“A banda canta sobre amores que superam todas as adversidades e permanecem inabaláveis.”

Em “Amor Sem Fim”, Nechivile continua sua trajetória de lançar músicas que tocam profundamente o coração de seus ouvintes. A nova faixa aborda a ideia de um amor que resiste a todas as adversidades e permanece forte apesar dos desafios. Desde sua formação em Goiânia, a banda tem sido uma voz poderosa no cenário do sertanejo, e esta canção reforça ainda mais sua influência.

A letra de “Amor Sem Fim” descreve um relacionamento que, mesmo passando por altos e baixos, não se deixa abalar. A música fala sobre a força do compromisso e a importância de lutar por um amor verdadeiro, mesmo quando as circunstâncias parecem adversas.

Com uma melodia que mistura elementos tradicionais do sertanejo com uma produção moderna, a faixa é ao mesmo tempo nostálgica e contemporânea. É o tipo de música que lembra os ouvintes de que o amor verdadeiro vale a pena, independentemente dos obstáculos que possam surgir.

Nechivile, ao longo dos anos, construiu uma carreira sólida baseada em canções que exploram as diferentes facetas do amor. “Amor Sem Fim” já está disponível em todas as plataformas de música, e o videoclipe, disponível no YouTube, complementa perfeitamente a mensagem da canção, com imagens que capturam a resiliência do amor.

O icônico LP de Ildásio Tavares e Luís Berimbau, com vocais de Eloah, retorna em edição especial, celebrando a cultura dos orixás.

No dia 16 de setembro, a Rocinante Três Selos relança “Os Orixás”, de 1978, um dos discos mais importantes da história da música afro-brasileira. Uma edição cuidadosa que traz de volta a poesia de Ildásio Tavares, os ritmos de Luís Berimbau e a interpretação sublime de Eloah, em louvação aos deuses e às tradições do Candomblé.

Entre a vivência da cultura negra em Salvador e a experiência universitária, Ildásio Tavares iniciou a sua produção intelectual durante a década de 1970. Após um período nos Estados Unidos, o poeta, escritor, compositor e professor voltou ao Brasil para integrar o corpo docente da Universidade Federal da Bahia, a partir de 1975, fomentando a propagação da literatura africana de língua portuguesa. Desde cedo, Tavares esteve profundamente conectado ao Candomblé, observando a riqueza dos ritmos africanos, de onde tirou a inspiração para fazer daquilo uma música popular.

Em parceria com o multi-instrumentista baiano Luís Berimbau, mergulhou nas tradições e ritmos dos terreiros, resultando em “Os Orixás” — talvez o tratado mais importante da música afro-brasileira em disco pós-”Os Afro Sambas de Baden e Vinicius”. O LP traz 12 faixas, sendo 11 em homenagem aos orixás Exú, Ogun, Omolú, Oxóssi, Logun Edé, Nanã, Oxum, Yansan, Yemanjá, Xangô e Oxalá, além de uma em celebração ao terreiro Ilê Axé Opô Afonjá. O disco, fruto de uma pesquisa iniciada ainda 1967, se destaca pela fusão rítmica e pela profundidade poética com que Ildásio e Berimbau abordam a riqueza dos toques, cânticos, tradições e lendas dos orixás.

O álbum conta com a voz singular de Eloah (Aeluah Marize Souza Valle), uma cantora paulista de talento raro, cuja interpretação envolvente eleva cada canção a um novo patamar. Eloah deixa sua marca guiando o ouvinte através dos rituais e louvações em cada faixa. “Os Orixás” é um documento sonoro que reverbera a ancestralidade e a espiritualidade do povo negro.

Em sua edição original, o LP trouxe ilustrações de Carybé, um dos mais festejados artistas plásticos do Brasil, e um texto do mestre Jorge Amado. Agora, a Rocinante Três Selos traz de volta essa preciosidade, em uma edição em vinil 180g e envelope com um texto inédito do jornalista e escritor Bento Araujo, autor da série de livros “Lindo Sonho Delirante”. Para colecionadores, admiradores da cultura afro-brasileira, ou para aqueles que desejam se aprofundar na riqueza dos ritmos dos orixás, esta é uma oportunidade de ouro. O vinil estará disponível exclusivamente no e-commerce https://rocinantetresselos.com.

Tracklist

Lado A
A1. Exú (3:41)
A2. Ogun (2:03)
A3. Omulú (2:54)
A4. Oxossi (2:53)
A5. Logun Edé (3:17)
A6. Nanan (3:18)

Lado B
B1. Oxun (2:20)
B2. Yansan (2:27)
B3. Yemanjá (3:01)
B4. Xangô (2:48)
B5. Oxalá (2:54)
B6. Axé Opô Afonjá Alujá (2:46)

Projeto Rocinante Três Selos

A paixão pelo vinil une três grandes nomes do mercado nacional em uma colaboração inédita. A fábrica Rocinante, localizada em Petrópolis, agora prensará uma seleção exclusiva de discos a partir de novembro, em uma parceria com a Três Selos. Esta curadoria, licenciada pela própria Rocinante, conta também com a contribuição da Tropicália Discos, uma loja icônica do Rio de Janeiro com mais de 20 anos de expertise na divulgação da música brasileira.

Essas referências do mercado se unem para apresentar com excelência algumas das obras mais marcantes da música brasileira, incluindo nomes consagrados como Chico César, Gilberto Gil, Pabllo Vittar, Hermeto Pascoal, Novelli, Tulipa Ruiz, Céu e Baiana System. Com um projeto gráfico inovador e utilizando as melhores prensas de vinil do país, essa parceria promete elevar ainda mais a música brasileira, celebrando sua riqueza e diversidade em cada lançamento.

Foto: John Liwag

Escute aqui.

Miami Horror, liderado pelo produtor eletrônico australiano radicado em Los Angeles, Benjamin Plant, está de volta com o novo single “TOGETHER”. Após uma pausa de nove anos sem lançar um álbum, “TOGETHER” antecipa um dos muitos aspectos do próximo álbum conceitual da banda, que será uma exploração profundamente pessoal da adolescência, do crescimento e da interconectividade do universo.

“TOGETHER” é um hino nostálgico sobre união, encapsulando o otimismo inocente da infância. A música se baseia em um sample cativante do lendário cantor soul underground Errol Stubbs e é uma vibrante fusão de disco downtempo e indie pop. Co-produzido por Styalz Fuego (Troye Sivan, Tate McRae, The Knocks), “TOGETHER” traz colaborações vocais com a cantora e compositora Ayoni, o cantor e compositor australiano Ngaiire, e a cantora Beckah Amani, da Gold Coast.

Assista ao visualizer de “TOGHETER” aqui

Miami Horror compartilha o significado por trás da música:

“‘TOGETHER’ originalmente falava sobre união, já que queríamos lembrar as pessoas da importância de estarmos juntos em uma época em que estávamos passando por tanta divisão. Crescemos em uma época em que os países pareciam mais unidos, e as pessoas tinham mais uma abordagem de ‘ame o próximo’ na vida. Quando estávamos trabalhando no sample, sentimos que a música tinha uma inocência infantil que também queríamos canalizar. Isso nos lembrou das emoções nostálgicas da infância em relação à música, quando ela não era pretensiosa, quando parecia um pouco mágica, e uma canção podia parecer uma aventura. Sempre admiramos músicas que ressoam com todas as idades, sejam crianças ou avós.”

“TOGETHER” foi lançada logo após a discreta estreia da semana passada, “BEYOND US”, um prelúdio de 71 segundos. Miami Horror explica:

“‘BEYOND US’ é um teaser e define o tom do álbum. Ficamos muito felizes de poder abordar o cosmos, o amor jovem, a nostalgia, as reflexões sobre a existência e o ciclo da vida em uma única cena, praticamente cobrindo todos os temas do álbum. Adoramos álbuns conceituais e a aventura que eles proporcionam. Isso se vê muito menos hoje em dia, especialmente em uma era dominada por músicas curtas de dois minutos. Isso nos inspirou a lançar ‘BEYOND US’ como uma declaração, em vez de um single, para enfatizar que este álbum será uma jornada.”

“TOGETHER” e “BEYOND US” são apenas um gostinho do que está por vir, em um álbum que promete ser uma jornada envolvente, cheia de introspecção, mistério e emoção, através de uma inovação sonora e criatividade marcante. Mais novidades e músicas do Miami Horror estão por vir.

Sobre Miami Horror:

Fundada pelo artista australiano radicado em Los Angeles, Benjamin Plant, a banda Miami Horror se destaca por extrair melodias etéreas de ritmos funk downtempo, eletrônicos sofisticados e pop sintetizado luminoso. Desde o lançamento de seu álbum de estreia Illumination, em 2010, a banda tem navegado pela paisagem em constante mudança da indústria musical, explorando e evoluindo seu som.

Eles já acumularam mais de 200 milhões de streams combinados, com um catálogo repleto de hinos como “Leila”, “I Look To You (feat. Kimbra)”, “Real Slow (feat. Sarah Chernoff)”, além de singles marcantes do álbum de estreia, como “Holidays (feat. Alan Paloma)” e “Sometimes”.

A banda também recebeu elogios de veículos como Billboard, NPR Music, Forbes, MTV, Pitchfork, e Stereogum, além de se apresentar em grandes festivais como Coachella, Governors Ball, Electric Forest, Splendour in the Grass, Beyond the Valley, Funka Fest (no Equador) e Corona Capital Festival (no México).

Miami Horror Online:

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Sobre a ForMusic:

Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras. 

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