Música

David Byrne anuncia novo álbum “Who Is The Sky?”

Published

2 meses ago

10 de junho de 2025

Murilo Rodrigues Alves

Crédito: Shervin Lainez

PREVISTO PARA 5 DE SETEMBRO PELA MATADOR RECORDS
UMA COLABORAÇÃO COM O PRODUTOR KID HARPOON E A GHOST TRAIN ORCHESTRA, TAMBÉM COM A PARTICIPAÇÃO DE HAYLEY WILLIAMS, ST. VINCENT E TOM SKINNER

OUÇA AGORA O PRIMEIRO SINGLE “EVERYBODY LAUGHS”

David Byrne tem o orgulho de anunciar Who Is the Sky?, seu primeiro novo álbum desde o aclamado e premiado American Utopia, de 2018, que será lançado em 5 de setembro pela Matador Records. O álbum foi produzido por Kid Harpoon, vencedor do Grammy (Harry Styles, Miley Cyrus), e suas 12 músicas foram arranjadas pelos membros do conjunto de câmara Ghost Train Orchestra, com sede em Nova York. Clique aqui para encomendar o álbum.

Amigos da música, antigos e novos, incluindo St. Vincent, Hayley Williams do Paramore, o baterista do The Smile, Tom Skinner, e o percussionista do American Utopia, Mauro Refosco, também fazem aparições em Who Is the Sky?, que é liderado pelo single contagiante “Everybody Laughs“. Junto com a música, Byrne lançou seu vídeo oficial, dirigido pelo artista multimídia Gabriel Barcia-Colombo.

“Alguém que conheço disse: ‘David, você usa muito a palavra ‘todo mundo’. Acho que faço isso para dar uma visão antropológica da vida em Nova York como a conhecemos”, diz Byrne. “Todos vivem, morrem, riem, choram, dormem e olham para o teto. Todo mundo está usando os sapatos dos outros, o que nem todo mundo faz, mas eu fiz. Tentei cantar sobre essas coisas que poderiam ser vistas como negativas de uma forma equilibrada com um sentimento positivo do ritmo e da melodia, especialmente no final, quando St. Vincent e eu estamos gritando e cantando juntos. A música pode fazer isso: manter os opostos simultaneamente. Percebi isso quando cantei com Robyn no início deste ano. Suas canções costumam ser tristes, mas a música é alegre.”

“Levei um segundo para perceber que, sim, essas músicas são pessoais, mas com a perspectiva única de David sobre a vida em geral”, acrescenta Kid Harpoon (também conhecido como Tom Hull). “Andar por Nova York ouvindo a demo de ‘Everybody Laughs’ foi muito alegre, porque me fez sentir que somos todos iguais – todos rimos, choramos e cantamos. O que David tem de especial e que repercute em muitas pessoas é o fato de ele participar da piada. Ele entende o absurdo de tudo isso, e todas essas observações pessoais são sua perspectiva sobre o assunto.”

Byrne também voltará à estrada com um novo show ao vivo do Who Is the Sky?. A banda da turnê será composta por 13 músicos, cantores e dançarinos, incluindo membros da banda American Utopia, e todos eles estarão em constante movimento durante o show. A turnê norte-americana começa em 14 de setembro em Providence, Rhode Island, e as datas na Europa começam em março de 2026.

Em 2023, quando sua triunfante fase American Utopia chegava ao fim — depois de se transformar de um álbum e turnê em um aclamado show da Broadway e, em seguida, em um filme da HBO dirigido por Spike Lee — Byrne começou a anotar, de vez em quando, um ritmo, acorde ou melodia. Já fazia um tempo.

Durante os tumultuados três anos anteriores, “cozinhei MUITO (principalmente comida mexicana e indiana) e desenhei MUITO”, diz Byrne, que também começou a compilar ideias de letras e frases para possíveis músicas. “Descobri que, quando chega a hora, é mais fácil começar se houver um pequeno estoque – e em pouco tempo havia. Começaram a surgir músicas muito rudimentares, com apenas eu no violão cantando sobre um loop ou uma batida.”

Com o mundo em pausa — assim como a temporada ainda em andamento de American Utopia na Broadway — ele, como grande parte da humanidade, aproveitou a oportunidade para se perguntar: “Eu gosto do que estou fazendo? Por que estou escrevendo músicas, ou trabalhando nesse emprego, ou seja lá o que for? Isso tudo importa?”

As tentativas de Byrne de responder a essas questões profundas estão presentes em Who Is The Sky?, álbum que dá continuidade aos temas otimistas explorados em American Utopia e em sua turnê, desenvolvidos de forma ainda mais clara no espetáculo vencedor do Grammy e no filme subsequente. Nesta nova obra, Byrne aprofunda sua busca de uma vida inteira: a conexão humana e o potencial de união social em meio ao caos do mundo.

Who Is The Sky? é particularmente cinematográfico, bem-humorado e alegre — mas sempre com uma lição embutida: que o amor é inexplicável, que a iluminação tem significados muito distintos para cada pessoa e que sempre vale a pena hidratar a pele, mesmo que você não acorde no dia seguinte com um rosto de bebê. Acima de tudo, as canções revelam o dom de Byrne em caminhar na tênue linha entre o vanguardismo e o pop acessível.

Byrne se inspirou a convidar a Ghost Train Orchestra para colaborar no álbum após ouvir o tributo que o grupo lançou em 2023 ao compositor cego e poeta de rua nova-iorquino Moondog. Mais tarde naquele mesmo ano, ele subiu ao palco com a banda durante uma apresentação no Brooklyn. Fascinado pela formação instrumental diversa do grupo de 15 integrantes — que reúne bateria, percussão, guitarra e baixo, além de cordas, sopros e metais — Byrne se perguntou: “e se minhas novas músicas soassem assim?”. Ele então perguntou se o Ghost Train gostaria de ser sua banda nas sessões de Who Is The Sky?, e o grupo rapidamente aceitou.

“David nos enviou algumas demos e pediu que criássemos algumas ideias orquestrais,” conta Brian Carpenter, líder da Ghost Train Orchestra. “Curtis Hasselbring e eu rapidamente escrevemos alguns arranjos preliminares para as músicas dele, incluindo ‘My Apartment Is My Friend’, que foi a primeira canção que ensaiamos no nosso pequeno estúdio em Chinatown. Ouvir ele cantando com a gente pela primeira vez nessa música foi simplesmente incrível.”

Por meio de uma apresentação feita por um amigo em uma festa, Kid Harpoon entrou na história. “Às vezes as coisas realmente acontecem em festas,” observa Byrne. “Eu sabia que tudo isso poderia ficar complicado e também queria garantir que as gravações soassem da melhor forma possível. Ter um olhar externo pode ser muito útil. Alguns artistas que eu conhecia já haviam trabalhado com o Kid Harpoon, e achei que esses discos soavam muito bem.” Byrne enviou algumas demos para Harpoon e, após uma conversa no hotel de Byrne em Santa Monica, ele também entrou para o projeto.

Segundo Byrne, Who Is The Sky? traz “mais canções com histórias do que o habitual”. Essas “mini-narrativas baseadas em experiências pessoais” incluem “She Explains Things to Me” (trecho da letra: “como é que tudo é tão óbvio para ela?”), “A Door Called No” (que magicamente se abre depois que Byrne recebe um beijo), “My Apartment Is My Friend” (“você já me viu no meu pior / mas a gente sempre se dá bem,” ele canta) e “I Met the Buddha at a Downtown Party” (onde o antigo guru espiritual está mais interessado nas sobremesas nada saudáveis do que na própria deificação).

Marcada pela interação vocal cativante entre Byrne e Williams, do Paramore, a animada “What Is the Reason for It?” busca definir o amor de uma forma que a lógica raramente consegue (“faz algo útil? / ninguém entende”), enquanto “The Avant Garde” debate os méritos da arte pela arte (“está à frente do seu tempo / é enganadoramente pesada, profunda, absurda / é o que quer que seja” — uma meta observação, se é que já houve uma, vinda de um dos artistas mais iconoclastas a surgir do underground do rock nova-iorquino).

“Eu suspeitava que arranjos orquestrais intimistas trariam à tona a emoção que sinto presente nessas músicas,” diz Byrne, que planeja fazer uma turnê de Who Is The Sky? ainda este ano. “É algo que as pessoas nem sempre percebem no meu trabalho, mas desta vez eu realmente achei que estava lá. Ao mesmo tempo, me vejo como alguém que busca ser acessível. Imaginei que Kid Harpoon ajudaria nesse aspecto, além de ser um par de ouvidos confiáveis, já que havia muita coisa acontecendo. As pessoas costumam pensar nos produtores apenas como responsáveis por fazer um disco soar bem, e Kid Harpoon fez isso, mas ele também estava atento à importância da narrativa.”

Autodeclarado “exigente quando se trata de grooves”, Byrne recebeu com entusiasmo as contribuições de última hora de Skinner e Refosco, com quem grava e faz turnês há mais de 30 anos. Mixado por Mark “Spike” Stent e masterizado por Emily Lazar, o produto final trata tanto de esconder quanto de revelar, ou, nas palavras de Byrne, “uma chance de ser a criatura mítica que todos carregamos dentro de nós. Uma chance de entrar em outra realidade. Uma chance de transcender e escapar da prisão do nosso ‘eu’.”

Esses conceitos estão fortemente presentes na arte do álbum, criado por Shira Inbar, que mostra Byrne quase oculto por padrões coloridos e radiantes, além de roupas psicodélicas e pontiagudas desenhadas pelo artista belga Tom Van Der Borght.

“Na minha idade, pelo menos para mim, surge aquela atitude de ‘não ligar para o que as pessoas pensam’,” diz Byrne. “Posso sair da minha zona de conforto com a certeza de que, de certa forma, já sei quem sou e meio que sei o que estou fazendo. Dito isso, todo novo conjunto de músicas, cada música, é uma nova aventura. Sempre existe aquela dúvida de ‘como vou trabalhar isso?’ Descobri que nem toda colaboração funciona, mas muitas vezes, quando dá certo, é porque consigo comunicar claramente o que estou tentando fazer. Espero que eles entendam isso e, como resultado, agora estamos juntos, rumo a um mesmo lugar desconhecido.”

Who Is the Sky? track list:

Everybody Laughs
When We Are Singing
My Apartment Is My Friend
A Door Called No
What Is the Reason for It?
I Met the Buddha at a Downtown Party
Don’t Be Like That
The Avant Garde
Moisturizing Thing
I’m an Outsider
She Explains Things to Me
The Truth

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Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras.

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Música

The Hives lança o novo single “The Hives Forever Forever The Hives”

Published

12 horas ago

14 de agosto de 2025

Murilo Rodrigues Alves

Novo álbum The Hives Forever Forever The Hives, será lançado pela Play It Again Sam em 29 de agosto de 2025

Assista o vídeo aqui

Ouça “The Hives Forever Forever The Hives” aqui

Faça pré-save do álbum aqui

Até agora, a imprensa declarou:

“Sua postura brincalhona e cheia de fanfarronice está no máximo, como sempre” – 4/5 Mojo

“Seria preciso um coração muito, muito frio para não se energizar com esta nova coleção de explosivos e barulhentos sucessos de rock ‘n’ roll” – 4/5 DIY

…………………………………………….

A quem possa interessar,

Que é todo mundo.

Esta mensagem é para informar que a Sensação Internacional do Rock The Hives — a melhor banda ao vivo do planeta e ainda a sua nova banda favorita, aclamada em todos os continentes por sua habilidade magistral e entrega destemida no campo do rock — lançou hoje seu mais recente hino: “The Hives Forever Forever The Hives”.

Faixa-título e declaração de despedida de seu sétimo álbum de longa duração, The Hives Forever Forever The Hives, que será lançado no dia 29 de agosto de 2025 pela respeitável Play It Again Sam, o single sucede os sucessos anteriores “Enough Is Enough”, “Paint A Picture” e “Legalize Living”.

Falando sobre a faixa, com suas próprias palavras, o The Hives declara:

“A música é uma celebração de tudo que é The Hives. Queríamos encerrar o disco com uma sensação de liberação e alívio — finalmente percebendo que criamos algo que vai durar para sempre. Uma rara ocasião para nós olharmos rapidamente por cima do ombro antes de seguir em frente. Como um vencedor de maratona vendo quem está chegando em segundo. Nós dizemos ‘The Hives Forever’, você diz ‘Forever The Hives’. É só isso que basta.

Isto é a música rock, isto é a música clássica, isto é para sempre.”

Ouça “The Hives Forever Forever The Hives” aqui

Pela graça da grandeza artística e da nobre visão, aconteceu também que um vídeo — mais uma vez ilustremente dirigido pelo estimado Filip Nilsson, que assinou os clipes de “Legalize Living” e “Paint A Picture” — foi o primeiro de seu tipo a ser registrado nos sagrados salões do prestigiado Stockholm City Hall, venerável sede de honra e nobre lar do Salão do Prêmio Nobel. E a cena de abertura utilizou um autêntico navio viking, anunciando uma homenagem mais que apropriada a uma banda de estatura tão grandiosa.

E que fique registrado que, além de suas já anunciadas visitas de Estado — incluindo uma visita à América do Sul no início do próximo ano como convidados venerados do My Chemical Romance — o The Hives também embarcará em uma turnê por cidades do Reino Unido, onde se apresentarão a convite das mais importantes lojas de discos de cada município. Outras lojas também sediarão festas de audição do álbum. As datas são as seguintes:

29.08.25 – Rock City – NOTTINGHAM (com Rough Trade Records)
30.08.25 – Camp & Furnace – LIVERPOOL (com Jacaranda Records)
31.08.25 – Leeds University Stylus – LEEDS (com Crash Records)
02.09.25 – Outernet – LONDRES (com Rough Trade Records)
03.09.25 – Concorde 2 – BRIGHTON (com Resident Records)

17.10.25 – Sentrume Scene – OSLO
18.10.25 – K.B. Hallen – COPENHAGA
21.10.25 – Columbiahalle – BERLIM
24.10.25 – Zenith – MUNIQUE
25.10.25 – Haus Auensee – LEIPZIG
26.10.25 – Gasometer – VIENA
28.10.25 – X-TRA – ZURIQUE
29.10.25 – Alcatraz – MILÃO

01.11.25 – Sant Jordi Club – BARCELONA
02.11.25 – Movistar Arena – MADRI
04.11.25 – Sagres Campo Pequeño – LISBOA
19.11.25 – Forest National – BRUXELAS
20.11.25 – Zénith Paris – La Villette – PARIS
22.11.25 – AFAS Live – AMSTERDÃ
24.11.25 – Utilita Arena – CARDIFF
26.11.25 – OVO Hydro – GLASGOW
28.11.25 – Aviva Studios – MANCHESTER
29.11.25 – Alexandra Palace – LONDRES

01.12.25 – Palladium – COLÔNIA
02.12.25 – myticket Jahrhunderthalle – FRANCOFORTE
03.12.25 – Sporthalle – HAMBURGO
06.12.25 – Avicii Arena – ESTOCOLMO

22.01.26 – Vive Claro – BOGOTÁ, COLÔMBIA *
25.01.26 – Estadio Nacional – LIMA, PERU *
28.01.26 – Estadio Bicentenario – SANTIAGO, CHILE *
29.01.26 – Estadio Bicentenario – SANTIAGO, CHILE

01.02.26 – Estadio Huracán – BUENOS AIRES, ARGENTINA *
05.02.26 – Allianz Parque – SÃO PAULO, BRASIL *
06.02.26 – Allianz Parque – SÃO PAULO, BRASIL *

* com My Chemical Romance

O novo álbum, composto por treze faixas, foi elaborado com dedicação, entrega e habilidade na Suécia, em colaboração com os estimados produtores Pelle Gunnerfeldt e Mike D do Beastie Boys, e terá o seguinte repertório:

(introduction)

Enough Is Enough

Hooray Hooray Hooray

Bad Call

Paint A Picture

O.C.D.O.D

Legalize Living

(interlude)

Roll Out The Red Carpet

Born A Rebel

They Can’t Hear The Music

Path Of Most Resistance

The Hives Forever Forever The Hives

………………………….

O último álbum da banda, The Death of Randy Fitzsimmons, lançado em 2023, marcou um retorno memorável após uma década de silêncio e recebeu aclamação da crítica de veículos como The New York Times, Rolling Stone, The Guardian e Stereogum, entre muitos outros.

A criação desta mais recente obra-prima, The Hives Forever Forever The Hives, aconteceu nos estúdios Yung Lean/YEAR0001 e Riksmixningsverket — este último batizado em homenagem a Benny Andersson, famoso membro do lendário ABBA, localizado em Estocolmo. O álbum foi gravado sob a orientação de seu colaborador de longa data, Pelle Gunnerfeldt, cujo trabalho com Viagra Boys, Yung Lean e Elvira é amplamente reconhecido. Além disso, um convidado de grande prestígio, Mike D dos lendários Beastie Boys, atravessou os mares para participar da criação desta magnum opus, recebendo a banda em seu estúdio nas ensolaradas praias de Malibu. O estimado Josh Homme, do Queens of the Stone Age, também contribuiu com seus conselhos.

O The Hives, formado por Howlin’ Pelle, Chris Dangerous, The Johan And Only, Nicholaus Arson e Vigilante Carlstroem, ao longo de mais de trinta anos, gravou seu nome nos anais da história do rock. Seus feitos incluem lotar grandes estádios e dividir o palco com atos monumentais como AC/DC e The Rolling Stones. A BBC os declarou “uma força da natureza”, e a Rolling Stone nomeou o álbum Veni Vidi Vicious como um dos 100 melhores álbuns da década. Além disso, seu hino “Hate To Say I Told You So” conquistou um lugar de destaque entre as 500 melhores músicas dos anos 2000 segundo a Pitchfork. Com milhões de álbuns vendidos, certificações de platina e inúmeros prêmios — Grammys, MTV Awards, NME Awards — eles se consolidam como titãs no mundo da música. Segundo o lendário Joe Strummer, foram os The Hives que salvaram o Rock ‘n’ Roll.

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Música

A Olívia grava clipe em Buenos Aires e leva o rock em português para a América Latina

Published

12 horas ago

14 de agosto de 2025

Murilo Rodrigues Alves

Crédito: Brunella Denegri

Assista o clipe aqui

“Ideia Maluca”, uma das faixas em destaque do novo álbum Obrigado Por Perguntar da banda A Olívia, ganhou um videoclipe internacional gravado em Buenos Aires. Aproveitando sua primeira turnê fora do país, a banda registrou todos os momentos que antecederam os shows na capital Argentina em Junho de 2025.

O clipe passa por alguns dos principais bairros de CABA (Cidade Autônoma de Buenos Aires) e foca na arte de rua, nos museus, nas paisagens inusitadas e nos personagens da cultura pop que unem o universo latino americano.

“Ideia Maluca” é uma das músicas mais agitadas do álbum e dialoga diretamente com essa imersão banda paulistana em outra grande metrópole no exterior. Roteirizado e produzido pelos próprios integrantes, “Ideia Maluca” mostra como foi o dia da banda antes do grande show realizado na La Trastienda, uma das mais famosas e importantes casas de espetáculo da América Latina, por onde já passaram nomes como Charly Garcia e Fito Paez.

As cenas da cidade e bastidores foram gravadas por Macarena Merlo, que além de fotógrafa também é vocalista da banda Piba, uma das principais bandas em ascensão na cena argentina. O vídeo do show foi feito pela produtora Mural Session. Além disso, foram utilizados diversos registros feitos pelos integrantes Marcelo Rosado, Louis Vidall, Pedro Lauletta e Pedro Tiepolo, que também foi responsável pela edição e montagem.

Crédito: Brunella Denegri

Música

Track “can’t u see?” é o novo capítulo da parceria entre PÍPPE e Beeside Records

Published

13 horas ago

14 de agosto de 2025

Murilo Rodrigues Alves

Ouça o single em todas as plataformas digitais

Nesta quinta-feira (14 de agosto), o DJ e produtor PÍPPE apresenta ao público sua nova track “can’t u see?”, disponível em todos os apps de música. Este é o terceiro lançamento do artista pela Beeside Records, selo que já recebeu com destaque seus trabalhos anteriores, “Love Drug” e “Por Onde Samba”. Desta vez, PÍPPE mergulha ainda mais fundo em sua sonoridade, entregando uma produção que equilibra energia de pista e sensibilidade, em um afro house de pegada orgânica e grooves marcantes.

“‘can’t u see?’ é minha nova track com a Beeside Records, mistura afro house com elementos orgânicos e percussão carregada. Um vocal que é fortíssimo e poderoso, e um clima introspectivo mas com pressão de pista”, explica. “Fiz essa track pensando naquele momento em que o bass bate, segura tudo, e o vocal só te leva. É emocional, mas também dançante.”

A faixa convida o ouvinte para uma experiência sensorial: começa envolvente, quase contemplativa, e cresce em camadas até alcançar um ápice que é puro êxtase de pista. O vocal, carregado de intensidade, dialoga com as texturas percussivas e com a linha de baixo pulsante, criando um ambiente que tanto pode embalar um momento introspectivo quanto incendiar a pista..

Reconhecido por sua versatilidade e por produções que combinam sofisticação melódica e apelo dançante, PÍPPE vem consolidando seu nome na cena eletrônica brasileira e reforça essa identidade em “can’t u see?”. Seu trabalho com a Beeside Records mostra uma sintonia artística que já rendeu resultados expressivos, conectando o público a músicas que transitam com naturalidade entre diferentes climas e estilos.

A Beeside Records, selo que atua na ponte entre artistas de destaque e o mercado global, segue sua missão de apostar em sonoridades contemporâneas e em projetos autorais de qualidade. Com um catálogo que valoriza diversidade rítmica e estética, a gravadora reafirma sua parceria com PÍPPE neste lançamento, fortalecendo ainda mais a presença do artista dentro e fora do país.

CONFIRA A LETRA DE “CAN’T U SEE”:

Baby, I apologize Oh, I promise you I never told you no lies

People say you are too good for me Oh, and I see