O “Crianceiras” nasceu em 2012 em Campo Grande, MS, Brasil, idealizado e realizado por Márcio de Camillo, com o objetivo de apresentar a música como ponte para a poesia de Manoel de Barros e Mário Quintana
São Paulo, 29 de abril de 2024 – Chega pela primeira vez em Uberlândia, no próximo dia 15 de maio, o premiado espetáculo Crianceiras, criado pelo renomado cantor, compositor e instrumentista sul-mato-grossense Márcio de Camillo. O projeto, que já encantou mais de meio milhão de crianças em todo o país, combina poesia, música e arte para despertar a imaginação e o amor pela cultura desde a mais tenra idade. O espetáculo, que será apresentado no Teatro Municipal de Uberlândia,é inspirado na obra do poeta Manoel de Barros. A nova turnê do “Crianceiras” tem início na última semana de abril.
A nova turnê terá início em Santa Cruz do Rio Pardo (SP) e seguirá para diversas cidades brasileiras, incluindo Uberlândia, Caxias do Sul, Porto Alegre, Florianópolis e mais. Com uma proposta educativa e artística, “Crianceiras” é uma experiência que vai além do palco, sendo também um aplicativo educativo disponível para download gratuito na Google Play e App Store. Tanto os CDs quanto o espetáculo e o aplicativo têm sido cada vez mais utilizados por professores e educadores como ferramenta pedagógica para aproximar seus alunos e educandos de obras de importante valor para a cultura brasileira.
Márcio de Camillo é uma figura emblemática da música brasileira, com uma carreira de 28 anos que abrange diversos estilos musicais, desde a guarânia e o chamamé até o folk, o blues e o rock’n’roll. Com quatro álbuns solos lançados e canções gravadas por renomados artistas como Renato Teixeira, Zé Geraldo, Sergio Reis e outros, Márcio é reconhecido não apenas pela sua versatilidade musical, mas também pelo seu compromisso com a valorização da cultura e do meio ambiente.
Além de sua carreira musical, Márcio De Camillo é fundador da Associação de Músicos do Pantanal (AMP), dedicada à divulgação e valorização da cultura do Mato Grosso do Sul, bem como à conscientização ambiental. Residente em São Paulo, Márcio já dividiu o palco com diversos artistas consagrados e continua a encantar o público com sua música e seu compromisso com a arte e a educação.
O projeto Crianceiras: Uma ponte entre a poesia e a educação
O “Crianceiras” nasceu em 2012 em Campo Grande, MS, Brasil, idealizado e realizado por Márcio de Camillo, com o objetivo de apresentar a música como ponte para a poesia de Manoel de Barros e Mário Quintana. Apresentado em diferentes formatos, como CD, aplicativo, capacitação para professores e dois espetáculos em circulação dirigidos por Luiz André Cherubini, o “Crianceiras” é muito mais do que um show, é uma experiência artística.
De maneira lúdica e criativa, o “Crianceiras” transforma a poesia em música, utilizando como base a obra de renomados poetas brasileiros. Com dois CDs já lançados, o primeiro inspirado na obra de Manoel de Barros e o segundo em Mário Quintana, o projeto continua crescendo e em breve trará novidades inspiradas na obra de outros poetas.
Além dos CDs, o projeto também deu origem a um aplicativo com conteúdo educativo disponível para download gratuito na Google Play e App Store. Tanto os CDs quanto o espetáculo e o aplicativo possuem um grande viés educativo e têm sido cada vez mais utilizados por professores e educadores como ferramenta pedagógica para aproximar seus alunos e educandos de obras de importantíssimo valor para a cultura brasileira, contribuindo para o desenvolvimento sustentável, alinhando-se ao ODS 4 da agenda 2030 da ONU, que promove a educação de qualidade, bem como aos objetivos da BNCC (Base Nacional Comum Curricular).
Com forte apelo educativo, os CDs “Crianceiras” são utilizados nas escolas como material didático, para aproximar as crianças da poesia, de forma lúdica e criativa, alinhando-se aos objetivos da BNCC (Base Nacional Comum Curricular). Por meio do projeto pedagógico “Crianceiras Poesia na Prática”, desenvolvido em parceria com a empresa “Diverte Cultural”, escolas de todo Brasil têm adotado o “Crianceiras” como parte integrante de suas atividades educativas desde 2017.
O sucesso do “Crianceiras” vai além das escolas, sendo apresentado em importantes festivais e congressos nacionais e internacionais. Com mais de 500 apresentações para escolas públicas, privadas e eventos de entretenimento, o projeto já alcançou mais de meio milhão de crianças em todo o Brasil. Sua flexibilidade permite que seja apresentado em diferentes formatos, adequando-se à necessidade do local e do público, focando também na acessibilidade e inclusão.
Devido à sua importância na educação, o projeto “Crianceiras” vem sendo estudado por mestrandos e doutorandos da área da educação no Brasil e em Portugal. Ao instigar o imaginário infantil e despertar o amor pela poesia, o “Crianceiras” valoriza as crianças como seres humanos plenos e capazes de compreender a complexidade da arte desde a mais tenra idade. Além disso, oferece um convite ao público adulto para reviver a inocência da infância, vivenciando um olhar de encantamento para as sutilezas da vida e valorizando as raízes brasileiras e seus criativos poetas.
Depoimento de Haline Nogueira da Silva Domingues, Doutora em Letras pela Universidade Estadual de Maringá (PR)
Título da tese: O Crossover literário na poesia de Manoel de Barros: o aplicativo Crianceiras
“Tive contato com o aplicativo Crianceiras no ano de 2016, quando estava terminando o Mestrado – no qual também estudei a poesia de Manoel de Barros. Na época, atuava como professora da Educação Infantil e resolvi explorar o app em minhas aulas. Foi sucesso. As crianças adoraram e a partir dessa prática em sala de aula desenvolvi meu projeto de Doutorado na UEM – Universidade Estadual de Maringá. Após ser selecionada para realizar os estudos, mergulhei na cultura Crianceiras. Fui até SP conhecer Márcio de Camillo – o qual se tornou meu grande amigo. Conheci também a Bruna Pigler – que participou do desenvolvimento do aplicativo. Assisti ao espetáculo Crianceiras Manoel de Barros e após dias de imersão real nesse mundo do Crianceiras retornei para minha cidade muito mais encantada e cheia de ideias, e a produção da minha tese foi um momento de aprendizado, vivência poética e muita emoção. Diziam que escrever uma tese seria difícil. Posso afirmar que foram os dois anos de pesquisa acadêmica mais profícuos de minha trajetória, pois além de produzir um material de estudo relevante e inovador para outros pesquisadores interessados na linguagem cibercultural e multimodal, também me humanizava dia após dia, enquanto pesquisadora, docente e amante da literatura como já dizia Antonio Candido, ‘a literatura desenvolve em nós a quota de humanidade na medida em que nos torna mais compreensivos e abertos à natureza, à sociedade e ao semelhante’.
Depoimento de Rosiane Pinto Machado, Doutora em Estudos da Criança – Especialidade Infância, Cultura e Sociedade pela Universidade do Minho (Braga-PT)
Título da tese: O lugar da poesia na infância: Projeto Crianceiras, uma ponte entre Manoel de Barros e o ato estético da linguagem
“Conheci o Espetáculo Cênico Musical Crianceiras com Poesias de Manoel de Barros, em 2013 no encerramento da 12ª Mostra de Cinema, na cidade de Florianópolis (SC). Em meio ao movimento das luzes e cores dos poemas musicados por Márcio De Camillo, surgia ali os primeiros desejos pelo tema poesia, como possibilidade de futura investigação, e um encantamento pelos poemas musicados. No espetáculo ‘Crianceiras poesias de Manoel de Barros’, sob a direção de Luiz André Cherubini, a palavra poética é convidada a passar pelos olhos, pela voz, pela escuta, pelos gestos diversos entrecruzados com outras materialidades, provocando vivências, e produções artísticas qualificadas. O Espetáculo Cênico Musical do Projeto Crianceiras consegue abraçar a criança e a convida para a experiência estética e poética, provocando uma vivência engendrada nas mais diferentes linguagens da arte, e ainda com recursos tecnológicos e midiáticos. Compreendemos ser este espetáculo uma performance de encantamento, uma verdadeira expressão artística de unidade variável, que produz gestos poéticos e canções em um evento singular no acontecimento e plural na multiplicidade de sentidos, tudo vivido ao mesmo tempo. O Espetáculo Cênico Musical Crianceiras é um encontro com esse novo sentir pela/na poesia que resgata a linguagem que brinca, os tesouros poéticos e a canção. O Projeto Crianceiras contribui na/para circulação da produção literária – em destaque a poesia de Manoel de Barros. Oferece a semente da poética, que precisa germinar dentro e fora dos muros da escola. Ao finalizar minha pesquisa sobre o Projeto Crianceiras fui provocada a pensar a escola como travessia para o enriquecimento da experiência estética e poética e ainda pensar no/a professor/a como a voz e a escuta, que busca e abre os caminhos na arte que transforma, e como diz o Poeta, que “desvê o mundo”. O espetáculo Crianceiras poesias de Manoel de Barros faz um chamado, para a infância brincar com os poemas cantados, nessa aproximação, com a riqueza poética e brincante, que o poeta oferece para despertar e ampliar os horizontes da criança pela arte.
Tenho uma imensa gratidão aos participantes da pesquisa em especial Márcio De Camillo, que com muita generosidade presentearam com suas vozes as bases para a produção de minha tese, e seguiram comigo na trajetória de minha pesquisa contribuindo efetivamente para minha formação poética e seguem potencializando a Poesia na formação de muitos/as professores/as e inúmeras crianças.”
Naiara Azevedo aposta em hit geracional e lança “Criado Com Vó” após explosão nas redes
Música do projeto em homenagem aos seus 15 anos de carreira chega às plataformas nesta quinta, 05, às 21h Foto: Rubens Cerqueira/ Fotos em alta Naiara Azevedo apresenta ao público mais um capítulo do projeto especial “Naiara15”. A cantora lança nesta quinta-feira, 05, às 21h, em todas as plataformas de áudio, a inédita e envolvente “Criado Com Vó”, faixa que já demonstrava força desde a guia que viralizou organicamente, apresentando números expressivos antes mesmo do lançamento oficial. No dia seguinte, 06, às 12h, o público poderá conferir também o videoclipe no canal oficial da artista no YouTube. Composta por Gui Prado, Felipe […]
Naiara Azevedo apresenta ao público mais um capítulo do projeto especial “Naiara15”. A cantora lança nesta quinta-feira, 05, às 21h, em todas as plataformas de áudio, a inédita e envolvente “Criado Com Vó”, faixa que já demonstrava força desde a guia que viralizou organicamente, apresentando números expressivos antes mesmo do lançamento oficial. No dia seguinte, 06, às 12h, o público poderá conferir também o videoclipe no canal oficial da artista no YouTube.
Composta por Gui Prado, Felipe Viana, Felipe Salles e Wallas Dias, aposta no bom humor e na provocação para retratar o choque entre gerações e a dinâmica dos relacionamentos atuais, a música brinca com referências da tradição sertaneja, como Chitãozinho & Xororó, ao mesmo tempo em que dialoga com o comportamento da geração Z, criando um contraste leve, divertido e cheio de atitude.
“Essa música já nasceu forte. Quando a gente viu a reação na guia, com tanta gente criando conteúdo antes mesmo do lançamento oficial, eu tive certeza de que ‘Criado Com Vó’ tinha algo especial. O público sentiu junto com a gente, e tenho certeza de que agora, com o lançamento oficial e o videoclipe, todos vão curtir ainda mais”, afirma Naiara.
O lançamento dá sequência ao sucesso do primeiro EP do projeto, divulgado no mês passado. Os números reforçam a força da artista nas plataformas: são mais de 20,7 milhões de plays no Spotify, com 4 milhões de ouvintes mensais, além de 25 milhões de visualizações no YouTube. Nas redes sociais, o repertório já ultrapassa 15 mil criações no Instagram e TikTok.
Acompanhada por Ana Castela, Maiara & Maraisa, Murilo Huff, Israel & Rodolffo, Matogrosso & Mathias, Felipe & Rodrigo, Fred & Fabrício e Mari Fernandez, Naiara celebrou seus 15 anos de carreira como uma verdadeira festa de debutante. A cantora realizou três trocas de looks ao longo da noite, reforçando sua personalidade marcante e evidenciando a evolução artística construída ao longo da trajetória.
Com direção de vídeo assinada por Flaney Gonzallez e produção musical de Newton Fonseca, o projeto aposta em uma estética intimista e minimalista, revelando uma Naiara mais madura, livre e conectada à sua essência. Cada detalhe foi pensado para valorizar a emoção das músicas e a intensidade da conexão com o público.
Naiara Azevedo – Naiara15 – Criado Com Vó
Lançamento: 05 de março de 2026
Compositores: Gui Prado/ Felipe Viana/ Felipe Salles/ Wallas Dias
Nando Moreno lança primeiro EP de audiovisual com faixa foco autoral “Tanto Faz”
Compilado com 6 faixas chega em todas as plataformas de áudio nesta quinta-feira, 5, às 21h Créditos: Marcos Paulo | Fotos em alta aqui! Ouça aqui: https://orcd.co/nandomorenonacavalgada1 Depois do sucesso de “Chapeludo”, parceria com a dupla Rionegro & Solimõesque abriu os lançamentos do projeto “Nando Moreno na Cavalgada” e já soma mais de 7 milhões de streams nas plataformas digitais, o cantor se prepara para dar mais um importante passo em sua carreira. Nesta quinta-feira, 5, às 21h, o cantor disponibiliza o primeiro EP de seu novo audiovisual em todas as plataformas de áudio. O volume reúne “Chapeludo” e outras cinco faixas inéditas, consolidando […]
Depois do sucesso de “Chapeludo”, parceria com a dupla Rionegro & Solimõesque abriu os lançamentos do projeto “Nando Moreno na Cavalgada” e já soma mais de 7 milhões de streams nas plataformas digitais, o cantor se prepara para dar mais um importante passo em sua carreira. Nesta quinta-feira, 5, às 21h, o cantor disponibiliza o primeiro EP de seu novo audiovisual em todas as plataformas de áudio.
O volume reúne “Chapeludo” e outras cinco faixas inéditas, consolidando a primeira parte do projeto. A música de trabalho, “Tanto Faz”, chega acompanhada de clipe no YouTube, lançado simultaneamente com a faixa. Já as demais canções ganham vídeos seguindo um cronograma especial (confira abaixo).
Composta pelo próprio Nando, “Tanto Faz” traduz em versos intensos a dor de um término mal resolvido. A canção retrata o momento em que o personagem vê a ex-companheira com outra pessoa e tenta disfarçar o abalo emocional, enquanto por dentro desmorona.
Sobre a nova fase, Nando celebra: “Esse EP representa muito pra mim. ‘Tanto Faz” é uma música que eu escrevi com o coração aberto, fala de um sentimento que muita gente já viveu. É aquela dor que a gente tenta esconder, mas não consegue. Estou muito feliz de dividir esse projeto com o público e sei que muita gente vai se enxergar nessa história.”
O audiovisual foi gravado em agosto do ano passado, em Monte Alegre (MG), e contou com participações especiais de Alemão do Forró, Leãozinho do Forró, Guilherme Silva e da dupla Rio Negro & Solimões, que estrela justamente a faixa escolhida para abrir o projeto e ainda a inédita “Choro e Bebo”.
Com repertório inédito, colaborações de peso e uma sonoridade que reforça suas raízes sertanejas, Nando Moreno inicia uma nova etapa da carreira apostando em emoção, verdade e conexão direta com o público.
CRONOGRAMA YOUTUBE
Tanto Faz – 05.03 às 21h
Choro e Bebo feat. Rionegro & Solimões – 12.03 às 21h
Peão Tirado – 19.03 às 21h
Porque Meu Coração É Seu – 26.03 às 21h
Isso Não Se Faz – 02.04 às 21h
Nando Moreno na Cavalgada – Vol 01
Lançamento: 05 de março de 2026
Faixas:
Chapeludo – feat. Rionegro & Solimões
Tanto Faz
Choro e Bebo – feat. Rionegro & Solimões
Peão Tirado
Porque Meu Coração É Seu
Isso Não Se Faz
Letra:
Tanto Faz
Quando eu vi minha ex com outro cara
amassei a latinha de raiva, a cerveja estourou
o garçom perguntou o que foi?
Eu falei não foi nada.
Mentira minha meu peito tava em pedaço
naquela hora o peão foi derrubado
nossa doeu demais
nossa foi ruim demais ver minha ex pra mim tocaram o tanto faz
Tanto faz se eu bebo
Tanto faz se eu choro
tanto faz se ela beija em outro
tanto faz
se eu não gosto
tanto faz se eu der birra
ela não vai voltar
pra ela tanto faz tanto fez
se esse cowboy chorar
Pra ela tanta faz tanto fez se esse cowboy chorar
Mentira minha meu peito tava em pedaço
naquela hora o peão foi derrubado
nossa doeu demais
nossa foi ruim demais ver minha ex pra mim tocaram o tanto faz
Tanto faz se eu bebo
Tanto faz se eu choro
tanto faz se ela beija em outro
tanto faz
se eu não gosto
tanto faz se eu der birra ela não vai voltar
pra ela tanto faz tanto fez
se esse cowboy chorar.
Tanto faz se eu bebo
tanto faz se eu choro
tanto faz se ela beija em outro
tanto faz se eu não gosto
tanto faz se eu der birra ela não vai voltar
pra ela tanto faz tanto fez se esse cowboy chorar.
Pra ela tanto faz tanto fez se esse cowboy chorar.
quando eu vi minha ex com outra cara amassei a latinha de raiva.
Uma década de estrada, tradição e identidade nordestina ganhou um capítulo histórico em dezembro de 2025. A banda potiguar Xotiêregistrou ao vivo um DVD comemorativo que marca seus 10 anos de trajetória no forró nordestino, celebrando não apenas a caminhada da banda, mas também a força cultural de um gênero que atravessa gerações.
Gravado em Natal (RN), em um cenário cuidadosamente escolhido e sob um dia iluminado que parecia traduzir o espírito da ocasião, o projeto foi muito mais que uma gravação musical. O DVD se transformou em um verdadeiro encontro entre passado, presente e futuro, reunindo amigos, convidados especiais e pessoas que acompanharam de perto a história da banda ao longo dessa década.
Um espetáculo que celebra o forró nordestino
A gravação foi pensada como uma grande celebração da cultura nordestina. O repertório foi construído com atenção aos detalhes para representar a essência da identidade musical do Xotiê.
O público presente vivenciou um show marcado por: Forró pé-de-serra autêntico, músicas autorais da banda, romantismo nordestino, poesia popular, clássicos do forró que atravessam gerações.
Cada bloco musical foi organizado em medleys cuidadosamente produzidos, criando momentos que alternavam emoção, dança e celebração. O resultado foi uma experiência sonora que resgata a tradição, mas também aponta para a evolução do gênero.
Xotiê – Crédito da Foto: Flora Queiros / Divulgação
A trajetória do Xotiê
Formada por jovens potiguares apaixonados pela cultura nordestina, a banda Xotiê nasceu da união de dois músicos que carregam o forró na essência: Lucas Bacurau e Thiago Torres.
Desde o início, o projeto teve como propósito valorizar o forró raiz, mantendo viva a tradição do pé-de-serra, ao mesmo tempo em que construía uma identidade própria no cenário musical.
Ao longo dos anos, o grupo consolidou sua presença em: Palcos regionais, eventos culturais, festivais de música, festas tradicionais nordestinas.
O repertório da banda transita entre clássicos consagrados do forró tradicional, sucessos contemporâneos e músicas autorais que já alcançaram finais de festivais, fortalecendo a assinatura musical do grupo.
Energia, tradição e conexão com o público
Uma das marcas do Xotiê é a energia contagiante das apresentações ao vivo. A formação musical destaca elementos fundamentais do forró tradicional: sanfona marcante, zabumba pulsante, triângulo preciso e arranjos que respeitam as raízes do gênero.
Cada show da banda é pensado para criar uma experiência coletiva, onde o público não apenas assiste, mas participa da celebração cultural que o forró representa.
Um novo capítulo para o forró potiguar
O DVD comemorativo de 10 anos representa um marco simbólico e artístico para o Xotiê. Mais do que registrar um espetáculo, o projeto documenta uma fase importante da banda e reafirma seu compromisso com a valorização da música nordestina.
Ao celebrar uma década de história, o grupo também abre caminho para novos projetos, novas composições e novas conexões com o público — mantendo viva a missão que sempre guiou sua trajetória: honrar as raízes do forró e transformar cada apresentação em um momento inesquecível.
Xotiê – Crédito da Foto: Flora Queiros / Divulgação