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Capturando o brilho do verão na América Latina, o novo lançamento de Ian Asher e Giulia Be, “Let’s Go (Magalenha)”, renova um clássico com produção moderna, vocais calorosos e um espírito inegavelmente vibrante. “Magalenha”, originalmente composta por Carlinhos Brown e produzida por Sérgio Mendes, alcançou popularidade internacional com o álbum Brasileiro de Sérgio Mendes, lançado em 1992. A música permanece um marco cultural em toda a América Latina e além, inspirando novas perspectivas criativas e parcerias globais.

Originando-se de um som viral postado por Ian Asher em agosto, “Let’s Go (Magalenha)” marca o primeiro lançamento da cantora e compositora brasileira Giulia Be, indicada duas vezes ao Grammy Latino, em quase um ano. Emprestando sua voz distinta e versos originais à produção livre e contagiante de Ian, essa colaboração inesperada é um hit de festa nostálgico e viciante, com um toque vibrante de percussão.

“É sempre gratificante quando artistas jovens querem reinterpretar uma de minhas músicas, e estou ansioso para ver o que acontece com esse lançamento”, disse Sérgio Mendes, vencedor de três prêmios Grammy® e indicado ao Oscar®, pouco antes de seu falecimento no início deste ano.

Desde o post original de Ian Asher, a música acumulou mais de 75 mil vídeos orgânicos gerados por usuários nas redes sociais, tornando-se uma febre entre os fãs com seu ritmo enérgico e dançante. Criar releituras cativantes não é novidade para Asher, que repopularizou “Makeba”, de Jain, com um remix mega-viral no TikTok em 2023, conquistando 50 milhões de streams globais desde então. A abordagem de Ian e Giulia para este clássico tem uma produção rica, energia acelerada e um ritmo viciante que fica na cabeça por dias.

Sobre Ian Asher 

A trajetória de Ian Asher é única, passando de artista de abertura em casas noturnas locais na Califórnia para atração principal em locais esgotados ao redor do mundo em menos de um ano. Nascido em Orange County, CA, Ian rapidamente se tornou um dos criadores mais comentados na cena da música eletrônica e além, combinando sua intuição para hits futuros com seu talento nato como DJ e agitador de multidões. Embora já seja um veterano como criador de tendências digitais, com sons frequentemente viralizando nas redes sociais, Ian está apenas começando como pioneiro no mundo da música eletrônica gravada.

Apesar das aparências, o sucesso de Ian não aconteceu da noite para o dia. Após anos aperfeiçoando suas habilidades em seu estúdio em casa e construindo uma comunidade leal nas redes sociais, Ian conseguiu cultivar seu próprio som distinto e uma rede de artistas para colaborações. Seu lançamento original de estreia, “God On The Weekend”, chegou em dezembro de 2022. Depois, Ian encontrou por acaso a música “Makeba” da artista francesa Jain. Ele produziu uma versão única da canção que viralizou online, moldando a cultura da internet e se tornando o som mais utilizado no Instagram em julho de 2023, antes do lançamento oficial em agosto. Desde então, o remix de Ian para “Makeba” acumulou quase 40 milhões de streams apenas no Spotify e foi nomeado uma das “Melhores Músicas Eletrônicas de 2023” pela plataforma.

Após o lançamento de sua incrível releitura de “Mas Que Nada”, de Sérgio Mendes, com Oliver Heldens, Ian está pronto para incendiar as pistas de dança e playlists novamente com “Let’s Go (Magalenha)”. Ian Asher representa o verdadeiro significado de conectar a viralidade das redes sociais, a produção de ponta e o domínio da cena musical ao vivo.

Sobre Giulia Be

GIULIA é uma talentosa artista multi-instrumentista nascida no Rio de Janeiro. Além de cantar e compor em três idiomas (português, inglês e espanhol), ela toca piano e violão. Com apenas 23 anos, já foi indicada ao Grammy Latino e se consolidou como a quinta artista pop feminina solo mais ouvida no Spotify Brasil, acumulando quase 2 bilhões de streams em plataformas digitais e no YouTube. Seu sucesso ultrapassa fronteiras, alcançando posições de destaque nas paradas internacionais e solidificando seu status como um ícone emergente do pop brasileiro.

Com uma voz distinta e cheia de personalidade, GIULIA conquistou o público e é considerada uma das maiores revelações da música pop desde 2020, graças ao sucesso de singles como “menina solta,” “se essa vida fosse um filme” e “inesquecível.” O hit “menina solta,” composto por GIULIA, foi um fenômeno, entrando no Top 10 das músicas mais ouvidas no Brasil e atingindo o 1º lugar nas paradas de Portugal. No YouTube, o clipe ultrapassa 214 milhões de visualizações, e a música foi certificada com platina tripla em Portugal. GIULIA também fez sua estreia como atriz no filme da Netflix Depois do Universo, para o qual compôs a música principal. A faixa entrou no Top 50 do Spotify Brasil e foi uma das músicas mais pesquisadas no Google naquele ano.

Em 2024, GIULIA assinou um contrato global com a Sony Music, abrindo caminho para a criação de um álbum trilíngue. Com sua mãe, Adriana Marinho, novamente gerenciando sua carreira, GIULIA conquistou maior independência criativa e está pronta para lançar novos trabalhos para seu público, que continua acompanhando sua evolução e autenticidade no cenário musical.

Sobre a ForMusic:

Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras. 

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(Foto: Julian Klincewicz)

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O artista Rogê, indicado ao Latin Grammy e vencedor do Prêmio da Música Brasileira, lança hoje seu novo álbum Curyman II. Ele se tornou uma figura central no ressurgimento da Música Popular Brasileira (MPB). Com uma carreira rica de mais de duas décadas, Rogê lançou sete álbuns solo que consolidaram seu lugar na cena musical contemporânea brasileira. Seu trabalho é caracterizado por uma fusão única de ritmos brasileiros tradicionais com influências modernas, tornando seu som atemporal e inovador.

“O Curyman II é uma continuação do Curyman I até porque o time todo que participa evoluiu junto e se conectou profundamente. Desde a produção do Thomas Brenneck, do nosso engenheiro Simon Guzman, todos os músicos… E é essa conexão é o que faz toda a diferença, juntando com a participação do mestre Arthur Verocai, da escolha das músicas e das minhas composições que refletem a minha mudança para Los Angeles e a MPB que eu carrego comigo.” – Rogê

Sobre o visual de A Força, Rogê comenta: “As imagens artísticas feitas pelo incrível artista plástico americano Julian Klincewicz, que tem uma concepção vintage que casa com a sonoridade de todo o projeto, não só do Curyman II mas do Curyman I. Ele tem uma concepção, uma linguagem que segue durante o projeto inteiro. As imagens do vídeo são tiradas dessa ideia. O I era beira mar, o II é no topo da montanha. A menção ao futebol dá o movimento, a dinâmica e a musicalidade, sempre com o céu de Los Angeles que é muito característico da cidade.”

As colaborações de Rogê têm sido particularmente notáveis, incluindo o aclamado álbum Na Veia (2016) com o lendário sambista Arlindo Cruz. Esse álbum, que lhe rendeu uma indicação ao Grammy Latino de Melhor Álbum de Samba/Pagode, demonstra a conexão profunda que ambos os artistas têm com o samba. Outra colaboração significativa foi Seu Jorge & Rogê (2020), um projeto que uniu duas das vozes mais icônicas do Brasil e que ressoou tanto no Brasil quanto internacionalmente.

Originalmente do Rio de Janeiro, Rogê agora reside em Los Angeles, Califórnia. Sua mudança para os EUA permitiu que ele apresentasse os sons vibrantes do Brasil para novos públicos, expandindo sua influência além de seu país de origem. Em março de 2023, ele lançou seu álbum de estreia nos EUA, Curyman, pelo selo Diamond West Records. Produzido por Thomas Brenneck, da Budos Band, que já trabalhou com artistas como Lady Gaga, Beyoncé, Jay-Z e Amy Winehouse, o álbum celebra o samba com mensagens de resiliência e redenção. Curyman não só marcou o lançamento do novo selo de Brenneck, mas também refletiu a profunda crença de Rogê no poder da música de inspirar esperança e perseverança.

Elogios para Curyman II:

“…um dos maiores expoentes de uma nova geração de tradicionalistas brasileiros em seu segundo álbum suntuoso com o orquestrador Arthur Verocai” – 9/10 Uncut

“A clássica bossa nova nos traz graça e leveza em meio à complexidade rítmica, sua simplicidade florescendo em uma floresta de sincopação. Rogê homenageia a história e a projeta para o futuro.” – Aquarium Drunkard

“O rei do samba de LA e o arranjador mais cool do Rio se impulsionam a novas alturas” – 4/5 MOJO

“…sua alma centrada no samba é capaz de levar um pouco do sol brasileiro para onde quer que vá, enquanto expande as fronteiras do que o samba tradicional pode ser, quem tem acesso a ele e as inúmeras maneiras de consumi-lo.” – Remezcla

“…o cantor e compositor brasileiro expatriado com a notável habilidade de soar como se estivesse gravando na era dourada da Tropicália.” – Sounds and Colours

“Que disco…” – Bandcamp Weekly

Sobre a ForMusic:

Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras. 

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O lançamento reúne 12 faixas inéditas e chega hoje às plataformas de streaming, pelo selo Coala Music

[ouça aqui]

Entre o rap e o R&B, Luccas Carlos vem trilhando uma caminhada ímpar na cena nacional, explorando as nuances do lovesong melódico. O artista carioca apresenta agora um novo projeto: Busco Romance Love Show, que como o título já entrega, chega como um registro dessa experiência universal, só que a partir de um olhar mais maduro. O terceiro álbum de estúdio de Luccas é embalado por uma combinação de sonoridades que vão do drill ao funk, ao longo de 12 canções inéditas – contando ainda com as participações de Don L, Djonga, Teto, Vulgo FK, Menor MC, Gaab e A$HP. Lançado pelo selo Coala Music, Busco Romance Love Show (BRLS) chega hoje às plataformas de streaming de áudio. Ouça aqui. 

“Quis trazer a verdade do que é o amor, que nem tudo é perfeito. Existem diferentes formas de amar – a si mesmo, um estilo de vida, ou outra pessoa – e o álbum aborda essas perspectivas”, resume Luccas Carlos. O novo álbum mergulha em temas como auto descoberta, vulnerabilidade e a dificuldade de se conectar em um mundo acelerado. E as melodias e arranjos acompanham a pluralidade presente nas composições, com influências que passam pelo rap, R&B, drill e funk, criando um mosaico sonoro. 

Chegando com destaque no álbum, a faixa “FAMOSA” surgiu como um ponto de virada nos processos criativos do projeto como um todo. “Foi essa música que abriu caminhos para o restante do disco. É uma das faixas que melhor representam a essência do álbum e a minha evolução como artista”, explica Luccas. A canção é a quinta das doze faixas que compõem a tracklist. Esta, que guarda ainda um leque de participações escolhidas a dedo para elevar o impacto musical do projeto. Vulgo FK é a primeira colaboração que aparece no álbum, logo na segunda track “86”; enquanto Gaab soma em “bailarina”; Teto e Don L, por sua vez, se juntam para participar de “conexão”; já os vocais de A$HP entram em “GANGSTA” e os do Menor MC completam “4K”. O rapper Djonga então amarra as colaborações da tracklist em “NECTAR”, e “mto estilo”, “SEM PRESSA 2”, “passarela”, “easy” e “momento” completam o disco.

Guiado pela temática central do amor, o projeto traz a maestria e bom humor do artista nos detalhes. O próprio conceito que nomeia o disco foi inspirado no que já costuma acontecer nos shows de Luccas Carlos pelo país. Conhecido por ser uma das principais vozes do R&B nacional, a cada apresentação o artista abre espaço para o público sentir, cantar e se declarar, reunindo casais e agulhando os solteiros. Assim, Busco Romance Love Show foi tomando forma, inspirado nos programas de televisão sobre relacionamentos, oficializando o papel de Luccas Carlos como matchmaker entre os fãs. 

O álbum chega agora de surpresa para os fãs, sem aviso prévio, trazendo todas as sutilezas da experiência universal que envolve o romance nos pormenores do lançamento. “Esse disco é um marco para mim, tanto musicalmente quanto pessoalmente. Ele mistura sonoridades diversas, reflete minhas mudanças e explora o amor em suas formas mais complexas e reais. É um projeto sobre me renovar, me desafiar e mostrar uma nova fase, mais honesta e madura, da minha carreira”. 

OUÇA “Busco Romance Love Show (BRLS)” AQUI

TRACKLIST 

1. “mto estilo”
2. “86”
3. “SEM PRESSA 2”
4. “bailarina”
5. “FAMOSA”
6. “conexão”
7. “passarela”
8. “GANGSTA”
9. “easy” 
10. “momento” 
11. “4K”
12. “NECTAR”

FICHA TÉCNICA 

AKQA. Coala.Lab

Capa Disco – Busco Romance Love show

AKQA

Atendimento: Natália Sousa

Criação: Christiano Vellutini, Deborah Ferreira, Diego Machado, Leticia Kohanoski, Luiz Guilherme, Luiz Murara e Renato Zandoná

Produção: Giovana Neiva, Natália Sousa, Paula Santana, Thais Bonizzi

Motion: Anderson Lima e AKQA (Anderson Lima, Christiano Vellutini, Deborah Ferreira, Diego Machado, Giovana Neiva, Leticia Kohanoski, Luiz Guilherme , Luiz Murara, Natália Sousa, Paula Santana, Paulo Santos, Thais Bonizzi).

Produtora de Foto: 

Produtora – Thinkers Mgt 

Produtora- Day Oliver 

Produtora – Gio Fontanelle 

Manager – Renato Guedes

Fotógrafo – Fernando Mendes 

Assistente fotografia – Karen Macedo 

Beauty – Ian Ribeiro

Assistente beleza – Caique Marciano 

Styling – Natascha Ribas

Assistente de styling – Ana Fonseca 

Retouch – Romulo Koerich