Caique Gama, mais conhecido como CAIQ, é o compositor, cantor e produtor de “Quem Nunca?”, novo single lançado por ele nas plataformas digitais. A música traz uma letra forte sobre erros, arrependimento e perdão, refletindo sua jornada de fé após a conversão.
“A música traz um tema muito conectado ao final de ano, que é o perdão”, explica o cantor. Composta durante um momento de intimidade com Deus, a canção impactou CAIQ durante seu processo criativo. “Essa música me trouxe muita libertação enquanto escrevia. É libertador pedir perdão e perdoar”, completa.
Gravado no estúdio AmaRec e com um clipe produzido em Miami pela gravadora AHSA, “Quem Nunca?” se destaca pela sonoridade única. Com uma mistura de rap dos anos 90, hip-hop e boombap, o single demonstra a autenticidade musical do artista.
Este é o segundo lançamento de CAIQ pela gravadora AHSA, conhecida por investir em novos talentos e valorizar diferentes estilos musicais. O primeiro foi o single “TENTA$$ÃO”, um projeto que mescla as raízes de CAIQ no rap e trap com mensagens cristãs profundas.
Um dos trechos marcantes da música é: “Quem nunca errou que atire a primeira pedra”, ressaltando a importância de não julgar e de perdoar. O refrão reforça: “O mistério é ter a ferida aberta/ Pedir pra Deus que todo trauma Ele liberta/ Alimentando a alma de fé, que Ele conserta.”
Sobre o videoclipe, CAIQ conta que tudo foi feito de maneira improvisada, mas o resultado superou as expectativas. “Me pendurei no teto do carro do câmera, começamos a gravar e, na edição, percebemos que fazia total sentido com a música. Parece que estou andando para trás, e pedir perdão é assim: você precisa voltar atrás para consertar as coisas. Deus é detalhista, não foi nossa intenção, só aconteceu”, explica.
Natural de Carapicuíba, São Paulo, CAIQ iniciou sua carreira na boyband Banda Fly e ganhou notoriedade ao participar do reality show De Férias com o Ex Celebs 2. Após reencontrar sua fé em 2023, lançou “Filho Pródigo”, sua primeira música gospel, que alcançou mais de 1 milhão de streams orgânicos.
Com “Quem Nunca?”, CAIQ consolida sua posição na música gospel contemporânea, unindo letras profundas e reflexivas a uma sonoridade inovadora. Este projeto reafirma seu compromisso em usar a arte como um instrumento de transformação e esperança.
Assista ao videoclipe da canção “Quem Nunca?”:
Ouça a canção “Quem Nunca?” nas plataformas digitais. Aproveite e adicione à sua playlist:
Canção inédita reúne um time de especialistas como Bruno Dupré e Ruxell na produção, e conta com clipe assinado por Rodrigo Pysi
No dia 29 de novembro, Brasativa, banda que há mais de 10 anos acompanha o cantor Rael, e Bloco do Caos, se unem no lançamento de “Preciso Te Encontrar”. A faixa chega recheada de influências que vão do reggaeton ao afrobeat, temperadas pela inconfundível brasilidade dos artistas. O single estará disponível em todas as plataformas digitais e será acompanhado de um clipe gravado em Santos, trazendo as paisagens históricas e icônicas da cidade como cenário.
Com a batida de Bruno Dupré e a coprodução de Ruxell, nomes que já assinaram hits de grandes artistas como IZA e Gloria Groove, “Preciso Te Encontrar” é um show de produção musical. A letra, que fala sobre a busca por conexão e desejo, é a cereja do bolo, completando uma canção que é pura energia.
O videoclipe, dirigido por Rodrigo Pysi, é uma verdadeira ode à cidade de Santos. Com imagens deslumbrantes do bairro histórico do Valongo e do Mont Serrat, o vídeo cria uma atmosfera única que conecta a modernidade da música com as raízes culturais brasileiras.
Mais do que uma música, um movimento
“Preciso Te Encontrar” é o primeiro single do novo EP da Brasativa, que promete trazer ainda mais novidades e surpresas para os fãs. Essa é mais uma prova da força e da criatividade dessa banda que, há mais de uma década, vem revolucionando a cena musical brasileira.
A união entre Brasativa e Bloco do Caos é a receita perfeita para o sucesso. As duas bandas já haviam colaborado anteriormente em “Somos Todos Um”, um projeto que reuniu grandes nomes do reggae nacional.
Além de sua trajetória própria, a Brasativa é a banda que acompanha o renomado cantor e compositor Rael, consolidando-se como referência no cenário musical brasileiro. Com uma sonoridade única que mistura reggae, pop, rock e rap, o trio paulistano, formado por Bruno Dupre, Rafael da Costa e Felipe da Costa, une tradição e inovação em performances vibrantes que conquistam plateias por onde passam. Já o Bloco do Caos, com sua fusão de rock, reggae e ritmos brasileiros como samba e afrobeat, tem se destacado por sua energia explosiva e turnês internacionais, levando a música brasileira a festivais de prestígio como o Montreux Jazz Festival. Juntas, as bandas criam uma combinação poderosa e contagiante, unindo talento, criatividade e paixão pela música.
A sonoridade de “Preciso Te Encontrar” é uma verdadeira fusão de referências, que vão de Bob Marley e Gilberto Gil a Twenty One Pilots e BaianaSystem. Essa diversidade musical cria uma experiência única, que agrada tanto os fãs de reggae quanto os amantes do pop e das músicas eletrônicas.
Mês que celebra a Consciência Negra teve extensa programação destacando a potência da cultura afro-brasileira
Durante todo novembro, o Teatro I Love PRIO dedicou sua programação ao Mês da Consciência Negra com atrações que destacam a potência da cultura afro-brasileira e refletem sobre as lutas antirracistas, a identidade cultural e a expressão musical negra no Brasil. Com curadoria especial, o público pode conferir peças teatrais como “Pequeno Manual Antirracista”, inspirado na obra de Djamila Ribeiro, com Luana Xavier; shows exclusivos de artistas como IVYSON, lançando o seu novo trabalho “AFINCO”; além de eventos imersivos como Candlelight e o espetáculo de balé “We Call It“, e muito mais. Para fechar a programação, o teatro recebe neste fim de semana o musical “É O Amor”, de Aline Wirley e Igor Rickli. Últimos ingressos disponíveis (acesse aqui).
“É O Amor” é um musical com a cantora e atriz Aline Wirley (ex-integrante do grupo Rouge) e o ator Igor Rickli, que estará em cartaz nos dias 29 e 30 de novembro e 1º de dezembro, encerrando a temporada teatral do ano. Escrito por Pedro Brício, o espetáculo mescla romance, música e humor, com uma abordagem única sobre o afeto e as relações familiares, numa homenagem à diversidade cultural.
Local: Teatro I Love PRIO
Endereço: Jockey Club Brasileiro – Av. Bartolomeu Mitre, 1110 – Leblon, Rio de Janeiro – RJ
É O AMOR, musical com Aline Wirley e Igor Rickli
Data: 29 e 30 de novembro e 1º de dezembro
Horários: Sextas e sábados às 20h, domingos às 19h
FLOW, uma das bandas de rock de músicas de anime mais icônicas do Japão, está atualmente em sua maior turnê mundial até hoje, ANIME SHIBARI! Com apresentações bem-sucedidas já realizadas na Austrália, América do Norte e Europa, a banda agora está emocionando o público na América do Sul.
O título da turnê ANIME SHIBARI representa o conceito único de apresentar exclusivamente músicas temáticas de anime que o FLOW criou. O setlist está repleto de suas faixas mais famosas, incluindo músicas de NARUTO, Code Geass e Dragon Ball. A turnê já atraiu mais de 30.000 fãs em todo o mundo, cativando o público em cada parada com suas apresentações enérgicas.
“Estamos levando as músicas e as experiências ao vivo que criamos juntos nos últimos 20 anos para o público de todo o mundo. Vamos criar os melhores momentos juntos, imersos nos mundos das obras de anime em que colaboramos. Obrigado por seu apoio”, declara FLOW.
Show em São Paulo:
Data: Sexta-feira, 29 de novembro de 2024
Local: Carioca Club
Sobre o FLOW:
Banda de rock misto com cinco integrantes, a FLOW foi formada em 1993 pelos irmãos KOHSHI (vocal, irmão mais velho) e TAKE (guitarra, irmão mais novo), com a formação atual finalizada em 2000.
Desde sua estreia em 2003, o FLOW tornou-se conhecido por suas contribuições à música de anime, incluindo faixas icônicas como “GO!!!” e outras para NARUTO, “COLORS” e “WORLD END” para Code Geass: Lelouch of the Rebellion e “Kaze no Uta” para Tales of Zestiria the Cross. Eles também criaram músicas para várias outras séries de anime.
Em atividade internacional desde 2006, o FLOW já realizou mais de 60 shows ao vivo em 19 países, abrangendo a Ásia, a América do Norte, a América do Sul, a Europa e o Oriente Médio. Conhecidos por suas performances eletrizantes, eles romperam barreiras e conquistaram fãs em todo o mundo.
Sua música continua sendo amplamente celebrada, com o tema de abertura de NARUTO Shippuden, “Sign”, ultrapassando 120 milhões de execuções no Spotify em todo o mundo.
Junte-se ao FLOW enquanto eles continuam a levar sua paixão e música aos fãs de todo o mundo, criando experiências inesquecíveis nessa jornada extraordinária!