Cantor, compositor e instrumentista de 22 anos explora uma nova faceta do afeto que o move, inspirado por memórias profundas de sua cidade natal, mais precisamente a ponta da Armação, no sul da ilha.
Segundo passo de sua promissora carreira Pop, após o lançamento de “Cilada”, single vem acompanhado de um clipe gravado em paisagens deslumbrantes de Florianópolis e chega às plataformas no dia 10 de outubro.
Bê Vieira, cantor, compositor e instrumentista de Florianópolis, está rapidamente despontando como uma das grandes apostas do pop brasileiro. No dia 10 de outubro, ele lança “Criança”, seu segundo single, que chega ao mercado com a força de uma parceria entre o renomado selo Toca Discos (4 vezes nomeado ao Latin Grammy) e a Universal Music. Esse é o segundo passo de sua carreira promissora, após o lançamento de “Cilada”, surfando o calendário para dropar “Criança”, canção na esteira dos muitos lançamentos futuros do artista, que revela uma faceta única da música pop ao misturar sensibilidade, leveza e uma maturidade pronunciada.
Nascido e criado na tranquilidade da praia da Armação, Bê Vieira que cresceu cercado pelo samba nas rodas que frequentava com o pai, traz essa herança musical visível em suas composições, misturando uma pitada de malícia no jogo de palavras dos sambistas com o flow e a sagacidade contemporânea do Trap. Essa vivência reflete diretamente na forma como escreve suas canções, sempre com um toque de malandragem poética e um jogo de palavras inspirado. Dono de uma caneta afiada e autêntica, ele traduz essa fusão em letras que falam de amor, leveza de ser e auto-reflexão de forma despretensiosa. Ele é um artista que, apesar de jovem, já demonstra uma incrível capacidade de se conectar emocionalmente com seu público, falando de amor de maneira pura e descomplicada, mas sem deixar de lado a sagacidade de um poeta pop moderno.
Depois de conquistar o público – e até fechar seu primeiro contrato publicitário (Campanha do Club Social) – com seu primeiro single “Cilada” que falava sobre as nuances complicadas de um relacionamento, Bê agora mergulha em uma nova atmosfera. “Criança” é uma canção que explora a simplicidade e inocência de certos amores, aqueles que trazem à tona uma pureza quase esquecida nos dias de hoje. A inspiração veio de um momento cotidiano: “Estava andando pela cidade e vi um parquinho vazio, mas iluminado. Para mim, aquilo simbolizou a alegria das crianças, mesmo que não houvesse ninguém ali. Me fez pensar que o amor é assim: quando estamos com quem amamos voltamos a ser crianças, cheios de inocência e alegria. A música surgiu naquele instante.” conta o artista.
Com produção de Felipe Rodarte (que já trabalhou com grandes nomes como Marcelo Falcão e Baco Exu do Blues) e Rev Beats, a sonoridade de “Criança” tem referências que passeiam entre o pop leve e o urban pop. “A melodia acompanha a suavidade da letra e nosso trabalho foi criar uma atmosfera que é ao mesmo tempo envolvente e nostálgica. A harmonia é embalada por guitarras dedilhadas com flanger e um beat sutil prioriza o papo suave e esperto da canção.”
O clipe de “Criança”, gravado nas paisagens ensolaradas de Florianópolis, reforça ainda mais essa atmosfera leve e convidativa. Dirigido por Iago Vitorini, o vídeo retrata Bê em momentos de descontração com seus amigos, jogando “Taco” — uma brincadeira de rua que marcou sua infância. O toque especial fica por conta da participação de seu irmão mais novo, que, nas palavras de Bê, “é minha versão criança”. Essa simplicidade e sinceridade presentes no vídeo ressoam com a mensagem da música: às vezes, o amor nos faz querer voltar no tempo e resgatar nossa essência mais pura.
Além disso, o artista promoveu uma ação interativa com seus seguidores, pedindo que enviassem fotos de sua infância para compor o clipe. A ideia é reforçar a importância de manter viva a criança interior, cultivando a esperança, a alegria e a inocência — valores que, para Bê, são essenciais tanto na vida quanto no amor.
Assista:
“Criança” não é apenas mais um lançamento no cenário pop. É uma obra que reflete o amadurecimento artístico de Bê Vieira e o posiciona como um nome a ser observado de perto. Com sua trajetória começando a ganhar forma em um dos cenários mais promissores da música brasileira — Florianópolis, sua cidade natal — Bê representa a nova geração de compositores que sabem brincar com a pureza e a malícia em suas canções.
Esse lançamento promete não só conquistar fãs, mas também abrir portas para o artista que, com seu talento e carisma, já tem marcado sua presença no mercado. E para aqueles que ficaram encantados com “Criança”, boas notícias: Bê Vieira promete mais lançamentos ainda este ano.
O single e o clipe de “Criança” estarão disponíveis em todas as plataformas digitais a partir do dia 10 de outubro. Prepare-se para ser transportado para um universo onde o amor, a leveza e a poesia da infância se encontram.
A música é um lançamento do selo Toca Discos em parceria com a Universal Music. Bê expressa grande entusiasmo com a sua transição de artista independente para integrante de um selo. “É um grande passo trabalhar com a Toca Discos. Estou pronto e ansioso para ver essa estrutura impulsionando a minha música. É uma fase nova e emocionante,” ele revela, demonstrando tanto expectativa quanto gratidão pelo suporte recebido.
FICHA TÉCNICA:
– Voz, Composição e Violão: Bê Vieira
-A&R: Constança Scofield e Bento Magno
-Gestão de Carreira: Marcelo Maia, Felipe Rodarte e Constança Scofield
– Produção Musical: Felipe Rodarte e Rev Beats
– Mix e Master: Sérgio Santos
– Selo: Toca Discos
– Edição: Warner Chappell
– Distribuição: Universal Music
– Produção Audiovisual: Lothus Films
– Direção, Edição, Color Grading e Dop: Iago Vitorini
– Produção Executiva: Júlia Aguiar
– Roteiro e Direção Criativa: Bê Vieira e Júlia Aguiar
– Fotografia Still: Flávio SB
– Rapaziada do Taco: Bê Vieira, Mateus Machado, Léo Trombetta, Math Lombe, Eduardo Andreas, Lucas França, Vitor Hugo Assunção
– Criançada do Taco: Arthur Döll, Luan Vieira, Matheus Cazonatti, Luke Daros, Pedro Klockner, Thiago Miqueluzzi, Arthur Câmara
– Assessoria de imprensa: Mariana Laviaguerre e Carolina Martins Comunicação
– Agradecimentos Especiais: Contract Streetwear, Plaza Saint Tropez, fãs e amigos que contribuíram com a nossa mensagem no final do clipe <3
Cantor compartilha momentos marcantes em entrevista ao “Na Estrada”, de Marina Fabris
O cantor Hugo Henrique relembrou momentos importantes de sua trajetória como compositor em uma entrevista para o quadro “Na Estrada”, apresentado por Marina Fabris. Durante a conversa, ele falou sobre a primeira composição de sua autoria gravada por Marília Mendonça, intitulada “Perto de Você”.
“A composição veio de uma forma muito natural. Ninguém da minha família é músico, né? Veio naturalmente mesmo. É algo que vem com a gente. Sinto que todas as minhas letras eu recebo de Deus, sinto que todas estão prontas, só estou aguardando o momento certo para recebê-las”, comentou.
Considerado um dos nomes em ascensão no sertanejo, o artista relembrou sua primeira composição, escrita aos 10 anos de idade. “Minha primeira composição foi ‘Perto de Você’, gravada por Marília Mendonça. Essa música fala sobre um relacionamento abusivo, e eu tinha apenas 10 anos quando a escrevi. Na época, eu não tinha noção da gravidade do que era um relacionamento abusivo. Marília ouviu e amou a música. A partir disso, muitas portas se abriram para mim como compositor. Sem dúvidas, é uma das minhas composições favoritas”, contou.
Hugo destacou a importância de Cristiano Araújo em sua carreira e o impacto que o cantor teve em sua vida. “Minha maior referência, sem dúvidas, é o Cristiano Araújo. Ele me apadrinhou no programa do Raul Gil. Sempre antes das minhas apresentações, meus pais ligavam para o escritório dos artistas e falavam: ‘Meu filho vai cantar a música do seu artista’, e ninguém nunca retornava. Com o Cristiano foi diferente”, explicou.
O cantor ainda relembrou o momento especial de sua primeira interação com Cristiano. “Eu cantei a música dele e, logo depois do programa, ele ligou e pediu para falar comigo. Eu tinha só 6 anos de idade, foi muito surreal falar com uma pessoa que eu admirava tanto. Na semana seguinte, cantei novamente uma música dele no programa, e ele foi lá fazer uma surpresa para mim. Depois disso, começou um laço muito forte. Ele me chamou para participar do DVD dele, e ali muitas pessoas começaram a associar minha carreira com a dele”, finaliza.
A entrevista completa com Hugo Henrique está disponível no canal oficial de Marina Fabris, trazendo detalhes sobre sua carreira e as parcerias que marcaram sua trajetória.
A cantora gospel Alana Araújo está prestes a viver uma fase marcante em sua carreira com duas apresentações especiais em outubro. Ela será uma das atrações do “Aviva Promessa Gospel”, em São Paulo, e do evento “Dia Com Deus”, no Rio de Janeiro. Além disso, a cantora promete novidades para o final de 2024 e o início de 2025, incluindo o lançamento de um novo single.
Aviva Promessa Gospel
O primeiro compromisso de Alana será no dia 12 de outubro de 2024, no Aviva Promessa Gospel, que acontecerá na Igreja AD Luz de Sião, em Sorocaba, São Paulo. O evento, organizado por Kaike Kamia, busca unir diferentes denominações em um único propósito: alcançar almas para o reino de Deus.
“Nosso objetivo é, nos próximos anos, expandir o evento para além das paredes da igreja, levando a palavra de Deus para as ruas”, afirmou Kaike Kamia, responsável pela organização. Ele destaca a importância de dar espaço para artistas que se destacam no cenário gospel, como Alana Araújo, que foi convidada para participar após demonstrar interesse em integrar o projeto.
Para Alana, essa oportunidade é uma conquista importante em sua trajetória. “Me sinto muito grata a Deus pelo privilégio de estar levando Sua palavra a mais pessoas. É uma conquista ministerial e tenho certeza de que Deus se fará presente em nosso meio”, compartilhou a cantora.
Serviço: Aviva Promessa Gospel
Data: 12 de outubro de 2024
Horário: 18h00
Local: Igreja AD Luz de Sião
Endereço: Rua Matilde Braçam Fernandes, nº 21, Jardim Santa Esmeralda, Sorocaba-SP
Entrada: Gratuita
Dia Com Deus – 12 Horas de Adoração
Logo após sua apresentação em São Paulo, Alana embarcará para o Rio de Janeiro, onde será uma das atrações do evento “Dia Com Deus”, que acontece no dia 19 de outubro de 2024, em Angra dos Reis. Sob a coordenação do cantor Emanoel Oliveira, o evento tem como principal objetivo alcançar vidas e proporcionar uma jornada de 12 horas de adoração ininterrupta.
“Nosso maior propósito é alcançar famílias e dar oportunidade para homens e mulheres de Deus que ainda não são conhecidos”, destacou Emanoel Oliveira. A participação de Alana no evento promete ser um dos pontos altos da programação.
Sobre sua expectativa para o evento, Alana compartilhou: “Creio que haverá milagres e vidas sendo salvas. Tenho certeza de que Deus vai se manifestar de maneira poderosa”. A cantora também revelou estar se preparando espiritualmente e fisicamente para essas apresentações, com oração, leitura da Bíblia e cuidados com a voz.
Serviço: Dia Com Deus
Data: 19 de outubro de 2024
Horário: 09h00 às 21h00
Local: Rua Benedito Ferreira Jordão, nº 169, Monsuaba, Angra dos Reis-RJ
Entrada: Contribua com 1kg de alimento não perecível
Novidades na carreira de Alana Araújo
Alana Araújo está aproveitando esse momento de visibilidade para avançar em sua carreira musical. Ela revelou que está em fase de preparação para lançar um novo single no início de 2025. A cantora também planeja aumentar sua presença na mídia, com participações em programas de TV e outros projetos que prometem impactar o cenário gospel.
“Em 2025, pretendo me dedicar exclusivamente à música e estou buscando a direção de Deus para criar algo que toque o coração das pessoas”, disse Alana. A cantora ainda ressaltou sua gratidão a Deus e à sua família, que tem sido sua base em todo o processo.
Com uma agenda cheia e expectativas elevadas, Alana Araújo está pronta para continuar sua missão de espalhar a mensagem do evangelho através da música, tocando vidas por onde passa.
The Wombats retorna com o novo single “Sorry I’m Late, I Didn’t Want To Come”. Dois anos desde que lançaram seu primeiro álbum número 1 no Reino Unido com Fix Yourself Not The World, os Wombats estão de volta e maiores do que nunca. “Sorry I’m Late, I Didn’t Want to Come”, mergulha em um pop tropical, funk com falsete e texturas orquestrais futuristas, conforme o vocalista Murph detalha, mas também se reconcilia com seu lado antissocial.
Murph fala sobre a faixa: “‘[É] sobre o fato de estar constantemente adotando uma mentalidade de ‘lobo solitário’ e quais são as consequências disso na vida real.” Esse sentimento relacionável é refletido na letra: “Sorry I’m late, I didn’t want to come, It’s not that I hate you, I just hate everyone.”
Desde que surgiram como líderes do cenário do rock indie do final dos anos 2000, com a estreia de 2007, A Guide to Love, Loss & Desperation, Murph, o baixista Tord Øverland Knudsen e o baterista Dan Haggis mantiveram um incrível ritmos. O segundo álbum, This Modern Glitch, de 2011, com um toque de eletrofonia, fez com que eles entrassem para o Top 10 britânico; o terceiro álbum, Glitterbug, de 2015, os viu serem abraçados pela geração TikTok, com “Greek Tragedy” sendo um hit viral. Em 2018, com Beautiful People Will Ruin Your Life, eles passaram a frequentar arenas e, em 2022, com Fix Yourself, Not the World, consolidaram sua ascensão imparável com o primeiro álbum número um da banda, que alcançou mais de 2,5 bilhões de streams. Seguiram-se shows no Crystal Palace e no The O2, em meio ao maior ciclo de turnês da banda até então, que passou por arenas em todo o mundo e culminou no Reading 2024, onde a banda foi a atração principal de uma tenda da Radio One, repleta de multidões de jovens de 18 a 24 anos que continuam sendo o público principal da banda após vinte anos de carreira.
Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras.