O projeto “Os Caras do Arrocha”, reúne a nostalgia dos anos 2012 a 2014, com o ritmo quente e as letras envolventes do arrocha sertanejo, agora cantadas em conjunto por Israel Novaes, Thiago Brava e Gabriel Gava. Com músicas que marcaram o Brasil e conquistaram as paradas de sucesso, o trio investiu no visual e na estética típicas da época para celebrar esse estilo e levar o arrocha para novos públicos.
O primeiro EP, trouxe as faixas “360, Arrocha do Poder”, “Tá Soltinha”, “Lei do Desapego” e “Namora Bobo”, sucessos do goiano Thiago Brava que marcaram esse período. O cantor, que iniciou a sua carreira no sertanejo universitário, incorporou elementos do arrocha na sua identidade artística, destacando-se pela sua personalidade única e a fusão de estilos nesse movimento.
O segundo EP, traz as músicas do Gabriel Gava, cantor capixaba que alcançou sucesso nacional com o hit “Fiorino”, além dessa faixa, o projeto reúne “Bala Na Boquinha”, “Delicinha” e “Máquina do Amor”. O artista foi responsável pela disseminação do movimento por todo o Brasil, marcando toda uma geração com as suas músicas. Israel Novaes é cantor e compositor, natural do Pará, teve contato com a música desde a infância por meio da igreja, começando a compor aos 16 anos. Conhecido
como “O cara do arrocha”, Israel teve suas primeiras músicas estouradas em 2012, com a autoral “Vem Ni Mim Dodge Ram” e “Vó Tô Estourado”, ritmos que se tornaram virais e fizeram sucesso em repercussão mundial. O terceiro EP, celebra justamente o repertório do Israel Novaes, fechando o projeto com “Sinal Disfarçado”, “Vem Ni Mim Dodge Ram”, “Vó Tô Estourado” e “Depende”.
Com produção musical de Blener Maycom e direção de Guilherme Lago, “Os Caras do Arrocha”, chega com toda a identidade característica do anos 2012 a 2014, trazendo referências nas cores alegres, roupas da época, como a calça skinny, camisa xadrez e os famosos topetes. Unindo a nostalgia em aspectos sonoros e visuais, que prometem conquistar o público e transportá-los para o passado.
O arrocha também promete conquistar os palcos por todo o Brasil! O trio irá se reunir em uma turnê nacional, levando a energia contagiante do arrocha e proporcionando noites inesquecíveis, com shows já confirmados no Villa Country, em São Paulo, no “O Embaixador Classic”, em Belo Horizonte, Uberlândia e Ribeirão Preto, além do São João, no Nordeste, entre outras regiões. Acompanhe esse e os novos passos do projeto nas redes sociais oficiais dos artistas!
Você pode conferir o EP “Os Caras do Arrocha, vol.03” em todas as plataformas digitais e no YouTube.
Ganhador do Latin GRAMMY®️ pela terceira vez e com oito indicações consecutivas, o consagrado cantor e compositor mineiro Eli Soares apresenta hoje, ao lado da prestigiada cantora Bruna Karla, uma nova versão da canção “Fé Para o Impossível”. A faixa também vem acompanhada de vídeo dirigido por Gideão Morais. Assista aqui: https://youtu.be/4zQzQQJrzf8 .
“‘Fé para o Impossível’ é uma canção que nasceu pra fortalecer a fé das pessoas, pra lembrar que Deus continua fazendo o que os olhos humanos não podem ver. Ter a Bruna Karla comigo nessa nova versão é uma alegria imensa. Ela é uma referência de fé e voz na música cristã, e tê-la no projeto ‘Betel’ tornou esse momento ainda mais especial. Essa música fala sobre confiar quando tudo parece difícil — e é exatamente isso que queremos transmitir: esperança, fé e a certeza de que Deus nunca falha”, disse o cantor.
Lançada por Eli Soares em novembro de 2024, a canção original “Fé Para O Impossível” integra a trilha sonora do filme homônimo, que foi dirigido por Ernani Nunes e é estrelado por Vanessa Giácomo, Dan Stulbach e Júlia Gomes. Lançado nos cinemas em fevereiro deste ano – e na Netflix no final de maio –, o longa chegou a ocupar a posição nº #1 dos mais vistos na plataforma. Após o lançamento do filme, a música teve um significativo aumento de consumo no Spotify e alcançou números relevantes em plataformas de vídeos curtos. A maioria das criações da música, que foi composta por Eli Soares especialmente para o filme, trazia temas como fé, esperança e resiliência.
No dia 26 de setembro, Eli Soares apresentou a canção inédita “Boa Nova”, que trouxe a participação especial do grupo Morada. Ouça aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/BoaNova . A faixa também contou com vídeo dirigido por Gideão Morais. Assista aqui: https://youtu.be/ya-bhpPt67M . Em 31 de outubro, Eli lançou a música “Ídolos”. Ouça aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Idolos. A faixa veio novamente acompanhada por vídeo dirigido por Gideão Morais. Assista aqui: https://youtu.be/skGr7NP-68o . No último dia 7 de novembro, Eli apresentou a canção inédita e autoral “Sou Teu Pai”, que conta com a colaboração da jovem cantora Maria Pita.
No último dia 17 de setembro, a Academia Latina da Gravação anunciou os indicados para a 26ª Entrega Anual do Latin GRAMMY®️. Entre os indicados, o nome de Eli Soares chamou a atenção: o cantor recebeu sua oitava indicação consecutiva ao prêmio de “Melhor Álbum de Música Cristã em Língua Portuguesa”, desta vez com o álbum “Memóri4s (Ao Vivo)”.
Disponibilizado no dia 9 de maio deste ano, o álbum “Memóri4s (Ao Vivo)” agrupa o repertório dos seus três últimos EPs lançados por Eli: “Memóri4s 3/3”, “Memóri4s – Igreja” e “Memóri4s – Groove”. Em 11 de abril, o cantor apresentou o EP “Memóri4s 3/3”, que trouxe três inesquecíveis canções gospel dos anos 80 e 90, que eram apresentadas nas igrejas no formato voz e violão. No dia 31 de janeiro, Eli lançou o EP “Memóri4s – Igreja”, que trouxe outras quatro marcantes canções gospel dos anos 80 e 90 apresentadas nas igrejas. Em 6 de dezembro de 2024, Eli Soares disponibilizou o EP “Memóri4s – Groove”, que conta com mais cinco emblemáticas canções gospel dos anos 80 e 90. Algumas das faixas dos três EPs ainda ganharam seus respectivos vídeos, que foram disponibilizados no canal oficial de Eli Soares no YouTube.
Grandes números hoje fazem parte da trajetória de Eli Soares, que hoje tem em sua discografia 11 álbuns lançados, mais de 2.1 milhões de ouvintes mensais no Spotify e supera 795 milhões de visualizações em seu canal oficial no YouTube, onde ele tem mais de 1.7 milhão de inscritos. Na sua página oficial no Facebook são hoje 694 mil seguidores e no Instagram são 1.3 milhão de seguidores.
SILVER, projeto criado pelo guitarrista Felipe Machado (VIPER) e o vocalista Rodrigo Cerveira, lança hoje o EP de estreia “Turn Around”. A proposta da dupla é apresentar um rock contemporâneo que dialoga com a tradição do rock dos anos 1990. As composições e arranjos carregam um frescor moderno, sem deixar de lado o peso característico do gênero.
Produzido por Val Santos, o trabalho traz cinco músicas autorais, que soam como se tivessem aberto um portal para a época áurea do rock, de onde vêm suas principais influências. Como soaria o grunge em 2025? Provavelmente como o SILVER.
Um riff zeppeliniano dá o tom na faixa-título, que navega entre a energia pesada da banda de Page, Plant, Jones e Bonham, e a sonoridade dos novos tempos. Em “What is Right”, o destaque é a versatilidade de Cerveira no microfone, com o timbre bem equilibrado entre a potência e a pegada intimista.
Como todo bom “disco dos anos 90”, não podia faltar a power ballad: “Love is Rage” tem uma bela introdução de piano até que a guitarra, baixo e bateria se juntam à melodia para criar um dos melhores momentos do EP. A canção conta com a participação especial de Giovanna Cerveira, cuja voz forte e delicada brilha como prata – com o perdão do trocadilho em relação ao nome do projeto.
Na reta final, “Hard Times” e “Sun Over Hills” surgem com riffs extraídos de uma Sunset Strip imaginária que conecta Los Angeles e São Paulo, assim como tem acontecido nos diversos renascimentos do movimento roqueiro, ao longo das últimas décadas.
A música vive de ondas. Das ruas surgem as maiores, que acabam dominando a cena. Foi assim com o rock nos anos 60, o punk nos 70, o pop e o hip hop nos anos seguintes. O rock voltou com força nos anos 90, mas, desde então, parecia ter perdido espaço para os beats eletrônicos e os MCs. É por isso que o primeiro EP do SILVER é uma ótima notícia. Ele nos faz lembrar, com felicidade, que “Rock é Rock Mesmo”, como dizia a tradução do filme do Led Zeppelin, “The Song Remains the Same”.
O emocionante projeto Elas Cantam Arlindo celebra o legado e a importância de Arlindo Cruz para a música brasileira. Idealizado pela Nas Nuvens Music Group, ele reúne grandes vozes femininas que revisitam e perpetuam a obra do sambista em um álbum que é pura reverência à sua trajetória, dando novas cores e interpretações às suas composições mais icônicas.
Entre as participações de destaque está Ivete Sangalo, que interpreta “Meu Lugar”, canção lançada em 2007 no álbum “Sambista Perfeito” (Deckdisc) e uma das mais emblemáticas de Arlindo Cruz. A faixa, que chega às plataformas digitais nesta sexta-feira (14 de novembro), é o primeiro single a ser lançado do projeto e ganha uma leitura na voz da cantora que transcende o samba ao traduzir sentimentos de pertencimento, identidade e orgulho cultural.
A gravação conta com produção musical de Radamés Venâncio e direção artística de Liminha, dois nomes fundamentais na música brasileira que unem sua experiência e sensibilidade para entregar uma versão sofisticada e emocionante.
“A participação de Ivete Sangalo no projeto reafirma sua reconhecida versatilidade artística e compromisso profissional. Já havíamos trabalhado juntos anteriormente, e, ao receber o convite, Ivete demonstrou entusiasmo imediato e pronta identificação com a música selecionada. Sua dedicação foi evidente: a gravação foi realizada em tempo extremamente ágil”, diz Liminha. “A sessão ocorreu em Salvador, no estúdio da própria artista, sob direção musical de Radamés e com a participação integral de sua banda. O ambiente de trabalho foi marcado por precisão, leveza e sinergia criativa. O resultado final reflete a força interpretativa de Ivete e a qualidade técnica da produção, reforçando o caráter especial do projeto e sua relevância dentro do cenário da música brasileira.”
Com arranjos delicados e interpretação poderosa, Ivete Sangalo imprime sua marca em “Meu Lugar”, reforçando o valor atemporal da obra de Arlindo Cruz e celebrando o poder da voz feminina no samba.
“É de uma grandeza, é de uma sensibilidade, esse projeto que eterniza as vozes femininas, que sempre foram vozes de tamanha importância para as canções e poesias do Arlindo. Ter esse toque feminino para eternizar essa história, essa poesia, essa inspiração”, diz Babi Cruz, esposa, empresária e eterna parceira de Arlindo. “Eu estou muito feliz com esse projeto e tenho certeza que a humanidade, que é apaixonada pela obra do Arlindo, também vai ficar muito feliz com esse projeto Elas Cantam Arlindo. E dando um start com essa voz marcante do Brasil e do mundo inteiro, da Veveta, Ivete Sangalo, é um gol de placa clássico Maracanã.”
O projeto ainda contará com a participação de Duda Beat, Agnes Nunes, entre outras artistas renomadas, e chega completo em todas as plataformas de música em 2026.