ASSISTA AO VIDEOCLIPE DA CANÇÃO AQUI

Escute aqui.

“A música de Speight pega os melhores elementos do folk e do pop e os combina para criar um som cru e contagiante.” – The Telegraph

“Hinos acústicos deslumbrantes, rock incisivo, peças folk espontâneas – Tom Speight pode encontrar sua musa em qualquer lugar.” – Clash

Hoje, Tom Speight está de volta com um novo single intitulado “Higher”. A música vibrante transmite uma verdadeira leveza, servindo como um tributo a como o amor eleva o espírito e aquece a alma. “Higher” carrega toda a promessa e o otimismo dos dias ensolarados que estão por vir, inspirando-se nos sons orgânicos e etéreos das décadas de 1960 e 1970. É a trilha sonora nostálgica perfeita para as esperanças e promessas da primavera e do verão.

“‘Higher’ é sobre boas vibrações—nunca me diverti tanto criando uma faixa”, explicou Speight. “É o tipo de som que explode pelos alto-falantes, repleto de energia e vida. Minha intenção era capturar a magia pura do verão com essa música, aquela sensação que faz você querer dançar, sorrir e aproveitar o momento.”

Filmado em Barcelona, assista ao videoclipe da faixa. “Eu queria capturar a energia contagiante de verão de ‘Higher’. Barcelona sempre foi um dos meus lugares favoritos para visitar, e acho que tanto a cidade quanto seu povo realmente incorporam a essência da música.”

“Higher” é o primeiro gostinho do novo álbum do cantor e compositor londrino, que será lançado ainda este ano. Fique ligado para mais músicas e novidades em breve.

Sobre Tom Speight:

Do Reino Unido ao Brasil, em shows principais e como suporte para alguns dos maiores artistas, Tom Speight tem sido destacado por publicações como The Times, The Telegraph e The Independent como um artista prolífico desde o início. Com uma sequência de EPs e três álbuns completos lançados, ele obteve forte apoio da rádio BBC Radio 2, com oito discos incluídos nas playlists consecutivamente, e acumulou mais de 250 milhões de streams em plataformas digitais. Desde 2016, Tom ganhou reconhecimento internacional, abrindo para grandes nomes como Ed Sheeran, Snow Patrol, Lewis Capaldi e Stereophonics. Sua música tem se conectado com fãs em todo o mundo, e suas performances emocionantes lhe renderam muitos elogios.

O terceiro álbum de Tom, Love & Light, marcou um grande marco em sua carreira, consolidando o sucesso de seus dois álbuns anteriores de destaque (Collide, de 2019, e Everything’s Waiting for You, de 2021), cujas faixas apareceram tanto em filmes quanto na televisão, incluindo programas de sucesso como The Voice, Strictly Come Dancing, Masterchef, To All the Boys e Love Island, onde Tom foi o artista mais tocado da temporada de 2021. Além disso, o videoclipe de “The One” foi exibido no Sunday Brunch da Channel 4. Tom também tem sido uma presença constante na televisão britânica, compartilhando sua trajetória e trabalho em programas como ITV News, BBC Breakfast, Sky News, e nas publicações mais respeitadas do Reino Unido.

Mais recentemente, Tom Speight lançou Covers, um EP com quatro faixas originalmente de Outkast, Hollow Coves, Kodaline e Fleetwood Mac—cada uma reimaginada por Speight como uma homenagem às músicas que o influenciaram como artista e fã. O projeto celebra a diversidade musical que todos amamos.

Tom Speight Online:

Website | Instagram | X | Facebook | YouTube | TikTok

Sobre a ForMusic:

Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras. 

ForMusic nas redes:
Website | Facebook | Instagram

Foto: Lucas Creighton & Tanner Deutsch

Escute aqui.

SASAMI lança hoje seu novo álbum Blood On the Silver Screen via Domino, que mostra a polímata combinando habilidades clássicas como instrumentista, produtora e compositora e personalidade única para criar sua obra mais completa até o momento: o disco pop de SASAMI. “Esse álbum é sobre aprender e respeitar a arte de compor músicas pop, sobre ceder à paixão ilógica, à obsessão e ao prazer sem culpa”, disse SASAMI. “Trata-se de se inclinar para o caos do romance e da devoção arrebatadora – romantismo até o ponto da autodestruição.”

 Trabalhando com os produtores Jenn Decilveo e Rostam, e com SASAMI como única compositora, cada faixa de Blood On the Silver Screen captura visceralmente uma linha diferente de amor, sexo e poder. “A música pop é como combustível”, diz Sasami. “É simplesmente revigorante.” Evitando o zeitgeist do pop atual, Sasami gravitou em torno do pop do final da década de agosto e da década de 2010, à la Femme Fatale de Britney Spears e Born This Way de Lady Gaga, além de Kelly Clarkson, Katy Perry e Sia. Ela foi influenciada pela narrativa country moderna, misturando vulnerabilidade com humor, e o quadro de humor também incluiu Prince, o pop urbano japonês e a iconografia de Bruce Springsteen, em tamanho de estádio e vestida de jeans.

Agora com 30 e poucos anos, Sasami não cresceu ouvindo muita música pop e até se sentiu pressionada a evitá-la. “Sempre fui uma pessoa estranha e não sentia que a música pop falava comigo”, disse ela. “Por ser uma mulher de origem asiática, sempre senti essa pressão ou necessidade de fazer algo misterioso ou inovador, e sempre evitei a leveza.” Mas ela também vê a adoção do prazer por Blood On the Silver Screen como uma espécie de recuperação pessoal. Criada em Los Angeles no “culto religioso conservador” da Igreja da Unificação, ela tinha uma visão distorcida de si mesma e de sua sexualidade. “Minha relação com o amor e o sexo estava muito ligada a essas definições repressivas e super restritivas”, disse ela. O álbum é uma extensão de seu processo de se tornar parte de uma geração que não se apega às convenções sobre amor, sexo ou família nuclear. “Para mim, esse álbum trata de relacionamentos profundos e significativos dentro de uma nova definição do que é bom, do que é certo e do que é poderoso”, disse ela. “Ainda somos seres apaixonados.”

 “Eu queria dar tudo de mim com esse álbum”, continua Sasami. “Queria, em minha ternura e emotividade, ter a coragem de empreender algo tão épico quanto fazer um disco pop sobre o amor. Espero que ele faça com que as pessoas se sintam fortalecidas e incorporadas também. É importante não se fechar em si mesmo.”

Elogios para Blood On the Silver Screen:

 “SASAMI faz um pop fora de série em seu último single ‘Slugger’.”

– Rolling Stone

 “Uma declaração ousada e de grandes dimensões, com muitas batidas de prato e um novo tom do destemor que Sasami Ashworth demonstrou em seu álbum Squeeze, de 2022.”

– Billboard

 “Onde antes ela escrevia músicas para shows de rock, ‘Honeycrash’ parece ter sido criado especificamente para locais muito maiores. É uma reinvenção intrigante, do tipo que faz você se sentar direito e prestar atenção.”

– The FADER

 “Música pop emotiva e sonoramente ousada… ‘Honeycrash’ se consolida como um dos feitos mais destemidos de sua discografia até agora.”

– Paste

 “Com Blood On The Silver Screen, [SASAMI] está mudando de tática mais uma vez e se tornando totalmente pop… Suas novas canções mostram a elasticidade da música pop e sua capacidade de transformá-la em algo totalmente único.”

– The AV Club

Tracklist:

1. Slugger
2. Just Be Friends
3. I’ll Be Gone
4. Love Makes You Do Crazy Things
5. In Love With A Memory (Feat. Clairo)
6. Possessed
7. Figure it Out
8. For The Weekend
9. Honeycrash
10. Smoke (Banished from Eden)
11. Nothing But A Sad Face On
12. Lose It All
13. The Seed

SASAMI online:

WEBSITE | BANDCAMP | SPOTIFY | APPLE MUSIC

TIKTOK | INSTAGRAM | TWITTER | FACEBOOK

Sobre a ForMusic:

Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras. 

ForMusic nas redes:
Website | Facebook | Instagram

Foto: Joe Dilworth

• SEGUNDA AMOSTRA DE SEU NOVO ÁLBUM, I JUST WANT TO BE A SOUND, QUE SERÁ LANÇADO EM 16 DE MAIO  – RESERVE AQUI
• ASSISTA AO VIDEOCLIPE DA FAIXA AQUI

Escute aqui.

A banda berlinense de rock Kadavar compartilhou o segundo single de seu novo álbum I Just Want To Be A Sound, que será lançado em 16 de maio via Clouds Hill.

 “Hysteria”, com seu ritmo pulsante e sombrio, leva o ouvinte a um estado hipnótico. Sua letra explora temas de desordem mental e física, retratando uma sensação de confusão, superestimulação e autodestruição. O refrão repetido de “Hysteria” contribui para a atmosfera frenética, que se transforma em uma espiral sob pressão.

“Escrevemos essa música a partir da sensação de que as palavras perdem o sentido, quando até mesmo um fluxo de consciência não consegue dar sentido ao caos interno”, diz a banda. “Como um estado misturado com superestimulação constante e notícias aterrorizantes, ela pode se encaixar nesse momento em que estamos vivendo.”

 “Fizemos uma parceria com nosso amigo James Barry e com o premiado diretor de fotografia Lucas Fiederling, desenvolvendo a ideia de um tema distópico de febre”, acrescenta a banda sobre o novo vídeo. “Ele serve como um trailer estendido para um filme de ficção sobre um vírus que drena a vida da humanidade por meio de tecnologias ‘inteligentes’. Sua principal inspiração foi ‘Tetsuo: The Iron Man’. Filmamos o vídeo nos dias mais frios do ano, mas valeu a pena!”

“Hysteria” segue o single “I Just Want To Be A Sound” – a faixa-título do novo álbum do Kadavar – lançado no mês passado após o anúncio do álbum. A música foi adicionada às principais playlists do Spotify, Apple, Deezer e TIDAL, ganhando força em listas como as Top Tracks of the Week do Metal Injection, Fresh Noise, New In Rock, Hot New Rock e muito mais.

I Just Want To Be A Sound é um manifesto pela liberdade, transformação e presença radical. Um álbum que repetidamente abandona a si mesmo para reencarnar em novas formas. Hino do rock, balada, música pop, épica e terrena se alternam de forma perfeita e virtuosa. Livre e cheio de impulso. 

Kadavar passou por uma transformação significativa nesse caminho de desenvolvimento sonoro. De representantes confiáveis do stoner rock psicodélico e retrô – que sempre prosperou no frescor contemporâneo de Berlim, a cidade onde Lupus e Tiger se conheceram nos hedonistas anos 2000 – eles logo se aventuraram pelo mundo. Eles não apenas exibiram suas ideias musicais em palcos de inúmeros países, mas também encontraram novas inspirações. Embora o Kadavar inicialmente soasse como o passado, seu som tornou-se cada vez mais contemporâneo com o passar dos anos, moldado pela máquina de experiência de extensas turnês, cruzando as fronteiras de gênero. O som como uma linguagem universal e mutável – isso é o que o Kadavar sempre soube criar. Com seu foco na mudança, I Just Want To Be A Sound também é uma ode a Berlim. 

Tracklist:

I Just Want To Be A Sound

Hysteria

Regeneration

Let Me Be A Shadow

Sunday Mornings

Scar On My Guitar

Strange Thoughts

Truth

Star

Until The End

Kadavar online:

Website  Instagram  Tiktok

Sobre a ForMusic:

Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras. 

ForMusic nas redes:
Website | Facebook | Instagram