A cantora e compositora mineira Bia Gullo, um dos destaques da Alma Music para a cena pop brasileira, lança nesta sexta-feira (23) o seu primeiro projeto audiovisual. Intitulado “Pequenos Momentos Perfeitos”, o álbum está disponível em todas as plataformas digitais e também chegará em formato de videoclipes. O primeiro a ser lançado, já nesta sexta, é o da faixa título, e está disponível no canal oficial da artista no YouTube.
Dirigido por Breno Kruse, da Alma Music, o álbum conta com faixas autorais como “Tá Tudo Bem” e “Cafezinho”, além de algumas regravações de grandes sucessos escolhidos pela artista como “A Queda”, de Gloria Groove, e “All My Loving”, dos The Beatles, que serão divulgadas apenas no YouTube. Ao lado da banda composta por André Primo, Ricardinho Paraíso, Fernando de Gino e Alexandre Fininho, Bia mostra toda a sua potência vocal e pretende encantar os ouvintes com este projeto.
Com uma combinação única de pop, elementos folk e soul, Bia Gullo conduz os ouvintes por uma jornada musical sincera, repleta de amor, gratidão e autenticidade. “É um álbum que foi pensado em compartilhar com o público um pouco do que eu sou e, principalmente, conduzi-los a uma reflexão sobre como a vida é o que temos de maior valor”, comenta Bia Gullo.
A faixa foco, “Pequenos Momentos Perfeitos”, que carrega o nome do álbum, é muito mais do que um projeto audiovisual para a artista. Para ela, significa saber olhar para sua própria jornada com amor e gratidão, não apenas quando atinge as metas, mas durante todo o processo. É uma celebração dos pequenos momentos que, quando apreciados com um olhar amoroso, percebemos que já são especiais e perfeitos. “Acredito que vai se identificar com a música todo mundo que puder ouvi-la. Ela fala sobre ter obstáculos e escolher como vai sair de cada um deles”, completa a artista.
Por isso, o álbum promete ser um marco significativo na carreira de Bia Gullo, que já conquistou um público fiel com suas composições e músicas como “Pedir Clareza” e “Cafezinho”, que fazem sucesso nos apps de música. Os videoclipes das faixas serão lançados semanalmente, tendo início nesta sexta-feira (23) com “Pequenos Momentos Perfeitos”. “Este projeto é diferente de tudo que já fiz antes e está imperdível! Meu desejo é que muitas pessoas se identifiquem e mal posso esperar para receber o feedback do público”, finaliza.
Para comemorar o lançamento, a artista fará um show no Whiplash Bar, localizado na Rua Doutor Melo Alves, 74 – Cerqueira César, no próximo dia 28, a partir das 22h. Os ingressos custam R$ 60 e estão sendo vendidos através do Sympla.
Confira o tracklist do álbum:
Pequenos Momentos Perfeitos
Pedir Clareza
Tá Tudo Bem
Cafezinho
Aquelas Coisas
A Queda
All My Loving
Conselho
Sobre Bia Gullo:
Bia Gullo tem 25 anos, é cantora, atriz e “mineiríssima” de Uberlândia. Boa definição seria dizer que a artista compõe vida e canta amor! Desde criança já estava decidida a fazer arte, embora sequer imaginasse a dimensão do universo que encontraria pela frente. Em um caminho vasto de aprendizados e eclética que é, Bia se identificou com diversos gêneros musicais até conseguir se encontrar. Quando criança, ela acompanhava seu pai em serestas e sempre cantava junto.
Muitos anos depois, quando a cantora se mudou para São Paulo para fazer Faculdade de Teatro, ela começou a cantar em festas e bares, e acabou encontrando um estúdio onde começou a produzir e lançar suas primeiras músicas autorais: “Será?” e “Te Vejo”.
As influências musicais de Bia são diversificadas: The Beatles, Roberto Carlos, Natiruts, Melim, Vitor Kley e Justin Bieber, e é possível notar essas referências em suas músicas.
2021 e 2022 foram anos cheios de novidades e novas conquistas para a cantora, com o lançamento de diversos singles que apresentaram ao grande público a voz suave e as letras delicadas da jovem cantora mineira: “Desvendar Você”, “Pensando em Tu”, “Pedir Clareza” e “Vai Dar Praia” – todos pela Alma Music. Em 2022, a artista seguiu lançando diversos novos trabalhos pelo selo musical: “Se a Bad Bater :(:”, “Tá Tudo Bem”, “Vamos Viver” e “Vício”. Em 2023, a artista lançou o single “Cafezinho”.
Hoje, com sua leveza, compõe e canta sobre as coisas boas da vida, sobre a possibilidade de aproveitarmos cada segundo da nossa existência, compartilha seus pensamentos e reflexões para crescer com o mundo através de sua arte, fazendo da sua música sua identidade e vice versa.
Sempre trazendo mensagens positivas, as músicas de Bia estão frequentemente em playlists editoriais das plataformas de streaming como “Manhã Relax”, e “Pop Leve”, do Spotify.
A cantora Debora Lee deu início a um dos momentos mais marcantes de sua trajetória artística com o lançamento oficial do clipe “Cai na Real”, faixa que integra o DVD “Luau & Forró” e que acaba de chegar ao público acompanhada de uma interpretação emocionante e da participação especial da cantora Joyce Tayná. Paralelo ao clipe, Debora também disponibilizou o álbum completo do DVD na plataforma Sua Música, fortalecendo ainda mais essa nova fase da carreira.
Gravado na encantadora Lagoa do Banana, em Caucaia (CE), o DVD Luau & Forró nasceu como uma entrega de alma da artista, que buscou unir elementos que fazem parte da sua identidade: natureza, emoção, fé e raízes nordestinas. Em um ambiente iluminado pelo pôr do sol e pelo luar, Debora encontrou o cenário perfeito para expressar o que ela descreve como “a essência do que sou”.
O lançamento do clipe “Cai na Real” reforça essa sensibilidade. A canção, escrita por Fernando Monterey e Gil Santos, com produção musical de Carlinhos Fofão, aborda um amor teimoso, profundo e marcado pela saudade que independe do orgulho. No vídeo, Debora divide os vocais com Joyce Tayná, parceria que adiciona força e diálogo à narrativa da música. A presença de Joyce também amplia o alcance do projeto, trazendo autenticidade e representatividade feminina ao forró.
O clipe “Cai na Real” já está disponível no YouTube:
Um dueto cheio de verdade, dor e reencontro
“Cai na Real” retrata, em forma de diálogo musical, a história de um casal separado pelo orgulho, mas unido pela saudade que insiste em permanecer. Na interpretação de Debora Lee e Joyce Tayná, a canção ganha força dramática e nuances emocionais que conversam com a realidade de muitos fãs.
O refrão, que declara “Cai na real, eu não vivo sem você e nem você vive sem mim”, resume o coração da composição: uma confissão sincera de quem tenta seguir em frente, mas volta sempre ao mesmo sentimento.
O encontro das artistas intensifica a narrativa, combinando doçura, potência e uma entrega vocal que revela o amadurecimento musical de Debora Lee nesta nova etapa.
O projeto “Luau & Forró”: música, natureza e essência
Além do clipe, o público já pode ouvir todo o repertório do DVD no Sua Música (https://suamusica.com.br/Deboraleeof/luau-e-amp-forro), que inclui músicas autorais, regravações e participações de artistas como Galícia Cruz, Jú Marques, Kally Fonseca e Solange Almeida. A diversidade do álbum reflete a busca da cantora por unir modernidade, tradição e emoção em um único projeto.
Debora Lee comenta que o Luau & Forró representa não apenas uma etapa da carreira, mas um reencontro com si mesma:
“Luau é conexão. Forró é identidade. O luau me conecta com o sentimento, com o que vem de dentro. O forró me lembra de onde vim, das minhas raízes e da alegria de ser quem sou.”
O DVD marca um novo capítulo na história da artista, que segue firme em sua missão de espalhar música com verdade, entrega e a energia única do forró nordestino.
Letra – “Cai na Real” (Debora Lee feat. Joyce Tayná)
(Compositores: Fernando Monterey / Gil Santos – Produtor Musical: Carlinhos Fofão)
Sempre que a noite chega, eu apago a luz do quarto,
Sei que você anda chorando por aí, já vieram aqui contar pra mim,
Cai na real, eu não vivo sem você e nem você vive sem mim.
Deito e rolo na cama, e nada do sono chegar.
É mais uma noite que passo chorando, cansada de tanto te ligar …
Telefone bloqueado não atende eu sei, mas meu coração não quer entender,
E coração não pensa, cê sabe disso, por isso, o meu liga pra você.
Telefone bloqueado não atende eu sei, mas meu coração não quer entender,
E coração não pensa cê sabe disso, por isso vira e mexe eu ligo pra você.
Por isso vira e mexe eu ligo pra você …
Sei que você anda chorando por aí, já vieram aqui contar pra mim,
Cai na real, eu não vivo sem você e nem você vive sem mim.
Deito e rolo na cama, e nada do sono chegar.
É mais uma noite que passo chorando, cansada de tanto te ligar …
Telefone bloqueado não atende eu sei, mas meu coração não quer entender,
E coração não pensa, cê sabe disso, por isso, o meu liga pra você.
Telefone bloqueado não atende eu sei, mas meu coração não quer entender,
E coração não pensa cê sabe disso, por isso vira e mexe eu ligo pra você.
Telefone bloqueado não atende eu sei, mas meu coração não quer entender,
E coração não pensa, cê sabe disso, por isso, o meu liga pra você.
Por isso vira e mexe eu ligo pra você …
Cê sabe disso
Eu ligo pra você …
SOBRE DEBORA LEE
Com uma trajetória iniciada ainda aos 16 anos, Debora Lee sempre carregou no peito o sonho de viver da música. Determinada, ela percorreu palcos por todo o Nordeste, desenvolvendo um estilo vocal marcante e conquistando admiradores por onde passava. Sua identidade artística foi sendo lapidada com o tempo, sempre guiada pelo amor ao forró e à musicalidade nordestina.
Antes da carreira solo, Debora passou por bandas importantes do gênero, como Forró Zanzibar, Catuaba com Amendoim e Cana com Uva, acumulando experiência e reconhecimento. O grande salto nacional veio com sua marcante passagem pela Cavalo de Pau, onde permaneceu por uma década e solidificou seu nome entre as vozes femininas mais queridas do Forró das Antigas.
Em 2021, durante a pandemia, Debora iniciou sua jornada solo, apostando em lives, projetos independentes e em uma comunicação mais direta com o público. Nascia ali o projeto Debora Lee, que ampliou sua visibilidade, abriu novas oportunidades e permitiu que a artista finalmente expressasse sua verdadeira essência, algo que agora ganha força máxima com o DVD Luau & Forró.
A música carrega um DNA sonoro único de funk com pegada eletrônica, ao mesmo tempo que reverencia a tradição dos’ Quebradeiras em criar produções pensadas para o corpo responder
São Paulo, novembro de 2025 – Os Quebradeiras se unem a MC Nau e ao DJ 2F para lançar “Contra Tudo, Contra Todos”, faixa que chega como um verdadeiro grito de arquibancada em tempo de euforia rubro-negra. Com beat pesado, energia de estádio e referências diretas ao elenco, à mística do Flamengo e à devoção da Nação, a música já nasce pronta para viralizar nas páginas esportivas, torcidas organizadas e perfis apaixonados pelo clube.
A faixa celebra o momento quente do time e mergulha no imaginário rubro-negro com versos que exaltam jogadores, ídolos e símbolos históricos: da força da zaga ao brilho dos atacantes, passando pela fé da torcida em “São Zico”. Com flow acelerado e uma energia que lembra a vibração das arquibancadas, “Contra Tudo, Contra Todos” já foi tocada, inclusive, em dois episódios especiais da Flamengo TV em celebração aos 130 anos do clube, reforçando ainda mais sua identificação imediata com a Nação.
Assinada por Gustavinho, RK, John Glória, Jefferson Junior e Umberto Tavares, e com produção de DJ 2F (Mousik), a música traduz o espírito de quem vive o Flamengo no limite: intensidade, irreverência, provocação e a certeza de que, dentro e fora de campo, a torcida chega unida, barulhenta e pronta pra tudo.
Entre citações ao elenco, menções à mídia rubro-negra e mensagens diretas aos rivais, “Contra Tudo, Contra Todos” reforça a identidade do Flamengo como fenômeno cultural, não só no futebol, mas também na música urbana. É Flamengo do jeito que o Flamengo gosta: gigantesco.
Créditos: Contra Tudo, Contra Todos:DJ 2F, Mc Nau, Mousik, Os Quebradeiras Composição: Gustavinho, RK, John Glória, Jefferson Junior, Umberto Tavares Produção: DJ 2F (Mousik)
Hit “Lapada Dela” do Grupo Menos é Mais em parceria com Matheus Fernandes celebra 1.000 dias dentro dos charts
Este grande sucesso se aproxima dos 500 milhões de streams apenas dentro do aplicativo de música Créditos: Equipe Menos é MaisFOTOS EM ALTA AQUI Desde o seu lançamento, o hit “Lapada Dela” do grupo Menos É Mais em parceria com o cantor Matheus Fernandes tem se mantido firme nos charts do Spotify, celebrando hoje, 27 de novembro, a marca impressionante de 1.000 dias consecutivos entre as mais ouvidas da plataforma, é considerada a faixa que está há mais tempo no Charts. Esse sucesso extraordinário não apenas prova a força do single, mas também a sua relevância contínua, com a música nunca tendo saído dos charts desde […]
Desde o seu lançamento, o hit “Lapada Dela” do grupo Menos É Mais em parceria com o cantor Matheus Fernandes tem se mantido firme nos charts do Spotify, celebrando hoje, 27 de novembro, a marca impressionante de 1.000 dias consecutivos entre as mais ouvidas da plataforma, é considerada a faixa que está há mais tempo no Charts. Esse sucesso extraordinário não apenas prova a força do single, mas também a sua relevância contínua, com a música nunca tendo saído dos charts desde sua estreia.
A faixa, que soma quase 500 milhões de streams no Spotify, também alcançou o 3º lugarentre as mais ouvidas no Brasil, reafirmando a força e o alcance nacional do grupo.
“Quando a gente vê números assim, entende que a música realmente encontrou seu caminho no coração da galera. É uma conquista nossa, mas principalmente do público que abraçou o som. Estamos muito felizes e motivados para entregar ainda mais.” afirma Gustavo Goes.“Essa marca é uma prova de que a nossa música tocou de verdade as pessoas. Cada stream representa uma história, um momento vivido com a gente. Estamos muito orgulhosos desse reconhecimento e prontos para continuar surpreendendo nossos fãs.” complementa Duzão.
O desempenho excepcional confirma a conexão do público com o trabalho do Menos é Mais e reforça a relevância do grupo no cenário musical atual, alcançando números que poucos artistas conseguem sustentar por tanto tempo.