Produtor musical é uma das referências do chamado Soaking Music
Com mais de 20 anos de carreira na produção musical, onde iniciou aos 14 anos de idade, William Augusto colocou seu nome em produções de artistas de renome como Coral Resgate, Sergio Saas, Jéssica Augusto, Melk Villar, Paloma Possi, Rodrigo Mozart, Paulo César Baruk, Jotta A e Michael Santiago. Considerado um dos principais representantes da música instrumental dentro do segmento gospel, ele apresenta seu novo projeto intitulado “Simples”.
– O projeto “Simples” não é um projeto tão simples tecnicamente falando, mas é simples na intenção do coração de todos os que estão participando. Ele nasceu em meu coração no sentido de trazer a simplicidade das letras do relacionamento com Deus e no caminhar com Jesus que é simples e não é para ser complicado – resume o produtor musical.
O álbum terá um total de sete faixas ao vivo, todas escritas, produzidas, arranjadas e mixadas por William Augusto, que contou com Samuel Costa (baixo), Jeff Arantes (guitarra) e Cleverson Silva (bateria). A masterização ficou a cargo de Luciano Vassão.
Na parte vocal, William conta com um coral dirigido por Eduardo Nikiba e as participações dos cantores Rodrigo Mozart, Paloma Possi, Cleber Ao Cubo, Paulo Zuckini, Marsena, Jéssica Augusto, Gui Augusto, Julio Cesar e Luana (filha do Cleber Ao Cubo).
A primeira faixa de trabalho já disponível em todas as plataformas digitais é “Perto do Fogo”, que traz a participação de Rodrigo Mozart.
– Essa primeira música carrega esse conceito de estar perto da presença de Deus que é o lugar onde tudo faz sentido, onde a gente se sente protegido, entendido e amado porque só Ele nos entende por ser quem nos criou e nos conhece melhor que nós mesmos. Essa simbologia do fogo é muito usada na Bíblia e quis trazer isso também – detalha William.
Assim como “Perto do Fogo”, todas as canções do álbum “Simples” terão videoclipe no canal de William Augusto. Tudo foi gravado ao vivo na Igreja de Deus em Cristo, mais conhecida como COGIC3, localizada em São Paulo. A direção de vídeo é de Caio Gimenes e a direção artística é de Ana Muro, esposa de Caio.
“Simples” ainda está no início, mas William Augusto já tem uma sequência pronta. De acordo com o produtor musical, o “Simples 2” terá um estilo de música com uma pulsação mais rápida, mais alegre, mais “pra frente”, porém com uma continuação das mensagens. O segundo álbum já está todo gravado e terá outras participações.
CONHEÇA MAIS SOBRE WILLIAM AUGUSTO
William Augusto deu seus primeiros passos na música aos quatro anos de idade quando, segundo ele, aprendeu a fazer um ré maior no violão. Grande parte da sua infância foi dedicada à música. Com nove anos, ele tocava guitarra, baixo, bateria e teclado na igreja. Aos 14 produziu seu primeiro trabalho e foi quando começou oficialmente na carreira de produtor musical, tendo sua principal referência no americano Tom Brooks, arranjador e produtor musical da Integrity Music e da Hosanna Music e que já assinou trabalhos de Aline Barros, Michael W. Smith e Abraham Laboriel.
No final de 2017, ele deu início ao projeto “Soaking in His Presence”, que, na tradução literal seria “Imersão na Sua Presença”, que tem 16 volumes lançados. O canal do Soaking is His Presence no YouTube tem mais de 300 mil inscritos e soma quase 90 milhões de visualizações.
– É um tipo de música pensado para facilitar a concentração e é usado para estudar, meditar, se concentrar, mas especialmente para se conectar com Deus e ouvir a voz dEle que é o mais importante. Em resumo, é um instrumento que facilita silenciar as vozes do dia a dia e dos problemas e nos direciona a essa sensibilidade de ouvir a voz do Pai – detalha William Augusto.
Paralelo ao “Soaking in His Presence”, o produtor lançou os projetos “Piano & Hope” e “LOFI & Hope”, que também traduzem essa atmosfera que usa o instrumental para ajudar o ouvinte a se conectar com o divino.
– “Piano & Hope” tem o piano como protagonista com melodias fáceis de digerir e tem mais melodia que o “Soaking in His Presence”. Já o “LOFI & Hope” tem um som mais irregular, mais “sujo” com uma pulsação mais alegre pelas melodias que leva – explica.
Em relação ao seu novo projeto para o ano de 2024, William Augusto espera que o álbum “Simples” consiga transmitir realmente o que as letras estão dizendo e que ele não seja mais um nos apps de música. O músico deseja que cada canção “leve as pessoas a esse lugar de paz que é perto de Jesus”.
Ouça a canção “Perto do Fogo”, de William Augusto com a participação de Rodrigo Mozart, nas plataformas digitais: https://hypeddit.com/pertodofogo
Assista ao clipe da canção “Perto do Fogo”, de William Augusto com a participação de Rodrigo Mozart, no YouTube:
A parceria entre Wikimetal e Oporto da Música está trazendo mensalmente ao mercado brasileiro uma variedade de discos clássicos de rock e metal que antes nunca tinham sido disponibilizados em CD ou eram difíceis de encontrar no país, vários deles em edição especial com slipcase. Veja abaixo os álbuns que já estão disponíveis nas principais lojas e online na Wikimetal Store:
Ramones
O terceiro projeto do Ramones, Rocket to Russia, foi disponibilizado em 1977 e foi o último com o baterista original Tommy Ramone, que deixou a banda um ano depois para se dedicar à produção.
Também chega as lojas It’s Alive, o primeiro disco ao vivo do grupo. O trabalho, com repertório dos três primeiros álbuns do Ramones, foi gravado no Rainbow Theatre, em Londres, em 31 de dezembro de 1977. Quatro shows durante a turnê pelo Reino Unido foram gravados, mas o da véspera de Ano Novo foi escolhido por ser considerado a melhor apresentação.
Obituary
Considerado um marco no gênero death metal, Cause Of Death (1990) é o segundo disco do Obituary. É o primeiro lançamento com o baixista Frank Watkins, e também o primeiro e único projeto com o guitarrista James Murphy, ex-membro do Death.
Sobre a ForMusic:
Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras.
Lançado pela Midas Music e carregado de memórias, afeto e introspecção, o disco é o projeto mais pessoal de sua trajetória até aqui
Bola traz na bagagem um histórico sólido com a banda Zimbra, mas vem desbravando novos caminhos no projeto solo, que já conta com um disco anterior, dois EPs e diversos singles
O cantor e compositor Bola, conhecido como vocalista da banda Zimbra, apresenta nesta quinta-feira (03 de julho) seu novo álbum solo, “Rafael”, que chega a todos os aplicativos de música pelo selo Midas Music. Carregado de memórias, afeto e introspecção, o disco é o projeto mais pessoal de sua trajetória até aqui.
“Esse disco nasceu na pandemia em meio ao período turbulento em que o mundo passava, e as músicas começaram a surgir da minha necessidade de me distrair com outras coisas”, conta o artista. “Com o tempo, percebi que ele também falava muito da minha família. Muitas faixas foram inspiradas pela minha relação com eles, como ‘Sozinho’, que escrevi para minha avó, e outras foram pensadas para eles.” Não à toa, o álbum leva o nome de batismo do artista, “Rafael”, como um retorno simbólico às origens, e tem uma capa afetiva: um desenho da mãe de Bola feito por seu primo Theo, então com 8 anos, e pintado por sua irmã Ana Beatriz.
Musicalmente, “Rafael” se ancora no folk e na MPB, mas flerta com o rock alternativo, escola que moldou o artista durante anos. “A curiosidade é que, mesmo bebendo bastante dessa fonte, eu optei por não ter guitarra no disco e tornar o violão o ator principal desse trabalho”, explica.
As composições refletem os silêncios e sentimentos de um mundo em suspenso. “A maioria das músicas nasceram na pandemia, outras fui escrevendo enquanto o mundo voltava a funcionar, entre as turnês da Zimbra e os momentos de ócio quando elas acabavam. São músicas muito pessoais e introspectivas, com muitos resquícios daquela época”, relembra.
Bola não tenta entregar mensagens grandiosas. O que ele oferece é presença e verdade. “Eu só precisava colocar no mundo as coisas que escrevi nesse período porque é como eu sei viver a vida: falando através das músicas. Mas no fim das contas, sei que esse disco vai abraçar muita gente que vai se identificar com ele também.”
O álbum conta com participações especiais como Teago Oliveira (Maglore), Marcos Almeida, Ivyson, Letícia Filizzola e a Nova Orquestra, além de músicos que somaram ao arranjo como Sergio Fouad, Rick Bonadio, Fernando De Gino e Vitor Fernandes. A produção é assinada por Bola, Sergio Fouad e Fernando De Gino, com mixagem de Fouad e masterização feita por Fouad ao lado de Gabriel Galindo. O álbum foi gravado nos estúdios da Midas Music.
A expectativa para o lançamento é grande. “Eu não vejo a hora dele sair. É um disco que começou como uma fuga daquela realidade da pandemia, e ver ele se materializando agora, num mundo diferente, apesar de um sentimento agridoce, é um alívio.”
Bola é o tipo de artista que carrega história na voz e futuro no peito. Com a Zimbra, construiu um alicerce, feito de letras que viraram abrigo, refrões que a gente canta como oração. No voo solo, ele leva as chaves no bolso e o som na alma. Com dois discos, dois EPs, vários singles e uma liberdade pulsante, Bola continua a expandir. A voz é a mesma, mas agora também dança com o vento.
CONFIRA A TRACKLIST DE “RAFAEL”:
1. Outros Tempos, Outras Ruas (feat. Ivyson)
2. Minha Culpa, Seu Engano
3. O Mundo Que Você Criou Para Amar (feat. Marcos Almeida)
4. Compositor
5. O Peito é um alvo metralhado por memórias
6. Chave (feat. Leticia Filizzola)
7. Raiva
8. Sinto Demais e Isso Me Mata (feat. Nova Orquestra)
9. Ontem (feat. Teago Oliveira)
10. Sozinho
11. As Boas Canções Morrem Cedo Demais
12. João
Sobre Midas Music:
Estúdio musical e gravadora, fundada pelo produtor e empresário Rick Bonadio. Com o principal objetivo de desenvolver e gerenciar novos artistas e um método de trabalho único no mercado, a Midas é a principal gravadora independente do país. A equipe é formada por um time de experientes profissionais do mercado que se especializaram ao longo de 30 anos no desenvolvimento de artistas.
Com vocais marcantes que conduzem a narrativa, “A Love Like You” se destaca pela melodia envolvente, linhas de baixo densas e batidas pulsantes.
A construção da faixa, do build-up ao drop, reflete o cuidado na produção e a assinatura sonora de dois artistas que, mesmo com trajetórias distintas, compartilham o mesmo olhar criativo e inovador sobre a música eletrônica
Nesta quinta-feira (03 de julho), os produtores brasileiros BRYCH e NEONHELM lançam “A Love Like You”, um single que celebra o encontro entre emoção e energia em uma faixa melódica e eletrizante. Disponível em todos os aplicativos de música pela Beeside Records, o lançamento combina o lado sensível do Melodic Techno com a força e o impacto do Progressive House moderno.
Com vocais marcantes que conduzem a narrativa, “A Love Like You” se destaca pela melodia envolvente, linhas de baixo densas e batidas pulsantes. A construção da faixa, do build-up ao drop, reflete o cuidado na produção e a assinatura sonora de dois artistas que, mesmo com trajetórias distintas, compartilham o mesmo olhar criativo e inovador sobre a música eletrônica.
Bruno Brych é DJ e produtor nascido em São Paulo, com mais de 14 anos de carreira. Sua música transita entre o Progressive House, Melodic Techno e House, sempre buscando contar histórias e provocar emoções nas pistas. Finalista do Miller Soundclash Brasil em 2017, BRYCH acumula lançamentos por selos como Elliptical Sun Recordings , AME Records, Freegrant Music e Interplay. Entre seus destaques estão o EP “Precious Time/Collide”, que alcançou o Top 40 do Hype 100 do Beatport, e o single “Amulet”, que figurou entre as faixas mais baixadas do Hypeddit. Em 2023, conquistou o primeiro lugar no iTunes Trance Charts da Rússia com a faixa “Believe”.
NEONHELM, também natural do Brasil, é um jovem produtor de 25 anos que se destaca por sua abordagem autoral e conceitual dentro da cena eletrônica. Inspirado por elementos audiovisuais pós-modernos e futuristas, o artista cria composições híbridas e emotivas, rejeitando rótulos de gênero. Seu trabalho recente, “Until You Listen”, lançado pela Ame Records (afiliada ao Laroc Club), reforça sua busca por inovação estética e sonora, com produções que ultrapassam os limites tradicionais do gênero eletrônico.
O lançamento de “A Love Like You” é assinado pela Beeside Records, selo que vem se consolidando como uma das principais vitrines da música eletrônica nacional. Com pouco mais de um ano de atuação, a gravadora já soma mais de 50 lançamentos e se destaca por valorizar a autenticidade artística e a liberdade criativa de seus artistas, promovendo projetos autorais com curadoria apurada e foco na originalidade.
Com uma fusão perfeita entre sensibilidade e potência, “A Love Like You” promete ocupar um lugar de destaque em sets e playlists, reafirmando a força da produção eletrônica brasileira no cenário global.