinil e em todas as plataformas de streaming no dia 10 de dezembro

Em reverência a uma obra monumental, a Gravadora Rocinante começa a lançar a série Obra Viva de Hermeto Pascoal, dedicada a composições inéditas ou pouco exploradas do gênio alagoano. Este Vol. 1 Flautas aborda peças que Hermeto escreveu para o instrumento de sopro entre 1982 e 1985. O álbum será disponibilizado em todas as plataformas digitais e em vinil, prensado pela própria Rocinante, no dia 10 de dezembro.

Com direção e produção musical de Bernardo Ramos, o trabalho reúne flautistas de primeira linha: Aline Gonçalves, Andrea Ernest Dias, Carlos Malta, Eduardo Neves e Marcelo Martins. A formação por vezes se expande, contando com os reforços do piano de Marcelo Galter e do trombone de Rafael Rocha.

O projeto resulta do acesso ao vasto acervo de partituras de Hermeto, digitalizado pelo multi-instrumentista mineiro Felipe José. No texto da contracapa, o diretor artístico da Rocinante, Sylvio Fraga, explica que a gênese do trabalho se deu a partir da escuta das músicas ‘Auriana’ e ‘Vou esperar’: “Senti um desejo enorme de ouvir mais músicas do Hermeto em formato parecido. Líricas, agrestes, camerísticas, livres, parecidas com nada nesse mundo a não ser o próprio mundo que inventam.”

As composições celebram um instrumento fundamental na trajetória de Hermeto. Jovino Santos Neto, organizador do acervo e ex-integrante do lendário grupo do Campeão, testemunha que ele “conhece profundamente todos os recursos e limites da flauta”, e afirma que “as peças registradas neste álbum são uma amostra inédita dos sons que habitam o cérebro magnético do nosso querido Mestre”.

Algumas das obras não chegaram a ser nomeadas pelo Mestre (como os diversos quartetos e quintetos). A isso se deve a adoção de títulos descritivos com numeração que não pretende sugerir cronologia.

As formações exploradas vão do duo ao decteto. Trata-se de um lado camerístico da obra de Hermeto, o que contribui para o saudável embaralhamento das categorias ‘erudito’ e ‘popular’. O fato é que, ao escrever música tão desafiante para formações pequenas de instrumentos acústicos, Hermeto exige dos músicos “apuro técnico e vitalidade interpretativa para alcançar uma imaginação composicional que une práticas musicais aparentemente díspares”, como escreveu Sylvio.

De fato, o compositor que se vale de uma branda escrita coral na ampla ‘Amigo Sion’ é o mesmo que vai abrir o brevíssimo ‘Quarteto de flautas e trombone n.º 2’ com polirritmias quase impraticáveis. O autor que tantas vezes recorre a ásperos aglomerados de notas em intervalos de semitons (os chamados clusters) pode escrever uma miniatura de caráter quase mozartiano, o ‘Quarteto de flautas e trombone n.º 5’.

Às vezes encontraremos, no interior da mesma peça, estruturas diversas: cerrada polifonia e longas passagens em uníssono no ‘Duo de flautas n.º 1’ (dedicado a Celso Woltzenlogel); modalismo nordestino e atonalidade no ‘Duo de flautas n.º 2’; radicais adensamentos e rarefações texturais ao longo dos três movimentos da ‘Suíte Mundo Bom’ (dedicada a Odette Ernest Dias).

O trabalho do diretor musical Bernardo Ramos foi fundamental para que se pudesse alcançar o resultado específico exigido por cada um desses procedimentos composicionais. Foi ele quem dirigiu os ensaios e as gravações, orientando a abordagem de partituras que originalmente não traziam marcas de expressão e de articulação.

A presença de Carlos Malta é mais um trunfo do projeto. Como Sylvio observa, Malta foi “integrante por mais de uma década do grupo de Hermeto, na época em que as peças deste disco foram compostas, guardando nos dedos a memória muscular de algumas delas.”

Para Jovino Santos Neto, que presenciou o nascimento dessas composições, “é um prazer enorme ouvi-las de novo”, além de sentir “um alívio tremendo, por saber que esse legado musical vai ser preservado para as gerações futuras.”

A capa deste Vol. 1 estampa uma escultura do artista sergipano Véio fotografada por Diego Bresani, estabelecendo um diálogo visual com as raízes agrestes e a obra orgânica de Hermeto.
E Sylvio Fraga arremata: “Não conheço nada mais vivo do que a obra do Campeão”.

SERVIÇO
Álbum: Obra viva de Hermeto Pascoal – Vol. 1 Flautas
Artistas: Aline Gonçalves, Andrea Ernest Dias, Carlos Malta, Eduardo Neves, Marcelo Galter, Marcelo Martins, Rafael Rocha
Lançamento: Rocinante Atividades Artísticas (2025) Formato: LP (Vinil) e Digital
Repertório (Composições de Hermeto Pascoal)
Lado A (16:09)
Amigo Sion (4:40)
Suíte Mundo Bom (dedicada a Odette Ernest Dias)
1º movimento: A corrida dos patos (1:33)
2º movimento: A feira dos sons (0:53)
3º movimento: Festança (2:07)
Duo de flautas n.º 1 (dedicado a Celso Woltzenlogel) (2:31)
Quarteto de flautas e piano n.º 1 (1:28)
Quinteto de flautas e piano n.º 1 (1:48)
Quarteto de flautas n.º 1 (1:09)
Lado B (19:52)
Quarteto de flautas n.º 2 (2:54)
Quarteto de flautas n.º 3
1º movimento: Passeio (2:27)
2º movimento: Caminhos lindos (1:48)
3º movimento: Cheguei, cheguei, cheguei, cheguei! (1:55)
Duo de flautas n.º 2 (dedicado a Celso Woltzenlogel) (4:06)
Quarteto de flautas n.º 4 (0:50)
Quarteto de flautas e trombone n.º 1 (2:22)
Quarteto de flautas e trombone n.º 2 (0:38)
Quarteto de flautas e trombone n.º 3 (1:11)
Quarteto de flautas e trombone n.º 4 (0:52)
Quarteto de flautas e trombone n.º 5 (0:49)

FICHA TÉCNICA COMPLETA
Direção artística: Sylvio Fraga
Direção e produção musical: Bernardo Ramos
Gravação: Pepê Monnerat, Arthur Damásio e Flávio Marcos Batata
Mistura e masterização: Arne Schumann Edição: Arthur Damásio e Arne Schumann Coordenação artística: Jhê
Coordenação técnica: Flávio Marcos Batata
Projeto gráfico: CLDT
Fotografia da capa: Diego Bresani
Fotografias da gravação: Lucca Mezzacappa e Thiago Pozes
Fotografias de Hermeto Pascoal: Pierre Lapijover e acervo pessoal
Direção executiva: Bruno Vieira
Direção de produção: Geraldinho Magalhães
Produção executiva: Alessandra Ramalho e Raquel Cardoso
Assistência de produção: Flora Gaiad
Produção local: Alethéa Perdigão

A cantora e compositora Juliana Velloso apresenta ao público seu novo single, “Quem É Este?”, uma canção de impacto espiritual profundo que chega às plataformas digitais no dia 12 de dezembro, seguida do lançamento do clipe oficial no YouTube em 16 de dezembro. A música, descrita pela artista como uma revelação recebida em oração, marca um momento de maturidade, descoberta e entrega total ao propósito divino. Ouça aqui: https://offstep.link/187149477191

“Quem É Este?” é totalmente autoral, composta durante um dos encontros da sala de oração via Zoom, que Juliana mantém com duas amigas de Belo Horizonte. A inspiração surgiu enquanto estudavam textos como Apocalipse 4 e Gênesis 1, explorando a natureza de Deus, Seu trono e Sua glória eterna.

Juliana relata que, naquele dia, a presença do Senhor encheu sua cozinha, enquanto meditava sobre a passagem que diz que Deus criou a luz antes do sol. “Ali eu entendi de forma viva que Ele é a própria luz que iluminará as nações. Comecei a cantarolar o coro, maravilhada, e escrevi tudo. Depois peguei o violão e a canção nasceu”, conta.

Uma semana depois, durante uma viagem em família, novas partes da música foram surgindo, a estrofe e a ponte, completando o que se tornaria uma das composições mais profundas da carreira da artista.

A mensagem: conhecer a Deus para descobrir quem somos

O single carrega uma verdade central poderosa. Somente quando conhecemos verdadeiramente quem Deus é, conseguimos compreender nossa própria identidade. Para Juliana, essa revelação não é apenas teórica, ela tem transformado o modo como a cantora enxerga a si mesma e aos outros.

“Tenho vivido uma desconstrução da identidade criada ao longo dos anos, e Deus tem reconstruído em mim a identidade que Ele pensou desde a eternidade. Entender que Ele é luz, que brilha mais do que o sol, e que eu sou feita à Sua imagem, mudou tudo”, afirma.

A artista deseja que, ao ouvirem “Quem É Este?”, as pessoas sintam o mesmo impulso, um desejo ardente de descobrir a Deus e, através disso, descobrir sua verdadeira essência. Juliana resume a intenção da música de forma simples e profunda. “Que cada pessoa se olhe no espelho e veja o Pai e se renda”, explica.

Sonoridade contemporânea, coral ao vivo e produção primorosa

Com uma estética de gospel contemporâneo, o single traz uma base moderna, crescente e expressiva. Juliana buscou unir os elementos tradicionais do louvor congregacional com um toque atual, criando uma atmosfera espiritual de profundidade, poder e adoração.

A canção conta ainda com um coral especial formado por amigos da artista e suas próprias filhas. As vozes foram gravadas praticamente ao vivo, durante a filmagem do clipe, reforçando a autenticidade e a força coletiva da mensagem.

A produção musical é assinada pelo renomado Agner Magalhães, multi-instrumentista que compreendeu perfeitamente o coração da compositora. “Ele captou exatamente o som que eu imaginava”, destaca Juliana.

Sobre a artista

Juliana Velloso é cantora, compositora e ministra de louvor, movida por uma paixão intensa pela presença de Deus e pelo desejo de levar o cristão a um lugar mais profundo de revelação. Ela vive na Itália como missionária juntamente com sua família e entende que apesar de ser uma tarefa árdua, a Graça de Deus é abundante sobre sua vida. Sua musicalidade combina sensibilidade, força interpretativa e conteúdo bíblico sólido, refletindo sua vida devocional e sua busca constante pelo pelo natural de Deus, que se revela na simplicidade da vida ordinária”.

Siga a cantora no Instagram:

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A cantora, missionária e ex-vocalista da Banda Beijo, Dera Barbosa inicia um novo capítulo em sua caminhada musical com o lançamento do single “A Estrela é Jesus”, disponível nos aplicativos de música. A canção marca não apenas uma nova etapa sonora, mas também espiritual, reafirmando a convicção que tem norteado sua vida: somente Jesus é a verdadeira luz que brilha sobre todas as coisas. Clique aqui para acessar a canção: https://onerpm.link/255163266134

Com uma trajetória marcada por grandes palcos, fama e reconhecimento nacional e internacional, Dera agora usa sua arte como instrumento de fé e transformação. Seu novo lançamento nasce justamente desse reencontro com o propósito.

“A Estrela é Jesus” é composição da própria Dera, criada a partir de uma experiência pessoal de entendimento espiritual. “A canção nasceu quando compreendi que a única luz que brilha na minha vida é o brilho de Jesus, porque Ele é a Estrela da Manhã”, explica a artista.

A mensagem central do single é que não adianta o homem ganhar o mundo inteiro e perder a vida sem Jesus. Segundo Dera, essa verdade moldou não apenas a música, mas sua própria jornada. “Eu entendi que tudo o que tenho, faço e sou, só tem sentido graças a Deus. Ele é o motivo da minha vida.”

A música busca alcançar corações, despertar consciências e levar ouvintes ao reconhecimento da soberania divina. “Espero que as pessoas percebam que a única estrela que realmente existe e brilha é Jesus. Sem Ele, nada podemos fazer”, afirma.

Produção Musical

O single reúne uma equipe experiente e altamente qualificada do cenário gospel. A direção musical foi assinada por Leandro Leno, que também atuou como tecladista e vocal. Com ele, participaram:

Wesley de Jesus Santos – Baixo

Bruno César Marques A. Santos – Guitarra

Antonio Carlos de A. Freitas – Percussão

Tymas Araújo – Bateria

Angélica Santos Pereira – Backing vocal

Da Banda Beijo ao chamado Missionário

Antes de ingressar na música gospel, Dera Barbosa viveu um capítulo marcante como ex-cantora da Banda Beijo, um dos nomes mais fortes da axé music. Ela comandou o tradicional Bloco Beijo ao lado de Netinho e Marquinhos, performando para multidões em grandes carnavais do Brasil. Mais tarde, seguiu carreira solo e gravou por grandes gravadoras como RGE, Som Livre e Polygram, além de ter lançado um álbum por uma gravadora japonesa.

Sua voz cruzou fronteiras: Dera viajou o mundo em turnês, levando seu carisma e presença de palco a públicos internacionais. Paralelamente, sempre investiu na formação artística e pessoal: estudou canto, dança, inglês, italiano, além de se graduar em Estatística, Teologia e se pós-graduar em Aconselhamento Pastoral. Também é formada pela Escola de Ministros Rhema Brasil.

O ponto de virada veio quando ela aceitou Jesus e experimentou uma transformação que redefiniu toda sua vida e seu ministério. Hoje, Dera se apresenta como missionária de Cristo, viajando pelo Brasil e pelo mundo para levar o Evangelho e testemunhar o que Deus fez em sua história, uma vida marcada por cura,propósito, e vidas restauradas para Cristo

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